Свою главную весеннюю экспозицию 2020 года Фонд Бейелер (кантон Базель, Швейцария) посвятил работам Эдварда Хоппера – одного из самых важных американских художников XX века. Изюминкой выставки стал показ короткометражного 3D-фильма «Две или три вещи, которые я знаю об Эдварде Хоппере», снятого известным режиссёром и фотографом Вимом Вендерсом.

Фильм, который демонстрируется в специальном зале в режиме нон-стоп, стал личной данью уважения немецкого киноклассика Эдварду Хопперу. По признанию Вима Вендерса, картины американского художника произвели на него неизгладимое впечатление, когда он впервые увидел их в 1970-х годах. Чтобы снять ленту, режиссёр предпринял тур по США в поисках «духа Хоппера». Поэтично и трогательно 15-минутный фильм «оживляет застывшие сюжеты полотен Хоппера, не пользуясь диалогами, но опираясь на мощное музыкальное сопровождение, написанное французским композитором Лораном Петиганом (Laurent Petitgand), который раньше уже работал с режиссёром», – сообщает SWI (swissinfo.ch).
Вим Вендерс - немецкий кинорежиссёр, сценарист, продюсер и фотограф, обладатель множества почетных премий и наград и премий, президент Европейской киноакадемии. В его обширной филигранографии - такие фильмы, как "Париж, Техас", "Небо над Берлином".
По информации SWI, 23 марта в Фонде Бейелера фильм «Две или три вещи, которые я знаю об Эдварде Хоппере» будет показан в присутствии Вима Вендерса. Тогда же пройдёт премьера короткометражной ленты Уэса Андерсона, название которой будет объявлено позднее. После состоится обсуждение с участием двух режиссёров.
Вим Вендерс - немецкий кинорежиссёр, сценарист, продюсер и фотограф, обладатель множества почетных премий и наград и премий, президент Европейской киноакадемии. В его обширной филигранографии - такие фильмы, как "Париж, Техас", "Небо над Берлином".
По информации SWI, 23 марта в Фонде Бейелера фильм «Две или три вещи, которые я знаю об Эдварде Хоппере» будет показан в присутствии Вима Вендерса. Тогда же пройдёт премьера короткометражной ленты Уэса Андерсона, название которой будет объявлено позднее. После состоится обсуждение с участием двух режиссёров.
Показ «Эдвард Хоппер» в Фонде Бейелера посвящён пейзажам на картинах художника, который прославился в основном своими изображениями сцен городской жизни 1920 – 1960-х годов. «Удивительно, но ни одна выставка на сегодняшний день не рассматривает всесторонне подход Хоппера к американскому ландшафту», – заявляют кураторы. В экспозицию вошли 65 работ маслом, акварелей и рисунков, датируемых 1909 – 1965 годами. Произведения американского мастера впервые демонстрируются в немецкоязычной Швейцарии.




Эдвард Хоппер (1882 – 1967), признанный одним из самых значительных художников XX века, родился в Найеке, штат Нью-Йорк. Выучившись на иллюстратора, он затем до 1906 года изучал живопись в нью-йоркской Школе искусств. Ключевые ориентиры молодой художник нашёл в немецкой, французской и русской литературе, а также у таких живописцев, как Диего Веласкес, Франсиско де Гойя, Гюстав Курбе и Эдуар Мане. Хотя Хоппер долгое время работал в основном как иллюстратор, его слава основывается, прежде всего, на живописных полотнах, свидетельствующих о его глубоком интересе к цвету и виртуозности в представлении света и тени. Более того, на основании своих наблюдений Хоппер сумел создать личную эстетику, которая повлияла не только на живопись, но и на популярную культуру, фотографию и кино.
Идея выставки возникла, когда к коллекции Фонда Бейелер на правах постоянной аренды присоединился «Полуостров Кей-Энн» – пейзаж, написанный Эдвардом Хоппером в 1928 году. В течение нескольких десятилетий работа принадлежала знаменитой коллекции Рокфеллера. Она относится к тому периоду, когда на Хоппера начали всё больше внимание обращать критики, кураторы и общественность. В 1929 году его пригласили принять участие во второй выставке Музея современного искусства «Живопись девятнадцати живых американцев».
Идея выставки возникла, когда к коллекции Фонда Бейелер на правах постоянной аренды присоединился «Полуостров Кей-Энн» – пейзаж, написанный Эдвардом Хоппером в 1928 году. В течение нескольких десятилетий работа принадлежала знаменитой коллекции Рокфеллера. Она относится к тому периоду, когда на Хоппера начали всё больше внимание обращать критики, кураторы и общественность. В 1929 году его пригласили принять участие во второй выставке Музея современного искусства «Живопись девятнадцати живых американцев».
Cape Ann Granite
1928, 71.1×102.2 cm
«Пейзажная живопись всегда демонстрирует влияние человека на природу, а картины Хоппера отражают его тонким и многогранным образом. Он установил отчётливо современный подход к проверенному временем жанру в истории искусства. В отличие от академической традиции, пейзажи Хоппера кажутся безграничными; по нашему мнению, они бесконечны и, кажется, всегда показывают лишь небольшую часть огромного целого», – пишут кураторы выставки.
Американские пейзажи Хоппера представляют собой геометрически чистые композиции. Их основные элементы – дома, символизирующие человеческое присутствие. Железнодорожные пути структурируют изображения по горизонтали и обозначают стремление человека покорить широкие пространства. Огромное небо, а также особые световые настроения – яркий полуденный солнечный свет или проблеск заката – иллюстрируют необъятность и постоянное преобразование природы даже в статичной на самом деле пейзажной живописи. Маяк может стать точкой отсчёта на просторах моря и побережья.
Американские пейзажи Хоппера представляют собой геометрически чистые композиции. Их основные элементы – дома, символизирующие человеческое присутствие. Железнодорожные пути структурируют изображения по горизонтали и обозначают стремление человека покорить широкие пространства. Огромное небо, а также особые световые настроения – яркий полуденный солнечный свет или проблеск заката – иллюстрируют необъятность и постоянное преобразование природы даже в статичной на самом деле пейзажной живописи. Маяк может стать точкой отсчёта на просторах моря и побережья.
Пейзажные картины Хоппера всегда связаны с чем-то невидимым, происходящим вне композиции. Например, героиня полотна «Утро на Кейп-Код» (1950) смотрит из эркера, её лицо залито рассветными лучами, но зритель не видит, на что направлено внимание женщины, потому что объект расположен за живописным пространством.
PORTRAIT OF ORLEANS
1950, 66×101.6 cm
Как и все картины Хоппера, его пейзажи определяются меланхолией и одиночеством. Они часто несут в себе чувство необъяснимого страха и мрачного предчувствия. Художник сыграл важную роль в укоренении понятия «меланхоличная Америка», которое популяризировали такие фильмы, как «К северу через северо-запад» (1959) Альфреда Хичкока, «Париж, Техас» (1984) Вима Вендерса и «Танцы с волками» (1990) Кевина Костнера.
Выставка «Эдвард Хоппер» в Музее фонда Бейелер продлится до 17 мая.
По материалам SWI swissinfo.ch и официального сайта Фонда Бейелер
Главная иллюстрация: кадр из фильма Вима Вендерса «Две или три вещи, которые я знаю об Эдварде Хоппере»
Выставка «Эдвард Хоппер» в Музее фонда Бейелер продлится до 17 мая.
По материалам SWI swissinfo.ch и официального сайта Фонда Бейелер
Главная иллюстрация: кадр из фильма Вима Вендерса «Две или три вещи, которые я знаю об Эдварде Хоппере»