Beeindruckt von der Arbeit von René Magritte auf der Internationalen Surrealistischen Ausstellung 1936, Sammler Edward James lud den Künstler ein, Leinwände für den Ballsaal seines Hauses in London zu schreiben. Dann schuf Magritte "An der Schwelle zur Freiheit" und das berühmte Time Pierced, die beide heute im Art Institute of Chicago untergebracht sind.
In Time Pierced hat Magritte das bürgerliche Interieur, einen Teil des Speisesaals, nachgebaut, den er 1937-1938 wiederholt besuchte, als er mehrmals nach London reiste und Edward James besuchte. Innenraum mit einer Uhr und einem Spiegel über dem strengen Kaminportal, Kerzenhaltern, Holzvertäfelungen und Eichenparkett.
Rene Magritte glaubte, dass alle Kreaturen und Objekte voller Geheimnisse sind. Aber im Gegensatz zu anderen Surrealisten seiner Zeit fand Magritte Rätsel nicht in fantastischen Bildern, sondern in der alltäglichen, sogar langweiligen Realität. Time Pierced ist ein Beispiel für das Geheimnis, das Magritte bei der Kollision gewöhnlicher, aber inkompatibler Objekte entdeckt hat.
Ein Spiegel, eine Uhr und zwei Kerzenhalter sind symmetrisch auf dem Kaminsims positioniert. Diese gewöhnlichen Alltagsgegenstände verstärken das Geheimnis des Schauplatzes: Magritte spürte die besondere Magie der Spiegel in dem Sinne, dass sie eine falsche Reflexion der Realität sind, und deshalb hat er so oft Spiegelflächen in seine Gemälde aufgenommen. Obwohl die Uhr und ein Kerzenhalter im Spiegel reflektiert werden, werden der zweite Kerzenhalter und der Rest des Raums nicht darin reflektiert, und der Spiegel selbst ist seltsamerweise so dunkel wie der Herd darunter.
Magritte glaubte, dass die bewusste Kombination von absurd entgegengesetzten Objekten Ähnlichkeiten aufdecken kann, die oft übersehen werden. Magritte selbst erklärte dieses Bild später folgendermaßen: „Ich habe beschlossen, eine Dampflokomotive zu zeichnen ... Damit ihr Geheimnis gelüftet wird, habe ich ein weiteres, vertrautes Bild hinzugefügt, das überhaupt nicht so mysteriös ist - das Bild eines Kamin im Esszimmer “.
Das erstaunliche Nebeneinander und Ausmaß dieser scheinbar nicht miteinander verbundenen Elemente, verstärkt durch den exakten Realismus von Magritte, verleihen dem Bild den Charme des Geheimnisvollen und Unbekannten. Der Künstler verwandelte den Kamin des Ofens in eine Lokomotive, die Fahrt aufnahm, indem er den Zug so in die Kaminöffnung stellte, dass er scheinbar aus dem Eisenbahntunnel herausfuhr.
In dieser Arbeit finden wir auch eine andere Lieblingstechnik des Künstlers - die Reduzierung des Maßstabs. Hier wird die Lokomotive auf eine Spielzeuggröße reduziert, um in den Kamin zu passen, aber dies ist überhaupt kein Spielzeug - es ist ein sehr reales Modell einer Pacifics 140C- oder 230G-Lokomotive, das sehr genau ausgeführt wird. In der erstaunlichen Gegenüberstellung und Verschiebung des Maßstabs dieser Bilder verschmelzen Mysterium, Magie und Humor. Ein winziger Motor rast in die Stille des spärlich eingerichteten Speisesaals, dessen Rauch sanft über den Schornstein schwebt, als würde er dem Rauch eines Feuers ähneln.
Interessanterweise war Magritte mit der englischen Übersetzung ("Time Transfixed") des französischen Originaltitels "La durée poignardé" unzufrieden, was wörtlich "Fortsetzung der von einem Dolch durchbohrten Zeit" bedeutet. Die französische Version schien ihm seine Vorstellung von surrealem Mysterium, Mysterium und Ironie des Alltags genauer zu verkörpern. Daher ist es besonders merkwürdig, wie sich das Schicksal dieser Arbeit entwickelt hat.
Magritte hoffte, dass das Gemälde am Fuß der Treppe angebracht würde, damit der Zug die Gäste, die ins Haus kamen, überraschen würde. Aber nicht ohne Humor, Edward James hat genau an diesem Kamin gearbeitet.
Verfasser: Yulia Rakitina