Ian Barthold
Jongkinde

Netherlands • 1819−1891

Первую в истории возможность раскрыть взаимоотношения импрессиониста Клода Моне и его учителя – важнейшего мастера пленэра Эжена Будена – предлагает Музей Тиссена-Борнемисы в Мадриде. Ретроспективная выставка «Моне / Буден» не только проливает свет на годы формирования первого и влияние второго, но также предлагает обзор карьеры каждого из них и истоков импрессионизма.
В экспозиции собрано около ста работ обоих художников. Картины предоставили такие учреждения как Музей Орсе, Национальная галерея в Лондоне, Метрополитен-музей, Израильский музей в Иерусалиме, Национальный музей изящных искусств в Рио-де-Жанейро и Художественный парк Марунума в Японии, а также частные коллекционеры.

Выставка выстроена в хронологическом порядке и тематически разделена на восемь секций. В ней подчёркиваются общие художественные интересы двух мастеров, такие как иконография современной жизни, отражённая в сценах пляжного отдыха в Трувиле; меняющиеся световые эффекты, которые можно увидеть в большинстве живописных и пастельных работ; дикие места на побережьях Бретани и Нормандии.
Моне и Буден познакомились весной 1856 года в Гавре. Буден, которому на тот момент исполнилось 32 года, похвалил карикатуры 16-летнего Моне и посоветовал продолжать учиться. Сам он тогда только вступил в свой зрелый период после самообучения, основанного на копировании голландских мастеров XVII века, и делал этюды на пленэре в традициях пейзажной живописи Барбизонской школы.
Моне стал учеником Будена, хотя его родители не были довольны этими отношениями, ведь старший художник происходил из скромной семьи. Два года спустя юноша написал свой первый холст для публичной выставки, «Вид близ Рюэль-ле-Гавр», а Буден – «Нормандский пейзаж». Оба ландшафта сбалансированы и сравнительно консервативны в композиции, но эффектно передают яркий дневной свет.
Eugene Boudin. Normandy Landscape
Normandy Landscape
1858, 34×57.5 cm
Переезд Моне в Париж в 1859 году мог бы прервать влияние Будена, но частые визиты молодого живописца в Гавр, их переписка и картины говорят о продолжении тесной связи. В результате начальные отношения наставника и ученика перешли во взаимное восхищение и вдохновение двух мастеров.

В 1862 году оба познакомились с Яном Бартолдом Йонгкиндом, который сейчас наряду с Буденом считается одним из предшественников французского импрессионизма. Нидерландец оказал влияние на эволюцию двух французов как морских пейзажистов. Вдохновляясь его работами, а также произведениями Гюстава Курбе и Эдуара Мане, Моне начал писать масштабные виды наподобие «Пляжа в Сент-Адрессе» (1867). В этой картине он использовал прохладные, сверкающие тона, предвосхищавшие импрессионизм и отличавшиеся от серых оттенков произведений Будена.
Одним из мест, привлекавших Будена и Моне, была маленькая рыбацкая деревушка Трувиль, которая быстро превратилась в туристический рай для среднего класса и аристократии. Старший из художников регулярно приезжал туда с 1860-х годов, стремясь привлечь внимание состоятельной клиентуры. Однако желаемого результата он не достиг. Например, его «Концерт в казино Довиля», выставленный на парижском Салоне 1865 года, остался незамеченным. В 1870 году Буден практически забросил пляжные сцены и сосредоточился на более популярных морских видах.
Моне с семьёй приехал в Трувиль летом 1870 года, где также писал пляжные ландшафты. Но если у Будена люди были лишь элементами пейзажа, всегда представленными издалека, то у Моне становились конкретными личностями – его женой Камиллой и женой учителя Мари-Энн Геде.
В знак признания роли своего наставника в появлении импрессионизма Моне пригласил его принять участие в Первой выставке импрессионистов в 1874 году. Буден продемонстрировал тогда три полотна, четыре акварели и шесть пастелей. В дополнение к своим пяти полотнам Моне также представил семь пастелей, которые можно рассматривать как дань уважения к учителю, от которого он получил первые уроки в этой технике.
Eugene Boudin. Sky study
Sky study
1860, 13.5×20.5 cm
В конце 1870-х годов дружба Моне и Будена начала остывать. Возможно, причиной тому были отношения Моне с Алисой Ошеде ещё до смерти его жены Камиллы, которую Буден высоко оценил, или экономический кризис 1875 года, серьёзно подорвавший рынок искусства. Тем не менее, Буден продолжал восхищаться своим бывшим учеником, а многочисленные работы 1880-х и 1890-х годов раскрывают их общие интересы. Например, это виды скал Нормандии и побережья Бретани. Тогда на картинах Моне человеческие фигуры стали терять свою значимость, уступая место природе.

Слева: Клод Моне, «Скалы в Бель-Иль, Пор-Домуа» (1886). Художественный музей в Цинциннати

После кончины Будена в 1898 году Моне вошёл в оргкомитет его посмертной ретроспективы. Годы спустя, перечитывая переписку со своим наставником, он признал, что Буден был одним из первых, кто признал его способности и проявлял постоянное восхищение. В 1920 году импрессионист сказал своему биографу Густаву Геффрою: «Я должен повторять это снова и снова: я всем обязан Будену».

Выставку «Моне / Буден» в Музее Тиссена-Борнемисы можно будет посетить с 26 июня по 30 сентября 2018 года.



Артхив: читайте нас в Телеграме и смотрите в Инстаграме

По материалам официального сайта Музея Тиссена-Борнемисы и Art History News