Пол Гетти
      
      
button-pro-crown
PRO accounts for artists
check
Sales via Facebook and Instagram store
check
No ads on web pages
check
Artworks mailing lists
check
Sales of reproductions and digital copies
Read more
button-pro-crown
PRO accounts for artists
arrow-toparrow-down
check
Sales via Facebook and Instagram store
check
No ads on web pages
check
Artworks mailing lists
check
Sales of reproductions and digital copies
Read more

Пол Гетти

Пол Гетти — один из самых успешных американских нефтяных магнатов. Но еще большего успеха он сумел добиться в качестве арт-коллекционера — хотя, казалось бы, куда уж дальше. Свое богатство и влияние он использовал, чтобы создать одну из величайших в мире коллекций искусства и древностей. Сегодня эта коллекция составляет ядро Виллы Гетти и Музея Гетти в Лос-Анджелесе.
Пол Гетти
Коллекционер с 1930-х
Жан Пол Гетти (1892 — 1976) родился в Миннеаполисе. Его отец, Джордж Гетти, из школьного учителя математики превратился сперва в уважаемого адвоката, а затем и в нефтяного магната — все благодаря стараниям его жены, Сары Ришер. Это была строгая, амбициозная и предприимчивая женщина. Своего сына богатые родители отправили в Оксфорд изучать экономику и политологию, и за время учебы молодой Гетти благополучно превратился в англофила.

После колледжа Гетти вернулся в штаты и стал работать на отца, но вскоре организовал свое дело и в 24 года заработал первый миллион — все это без родительской поддержки. Родители Пола Гетти были с ним строги и никогда не баловали его. Мальчик рос в окружении нефтяных вышек и буровых скважин, развлечением его были геологические разведки. Мать любила его, но боялась изнежить — и в результате была с ним так холодна, что ребенок чувствовал себя одиноким и несчастным. Маленький Пол был слабым и некрасивым ребенком, общаться со сверстниками ему запрещали: родители не хотели, чтобы их сын попал под дурное влияние. Он начал зарабатывать деньги очень рано благодаря принадлежащим ему акциям нефтяной компании отца. Легенды гласят, что свои первые акции он купил еще в детстве — скопил необходимую сумму, подрабатывая курьером.

И все равно родители не доверяли своему сыну, считая его ненадежным и расточительным. В целом, небезосновательно: Пол Гетти тратил очень много времени и денег на женщин, ни с одной из которых ему за всю жизнь так и не удалось установить продолжительные отношения. Учитывая частые браки и разводы сына, Джордж Гетти был убежден, что тот разрушит семейный бизнес, а потому завещал сыну только полмиллиона долларов из своего десятимиллионного состояния. Основные средства отошли к матери Пола — Саре, и та долго не поддавалась уговорам, угрозам и снова уговорам своего сына. Они даже не разговаривали лет десять — все из-за денег и семейной компании «Гетти Оил». Когда в старости Пола Гетти спросили, почему он так поступил со своей матерью, он ответил: «Если бы не она, я бы стал миллиардером на десять лет раньше».
Пол Гетти
Жан Пол Гетти (таково его полное имя) сделал свое состояние во время Великой депрессии, когда даже небольшой капитал давал его обладателю весомые преимущества перед теми, кто потерял все. Гетти скупал активы нефтяных компаний, отелей и компаний недвижимости. Его называли стервятником, потому что он пользовался тяжелым положением своих конкурентов, чтобы уничтожить их. Часто жертвы были намного крупнее хищника, но им не хватало хитрости или же просто не повезло оказаться в поле зрения Гетти.

