Jacques-Louis
David

France • 1748−1825
Im Januar 1793, auf der Tagung des Konvents (die neue gesetzgebende Körperschaft Frankreichs), Jacques-Louis David, „der Maler der Revolution“, stimmte für die Todesstrafe für König Ludwig XVI. 360 Abgeordnete stimmten gegen die Hinrichtung und 361 – dafür. Wenn man sich diese Zahlen ansieht, ist es unmöglich, den Gedanken loszuwerden, dass er hat die entscheidende Stimme abgegeben beim „Begraben der Monarchie“ in Frankreich. Davids Frau Charlotte, eine überzeugte Royalistin, konnte ihrem Mann nicht verzeihen und verließ ihn zusammen mit ihren vier Kindern.

Und in nur neun Jahren würde er begeistert beobachten der kleine Korse sein“gekrönt und gesalbt“ in der Kathedrale Notre Dame de Paris. Anstatt Gemälde zu schaffen, die einst die Nation zur Revolution inspirierten, würde Jacques-Louis David nun mit seiner Kunst das Reich fördern und den Kaiser-Schwindler Napoleon loben, in den er sich verliebte: „Oh! Meine Freunde, was für eine Physiognomie er hat! Es ist rein, es ist großartig, es ist schön wie das Alte! Kurzum, meine Freunde, er ist ein Mann, dem in der Antike Altäre gebaut worden wären... Bonaparte ist mein Held!

Die Biographie von Jacques-Louis David ist ein weites Feld für psychoanalytische Interpretationen.

Er wurde 1748 in Paris geboren. Maurice-Louis David, sein Vater, war ein erfolgreicher Eisenhändler, der sich um die Ausbildung seines Sohnes kümmerte. In einer teuren Privatpension studierte der siebenjährige Jacques-Louis Geschichte und alte Sprachen, Anatomie und die Grundlagen des Zeichnens. Als der Junge neun Jahre alt wurde, wurde sein Vater in einem Duell getötet.

Biographen sagen, dass er sich kaum an seinen Vater erinnerte, weil sein Gewissen traumatische Erinnerungen gelöscht hatte. Trotzdem freute er sich, als seine Verwandten sagten: "Jacques-Louis gratuliert genau wie sein Vater" (obwohl dieser Sprachfehler nicht vererbt wird). Viel später eine hässliche Narbe in Mundnähe, die er sich im Duell zugezogen hat (die Verformung davon ist deutlich sichtbar auf dem Porträt des Künstlers von Jerome-Martin Langlois) diente ihm als Erinnerung an seinen Vater und ihre Gemeinsamkeiten.

Am wichtigsten war, dass sein ganzes Leben eine unaufhörliche Suche nach jemandem war, der seinen Vater ersetzen könnte.

Die Brüder seiner Mutter kümmerten sich um den verwaisten Jacques-Louis. Sowohl Jacques Buron als auch Jean-François Demaison waren Architekten. Die Onkel des Malers dachten, er könne die Dynastie weiterführen und schickten ihn an die St. Luke Academy. Als klar wurde, dass der Neffe eher zur Malerei als zur Architektur neigte, beschloss Onkel Buron, ihn ihrem entfernten Verwandten vorzustellen. François Boucher der früher als „der wichtigste Künstler Frankreichs“ bezeichnet wurde.

Boucher war damals schon über 60, die Kunst des Rokoko war aus der Mode gekommen, er verlor allmählich sein Augenlicht und wagte es nicht mehr, neue Studenten zu rekrutieren. Dennoch fand das legendäre Treffen des jungen David und des älteren Boucher (alte und neue französische Kunst) statt. Angeblich als Reaktion auf Bouchers Einladung, mit dem klassizistischen Künstler zu arbeiten WienIm Eifer des Gefechts verkündete der 17-jährige Maler: „Die Kunst der Antike wird mich nicht verführen!“ Boucher erwiderte: „Natürlich ist die Art von Joseph-Marie Vien etwas kalt. Und du kommst einfach manchmal zu mir: Ich zeige dir, wie du mit meiner Wärme seine Kälte korrigierst.

Dennoch wurde Vien, der weit davon entfernt war, der begabteste Künstler zu sein, ein guter Lehrer für David, der mit seinen Gönnern immer Glück hatte. In den gleichen Jahren betreute ihn Michel-Jean Sedaine, wissenschaftlicher Sekretär der Royal Academy of Architecture. Sedaine sah seinen Eifer und seine Fähigkeiten und behandelte einen Jungen wie seinen eigenen Sohn: während seiner Lehrzeit lebte David sogar bei Sedaine und wurde ständig von ihm unterstützt.

Sein größter Traum war es damals, den Rom-Preis zu gewinnen, der von der französischen Akademie verliehen wird und das Recht zum Studium in Italien verleiht. Der Maler bewarb sich drei Jahre in Folge um den Preis und gewann ihn nicht. Als der dritte Versuch zu einer Sonderauszeichnung führte "für die Darstellung von Nacktheit", und der Grand Prix wurde wegen verdeckter Intrigen von jemand anderem übernommen, beschloss er, sich selbst zu erschießen. Jean Sedaine schaffte es rechtzeitig in sein Zimmer einzubrechen und fand die Worte, um David davon zu überzeugen, dass einem so talentierten jungen Mann noch alles bevorstand .

