Mount St. Victoire

Paul Cezanne • Malerei, 1887, 67×92 cm
$53
Digital copy: 3.7 MB
2673 × 1981 px • JPEG
92 × 67 cm • 74 dpi
45.3 × 33.5 cm • 150 dpi
22.6 × 16.8 cm • 300 dpi
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Über das Kunstwerk
Kunstgattung: Malerei
Motiv und Objekte: Landschaft
Technik: Öl
Materialien: Leinwand
Erstellungsdatum: 1887
Größe: 67×92 cm
Das Kunstwerk befindet sich in den ausgewählten Sammlungen: 86 selections
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Bildbeschreibung «Mount St. Victoire»

Cezanne lebte gleichzeitig mit impressionistischen Künstlern, nahm an der ersten und dritten Ausstellung der „Anonymen Gesellschaft der Maler, Bildhauer und Graveure“ teil, mit der er ins Freie ging Pissarround die dunklen Farben unter seinem Einfluss loswerden. Aber es ist genau die Landschaft - das künstlerische Genre, in dem Cezanne der nicht impressionistischste Künstler seiner Zeit war. Und es ist nicht in der Palette und nicht in der Technologie.

Cezanne konnte Kunsttheorien nicht tolerieren - als hätte er immer Angst gehabt, versehentlich in einem der fremden harmonischen Systeme der Welt versunken zu sein. In den letzten 20 Jahren seines Lebens, nachdem er die Kommunikation mit Künstlern, Schriftstellern und seiner Familie zumeist auf einen Briefwechsel reduziert hatte, schloss er sich glücklich in einem kleinen Studio und begann, nach seinem „gelobten Land“ zu suchen. In den Gemälden der Impressionisten, die versuchen, das Momentane und Temporäre einzufangen, sieht Cezanne nicht die Monumentalität und philosophische Gründlichkeit, die es diesen Gemälden ermöglichen, eines Tages an den Wänden des Louvre zu hängen. Nein, nein, er träumt nicht mehr von Ruhm und Louvre - er möchte nur schmerzhaft mehrere wichtige Aufgaben gleichzeitig erledigen: den Betrachter die Schönheit von Orten fühlen lassen, die für ihn persönlich so nah und aufregend schön sind, und ausschließlich seine eigenen Emotionen und Gefühle aus dem vermitteln, was er gesehen und empfunden hat gleichzeitig das Bild von allem Überflüssigen zu befreien und dadurch die Logik der Natur zu offenbaren, das Ewige, Ewige zu finden - das, was in den Gemälden der alten Meister vorhanden ist.

Und jeden Tag, Dutzende Male, von morgens bis abends, um den Berg Saint-Victoire aus verschiedenen Blickwinkeln zu beschreiben, sucht er nicht nach den Nuancen der Beleuchtung zu verschiedenen Jahres- und Tageszeiten, sondern nach der Essenz des Berges. Er beginnt nicht sofort zu schreiben, er verbringt Stunden damit, schweigend in die Landschaft zu blicken, bis ihm eine Vision des zukünftigen Bildes einfällt. Er macht viele Aquarell- und Pastellskizzen, verschiebt ein Bild und greift ein anderes auf, wobei er die Arbeit für mehrere Jahre ausdehnt. Allmählich werden die Bilder der Berge prägnanter und manchmal fast abstrakter.

Dieses Bild zeigte Cezanne seinen Landsleuten auf einer Ausstellung, die 1895 in Aix von der Society of Amateur Artists veranstaltet wurde. Sie hatten lange geglaubt, dass Cezanne vielleicht nicht nur ein verrückter Playboy war und sich ihn genauer ansehen sollte, sondern beschlossen, es am Ende zu versuchen. Dieses Angebot wurde vom Künstler sehr geschmeichelt, der nicht mehr auf Anerkennung wartete. Er schickte zwei seiner Bilder zur Ausstellung, und als sie das sahen, vergaßen mutige und fortschrittliche Hobbykünstler sofort, mutig zu sein und Cezanne zu verstehen - sie hängten die Bilder über die Eingangstür, damit sie nicht viele Augen werfen. Die einzige Person, die dem Künstler ihre Freude ausdrückte "Die Berge von St. Victoire"war der Sohn eines örtlichen Lebensmittelhändlers Joachim Gasquet, eines aufstrebenden Dichters, der später ein Buch über Cezanne schrieb. Von Paul berührt, überreichte er dem jungen Joachim ein Bild.

Autor: Anna Sidelnikova
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