По-настоящему «закрепить успех» Полу Гетти удалось в 1949 году, когда он выкупил нефтяную концессию в Саудовской Аравии. Это рискованное, на взгляд современников, приобретение сделало миллионера миллиардером, а также самым богатым человеком на планете. Эту позицию Гетти удерживал до самой смерти, хоть и любил в интервью сокрушенно заметить, что «миллиард долларов — это уже не то, что раньше».
Пол Гетти

Благотворительность

Став самым богатым человеком на планете, Гетти также стал адресатом бесчисленных просьб о материальной помощи. Но тщетно:
«Если бы я был уверен, что, отдав все свое состояние, я мог сделать реальный вклад в решение проблемы нищеты в мире, я немедленно отдал бы 99,5 процентов всего, что имею. Но вдумчивый анализ ситуации показывает, что это не поможет. Лучшая благотворительная организация, как бы прекрасно она ни работала, приучает людей лишь пассивно принимать деньги»,
— писал Гетти в одной из своих многочисленных статей о бизнесе и богатстве.

Так же скептически смотрел Гетти и на институт высшего образования. Будучи сомнительным средством от нищеты и невежества, благотворительность все же, по мнению Пола Гетти, имела одно серьезное достоинство: она могла помочь сохранить достижения искусства Западной цивилизации. Поэтому частная коллекция Гетти была предоставлена в общественное пользование, причем безвозмездно:
«В молодости я понял, что подарок — обществу или отдельной личности — это что-то, отданное добровольно и безусловно. А иначе это уже не подарок, а сделка. Если бы я хотел получать доход от моей коллекции, я бы просто распродал ее».
Пол Гетти

Коллекция

Коллекция Гетти началась в 1930-м году с пейзажа ван Гойена стоимостью 1100 долларов. Далее был «Портрет
Портрет – реалистичный жанр, изображающий существующего в действительности человека или группу людей. Портрет - во французском прочтении - portrait, от старофранцузского portraire — «воспроизводить что-либо черта в черту». Еще одна грань названия портрет кроется в устаревшем слове «парсуна» — от лат. persona — «личность; особа». Читать дальше
купца Мартена Лутена» Рембрандта, купленный у голландского еврея: испуганный наступлением нацистов хозяин картины отдал ее за скромные 65 тысяч долларов. И почти в то же самое время был куплен Ардебильский ковер из шелка и шерсти (1540 года). Гетти положил на него глаз на парижской выставке и вскоре купил у лорда Дювена за 68 тысяч долларов — все по той же причине: предвоенная паника. Чтобы обозначить настоящую стоимость этого ковра, просто отметим: даже скряга Пол Гетти посчитал эту цену смешной. Прежде чем попасть в музей, великолепный персидский ковер несколько лет пролежал на полу пентхауса Гетти в Манхэттене.
  • Ардебильский ковер. Персия, династия Сефевидов, 1540 год. Шелк
    Трафаретная печать – это процесс воспроизведения изображений и надписей, при котором чернила проходят через сетчатую форму на печатную поверхность. На форме создаётся трафарет – области, непроницаемые для печатной краски. Краска, которая проходит через сетку, формирует печатное изображение. Читать дальше
    и шерсть, 729 Х 409 см. Музей Гетти в Лос-Анджелесе.
  • Рембрандт ван Рейн. Портрет
    Портрет – реалистичный жанр, изображающий существующего в действительности человека или группу людей. Портрет - во французском прочтении - portrait, от старофранцузского portraire — «воспроизводить что-либо черта в черту». Еще одна грань названия портрет кроется в устаревшем слове «парсуна» — от лат. persona — «личность; особа». Читать дальше
    купца Мартена Лутена. В 1953 картина была передана Лос-Анджелесскому окружному музею - сделать это Пола Гетти убедил Вильгельм Валентинер, большой специалист по истории искусства и, в частности, Рембрандту. Вскоре Валентинер стал первым директором Музея Гетти в Малибу.
Над Гетти, как и над многими коллекционерами искусства с неприлично высокими доходами, не могли не издеваться: утверждали, что он подбирает шедевры мастеров в тон обоев своего английского поместья. Только самому Гетти не было дела до мнения нищих экспертов — у него были свои соображения на этот счет. Правда, судя по всему, не эстетические, а все те же купеческие: он скупал произведения искусства у банкротов и измотавшихся аристократов, готовых отдать мировые шедевры за бесценок, лишь бы не пропасть окончательно.