1774 gelang es Jacques-Louis David im fünften Anlauf den Preis zu gewinnen und ging nach Rom. Auch sein Mentor Joseph-Marie Vien wurde befördert: Er wurde Direktor der französischen Akademie und ging auch mit einer besonderen Mission nach Rom: Die italienischen Behörden beklagten die Ausschweifungen ihrer Studenten, und Vien musste ihre Disziplin und Moral stärken.

Bei ihm hat es allerdings nicht funktioniert. Jacques-Louis weigerte sich, das von ihm schwangere italienische Dienstmädchen zu heiraten. Das Mädchen klagte. David wäre im Gefängnis gelandet, aber das Mädchen stimmte einer großzügigen Entschädigung zu. Vien hat ihm Geld geliehen.

Jacques-Louis David hatte keine Zeit für die Familie: In seiner italienischen Zeit verbesserte er seine Fähigkeiten mit wahnsinniger Leidenschaft und ließ keine Zeit für etwas anderes. Sein Idol war Rafael. Correggio und Carracci waren die Meister, deren Kunst er sehr intensiv studierte. Durch die Kunst der Renaissance bewegte sich der Maler zu seiner Mutter – der Antike. Mit unglaublicher Mühe erhielt er von den Behörden die Erlaubnis, Bilder aus den hellenistischen Kameen und Vasen aus der berühmten Sammlung Hamiltons zu kopieren. Er ging auch zu den Ausgrabungen in Neapel und tat alles, um die Gesetze der antiken Harmonie in ihrer ganzen Pracht und ursprünglichen Einfachheit zu begreifen.

Die Antike hat Jacques-Louis nicht nur "verführt", sondern auch reichlich Früchte getragen. Als ganz anderer Künstler kehrte er in die französische Hauptstadt Paris zurück. Sein Auftreten war emanzipiert und gestärkt. Alles was vorher war – die Schüchternen Barock Erbe und unsichere Rokoko-Wiedergaben – wichen einem neuen Stil, der auf römischen Klassikern der Antike basiert und von David verehrt wurde. Dieser Stil der klaren Linien und klaren Kompositionen erhielt sehr bald den passenden Namen – Neoklassizismus.

1781 erhielt der Meister das Recht, in den regelmäßigen Louvre-Salons auszustellen. Jacques-Louis David zeigte einige bemerkenswerte Skizzen und Gemälde: Belisar bettelt um Almosen (ein antikes Thema) und Porträt des Grafen Potocki (ein modernes Thema). Ein Kritiker Denis Diderot, ein Barometer des Geschmacks der Zeit, sprach Jacques-Louis recht positiv. Im ersten Gemälde bemerkte er die "außergewöhnlicher Geschmack eines jungen Malers", die Überprüfung des zweiten beschränkte sich auf einen Satz: "Ein ausgezeichnetes Gemälde, die Farben sind hier nicht so dunkel wie in den anderen; aber ist das rechte Bein des Pferdes nicht zu eng?"

Natürlich gefiel auch dem französischen Publikum die Kunst von Jacques-Louis David: Sie träumte von einem gerechten republikanischen System und der Konsolidierung der Nation und ließ sich von der antiken Umgebung nicht täuschen. Hinter den antiken römischen Themen seiner Gemälde sah das Publikum Hinweise auf die großartige Zukunft Frankreichs. David bekam schnell Kunden, Nachahmer und... eine Frau.

Marguerite Charlotte war eine Schwester von Jacques-Louis' Gefährte in den römischen Studien und die Tochter des Bauunternehmers der königlichen Gebäude, Monsieur Pécoul, der seine Tochter mit dem Maler verlobte, nachdem er dessen wachsende Popularität gesehen hatte. Es ist gut geworden. Vier Jahre später hatte seine Familie bereits vier Kinder: die Jungen Charles-Louis Jules und Eugene sowie die Zwillingsmädchen Felicity-Ameli und Pauline-Jeanne.

Heute ist Jacques-Louis David hauptsächlich für seine Gemälde von 1790-1800-er bekannt – Der Tod von Marat und Porträts von Napoleon. Aber der Höhepunkt seines Lebensruhms fand bereits im Jahr 1785 statt, als der Salon von der Sensation buchstäblich gesprengt wurde Der Eid der Horatii. Drei Brüder aus einer Römerfamilie, die Horatier, werden gegen drei Brüder aus einer Familie von Alba Longa, die Curiatien, kämpfen, von denen einer ironischerweise mit ihrer Schwester Camilla verlobt war. Das ist ihre Bürgerpflicht. Die Horatier müssen die Ehre Roms vor den Curiatien schützen und sind bereit, nicht nur ihre Verwandtschaftsbande, sondern auch ihr Leben zu opfern.

