El 13 de febrero de 1921, nació en Pekín un artista abstraccionista chino-francés Zhao Wuji (赵无极 o en el oeste, Zao Wouki).
Comenzó su carrera como artista a la edad de 14 años cuando ingresó en el Instituto de Bellas Artes de Hangzhou (国立 杭州 专科学校 专科学校). Durante seis años se dedicó al estudio de la pintura china con tinta y tecnología petrolera. De sus maestros Lin Fengmian (林风眠) y Wu Daiyi (吴大羽), que estudió en Francia en los años 20, heredó una actitud abierta hacia la pintura occidental y un amor por la búsqueda experimental. Estaba fascinado por el trabajo de Matisse, Picasso y especialmente Cezanne.
Por recomendación de Lin Fengmian en 1948, viaja con su esposa e hijo a Francia. 36 días en el mar dividieron la vida de Zhao Wuji en el pasado y el futuro. Aquí, en Francia, a través de audaces experimentos, encontrará su letra artística individual y ganará gran fama como maestro de la pintura abstracta lírica. El artista chino se instaló rápidamente en París, encontró amigos entre artistas locales, comenzó a participar en exposiciones europeas.
La pintura Zhao Wuji, por un lado, no perdió contacto con su experiencia artística en China y, por otro lado, estuvo estrechamente relacionada con la acusación que recibió de una colisión con el arte occidental. En los años 50, una gran influencia en su trabajo fue proporcionada por el trabajo de Paul Klee (Paul Klee). Zhao Wuji incluye en sus pinturas formas minimalistas, signos simbólicos, antiguos pictogramas chinos.
Un viaje a Nueva York en 1958 y la familiaridad con las obras de los expresionistas abstractos estadounidenses llevaron a Zhao Wuji a abandonar la figuración en favor de la abstracción pura. En su pintura se encontraron técnicas expresivas de intersección del arte moderno occidental y medios expresivos de la pintura con tinta china. Las suaves transiciones de tono, las manchas de pintura, la profundidad de color y la transparencia de las capas se asemejan a las técnicas de la pintura china se-i. Los trazos secos y ásperos transmiten la dinámica del movimiento del cepillo, que se asemeja a líneas caligráficas. Al mismo tiempo, sus obras no pierden densidad, a lo que se les dan pinturas al óleo. De hecho, a la pintura monocromática, Zhao Wuji se volvió en 1972 después de que su segunda esposa, la actriz de Hong Kong Chen Meiqin (陈美琴), dejó su vida.
La demanda de su trabajo fue alta a lo largo de la década de 1960 en París, Londres y Nueva York. Y en la década de 1970 y 1980, el interés en las pinturas de Zhao estalló en el mercado asiático. En los años previos a la muerte del artista (murió en 2013 a la edad de 92), sus obras se vendieron de manera estable en subastas de seis cifras, que a menudo alcanzaron los $ 5 millones o más.
En 2011, las ventas de los productos de Zhao Wuji ascendieron a $ 90 millones y su trabajo continúa creciendo en valor. En mayo de 2017, la subasta de Christie's en Hong Kong estableció un nuevo récord para las pinturas de Zhao. Su trabajo 29.09.64 fue criticado por $ 19.5 millones.
Los últimos años los pasó con su tercera esposa, Françoise Marquet. Zhao Wuji falleció el 9 de abril de 2013 en Suiza.
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