Впрочем, была у Пола Гетти и отличная команда специалистов по истории искусства и арт-критике. Сам он написал книгу по истории Европы восемнадцатого века, свободно говорил на немецком, французском и итальянском, а также неплохо знал арабский, греческий, русский и испанский, читал латынь и древнегреческий.
Читайте также: эстетические вкусы Генри Тейта, чье имя носит теперь Галерея Tate, называли сладенькими — разбогатев на сахаре, он вкладывал деньги в работы прерафаэлитов и других художников, которые умели изобразить красивый пейзаж
Развитие жанра от древности до наших дней: как религия и изобретение техники масляной живописи способствовали становлению жанра в Европе и почему так важна река Гудзон? Читать дальше
или сентиментальный сюжет.
Recommended artworks:
Sergey Svyatchenko. Successful riddles II
Successful riddles II
1994, 90×110 cm
$4,922.00
Original
Hans Heiner Buhr. Grim Savior
  • Ad
Grim Savior
2024, 22×16 cm
€15.00
Digital copy
Hans Heiner Buhr. Mechanical Turk
  • Ad
Mechanical Turk
2021, 160×200 cm
€15.00
Digital copy
Andrew Lumez. "Poppies."
  • Ad
"Poppies."
2023, 40×50 cm
$60.00
Original
Hans Heiner Buhr. Paris - Khevsureti - New York
  • Ad
Paris - Khevsureti - New York
2021, 5×6.2 cm
€10.00
Digital copy
Maria igorevna sukhovarova. Blur
  • Ad
Blur
2024, 40×30 cm
$260.00
Original
Natalia Priputnikova. Dragonfly
  • Ad
Dragonfly
2021, 60×50 cm
$307.00
Original
Коллекция собиралась системно: античные мраморные и бронзовые произведения, полотна Ренессанса, перс

Коллекция собиралась системно: античные мраморные и бронзовые произведения, полотна Ренессанса, персидские ковры 16-го века, а также французские мебель и гобелены 18-го века. Коллекционер владел тремя мраморами из коллекции лорда Элгина, а также статуей Геракла Лансдауна, которая была любимой статуей римского императора Адриана.

Цезарь Адриан

Кстати, об Адриане. Пол Гетти был убежден, что является новым рождением цезаря Траяна Адриана Августа. Во-первых, дух цезаря якобы явился Джорджу Гетти и предсказал рождение сына. Во-вторых, в школе Пол Гетти увидел изображение статуи цезаря в учебнике по истории — и почувствовал что-то странное: будто он очень хорошо знает этого человека. Со временем это чувство у него повторялось при разных обстоятельствах и от того усиливалось. Кроме прочего, было и некое сходство лиц Пола Гетти и цезаря.

С тех пор Пол старался во всем следовать примеру римского цезаря: тот был известен своей невероятной сексуальной активностью (он верил, что это продлевает жизнь), жестокостью и, как ни странно, бездетностью. Всех своих жен Гетти покидал, услышав новость о беременности. Он очень боялся смерти и, кроме прочего, видел в своих наследниках претендентов на финансовую империю. Поэтому ни один из пятерых детей Пола Гетти и множества внуков не питал к нему даже уважения: магнат сделал все, чтобы оттолкнуть их от себя.
Голова императора Августа Траяна на Вилле Гетти в Малибу.
Фото — Genevieve Ruddock.

Голова императора Августа Траяна на Вилле Гетти в Малибу.

Фото — Genevieve Ruddock.

Однажды Гетти купил обломок мраморной статуи Геркулеса, и, осмотрев покупку лично, был поражен: то же чувство! Магнат связался с бывшим хозяином обломка статуи лордом Лансдауном и выяснил, где обломок был найден. Это были раскопки дворца Вилла деи Папири, укрытого слоем вулканического пепла вследствие извержения Везувия. Считается, что Вилла деи Папири несколько лет была пристанищем цезаря Траяна Адриана.