Bewusst oder nicht, aber seine Eid der Horatii im Nerv der zeitgenössischen französischen Gesellschaft gelandet, elektrisiert von der Unzufriedenheit mit der Regierung und einer Vorahnung des schnellen drastischen Wandels. Die Monarchie wurde als lästiges Relikt wahrgenommen. Eine revolutionäre Stimmung lag in der Luft. Darum Der Eid der Horatii, mit all seinem Pathos von Waffenbrüderschaft und Tod für das Große Vaterland, wurde als Aufruf zum Handeln wahrgenommen.

David näherte sich den revolutionären Kreisen: Er respektierte Jean-Paul Marat, den "Freund der Nation“, und Maximilian Robespierre wurde sein enger Freund. Ohne sich zu sehr mit politischen Feinheiten zu befassen, empfand er öffentliche Impulse als Kampf für Gerechtigkeit und inspirierte ihn. Nach der Revolution wurde Jacques-Louis Mitglied des Konvents. Er war der Führer der die akademische Opposition (was nach langem Ringen um den Rom-Preis nicht verwunderlich ist) und bekam die Gelegenheit, das künstlerische Leben Frankreichs zu reformieren: die Akademie in einen demokratischen Kunstrat zu verwandeln, und den königlichen Louvre – in das Nationalmuseum Durch die Vermittlung von Jacques-Louis bereicherte der Louvre seine Gelder erheblich.Die Position des Direktors des Louvre ging an den alternden Rokoko-Meister Fragonard, der von der Revolution vom damaligen Schiff geworfen und von dem edlen französischen Künstler vor dem Untergang bewahrt wurde.

1793 unterstützte er die Hinrichtung des Königs, da er Ludwig VI. als Verräter und Verräter an nationalen Interessen betrachtete. Im selben Jahr, im Juli, drang die Aristokratin Charlotte Corday in das Haus des Revolutionsideologen Jean Paul Marat ein und erstach ihn in seinem Badezimmer. Er war an diesem Tag in Paris, und in 2 Stunden war er auf der Cordillera-Straße, um den Kopf und den baumelnden Arm der Toten zu verfolgen. Der Tod von Marat wurde zu seinem bedeutendsten Meisterwerk, aber es war noch lange nicht der letzte Tod in seinem Leben.

Bereits 1794 wurde Robespierre getötet und David ins Gefängnis geworfen. Die Diktatur der Jakobiner fiel. Der von ihr entfesselte Massenterror richtete sich unweigerlich gegen die Führer der Revolution. Im Gefängnis malte Jacques-Louis David ein erstaunliches Selbstporträt. Er stellte einen Mann mit glasigem Blick und scheinbar verkrampften Muskeln dar (trotz Diderots Geboten, der den Meister systematisch wegen der zu angespannten Muskeln in seinen Bildern schimpfte) – selbst auf die Todesstrafe wartend.

Aber er wurde freigesprochen. Charlotte Pécoul, die ihn nach der Hinrichtung des Königs verließ, unternahm alle erdenklichen Anstrengungen, um zu verhindern, dass ihr Ex-Mann Louis' Schicksal wiederholte. Danach heirateten sie wieder und lebten 29 Jahre zusammen, bis der Künstler 1825 starb. Charlotte lebte nur ein Jahr länger als ihr Mann.

Als der Künstler Jacques-Louis David das Scheitern all seiner Bemühungen erkannte, verlor er seine wichtigsten Werte. Er verzichtete auf seine politischen Ansichten und verweigerte die öffentliche Anerkennung. Was nun? Woran soll man glauben? Worauf hoffen? Jacques-Louis David malte ein riesiges Kunstwerk mit dem Titel Die Sabinerinnen mit einem klaren versöhnlichen Pathos. Aber anscheinend träumte er weiterhin von etwas Starkem, Majestätischem und Triumphierendem. 1797 erlebte David, wie Napoleon feierlich in Paris einzog. Er war erstaunt über Napoleons römisches Profil und den Zauber der Macht, der von ihm ausging. Mit der gleichen hektischen Energie, die er früher hatte, als er sich der Revolution widmete, begann David, Napoleon zu dienen, der ihm die Position des ersten Malers des Imperiums verlieh. "Ja, meine lieben Freunde! Bonaparte ist mein Held!" Er stellte seine Nähe zur Macht schamlos zur Schau, wie viele von denen, die ihren Vater zu früh verloren haben. Aber genau wie sie war er Opfer überhöhter Erwartungen und war dazu verdammt, enttäuscht zu werden und erneut zu verlieren.

1815 verlor Napoleon die Schlacht von Waterloo und 1816 wurde die Bourbon-Dynastie in Frankreich wiederhergestellt. David floh aufgrund politischer Repression nach Belgien. Die letzten Jahre seines Lebens widmete er den Porträts seiner Freunde aus dem Konvent, Exilanten wie ihm und mythologischen Gemälden, die jetzt sicher vergessen sind. David starb an einem Schlaganfall und wurde in Brüssel beigesetzt. Nur sein Herz kehrte nach Frankreich zurück: Es wurde nach Paris transportiert und am Standort Nr. 56 des Friedhofs Père Lachaise begraben.

Autor: Anna Vcherashnia
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