Гетти отправился на место раскопок и снова испытал там дежа-вю. Вернувшись домой, он принялся за воплощение грандиозного плана: построить точную копию Виллы деи Папири у себя в Америке. Это и стало в будущем Виллой Гетти в Малибу, строительство которой было окончено в 1974 году. Для этой виллы использовался тот же камень (тавертин), что и для виллы Адриана — его везли из Тиволи. Специалисты старались полностью воспроизвести фасад и интерьер. Кураторы Гетти скупали по всему миру экспонаты для виллы. Сам Гетти руководил процессом из своего поместья в Англии, где жил на тот момент в полном одиночестве (не считая нескольких телохранителей и усиленной охранной системы). Он так и не увидел своей великолепной виллы: когда она была закончена, магнат уже был не в состоянии пересечь океан, чтобы посетить Америку.
Пол Гетти

Фонд Гетти

Пол Гетти умер в 1976 году — так же, как и цезарь Адриан, во сне. Практически все свое состояние он оставил музею — вместе с точными рекомендациями, как им распоряжаться (сколько произведений искусства покупать и сколько продавать). Средства, оказавшиеся в распоряжении Фонда Музея Гетти, сделали его самым влиятельным музеем мира. Музей стал активно приобретать произведения античного и классического искусства (таковы были условия Гетти) на аукционах и, таким образом, спровоцировал беспрецедентный взлет цен на искусство.

Скоро увеличивающаяся коллекция заполнила виллу в Малибу, и в 1983 году руководством Фонда было принято решение построить новый Центр Гетти в Лос-Анджелесе — чтобы еще больше людей могло его посещать. Открытие Центра Гетти в 1997 году стоило 1,3 миллиарда (планировалось, правда, открыть его пораньше и всего за 350 миллионов). Центр включает в себя пять павильонов в несколько этажей, между зданиями — открытые террасы и сады со скульптурами, в центре территории — сад с бассейном. Почти везде стены выполнены из стекла: это позволило использовать естественное освещение по максимуму. Центр Гетти расположен на холме, так что посетители, кроме искусства, также могут оценить круговую панораму Лос-Анджелеса. Кроме выставочных помещений, Центр Гетти включает в себя громадную библиотеку, лаборатории, исследовательский институт и издательство.
Центр Гетти в Лос-Анджелесе.
Центр Гетти в Лос-Анджелесе.
Указания Пола Гетти были исполнены: бесплатные вход и парковка, активная позиция на рынке искусства. Одно из последних больших завоеваний музея Гетти — «Весна» Эдуарда Мане, перехваченная на аукционе Кристи в Нью-Йорке за 65, 1 миллион (при стартовой цене в 35 миллионов).

Вилла Гетти продолжает функционировать — здесь по-прежнему доступны регулярные экспозиции произведений искусства Древней Греции, Рима и Этрурии. Экспозиции сменяются каждые несколько недель, поскольку коллекция поистине огромна (кстати, ее стоимость составляет около 2,5 миллиардов долларов).
Вилла Гетти в Малибу.
Вилла Гетти в Малибу.
Пол Гетти
Пол Гетти
Пол Гетти
Пол Гетти
Recommended exhibitions and views
Пол Гетти был надменным, скупым и жестоким человеком и вряд ли за свою жизнь смог сделать кого-нибудь счастливым. Однако, несмотря на все свои странности, именно он сделал королевский подарок каждому, кто захочет его принять:
«Изучая античное искусство, невозможно не изучать также цивилизацию и людей, которые создали это искусство. Это обязательно послужит расширению индивидуальных горизонтов человека и, углубляя его знания о прошлых цивилизациях, существенно поможет узнать и понять его собственную».
Пол Гетти