Diaghilev se sintió atraído por el futuro, en el altar de nuevas victorias creativas sacrificó la amistad con antiguos socios, ya sea Dmitry Filosofov, Vaslav Nijinsky o Alexander Benois. Sus círculos de comunicación cambiaron junto con nuevas tareas artísticas, y solo unos pocos permanecieron con Diaghilev para siempre.Este proyecto, un diálogo sin precedentes entre las culturas artísticas de Rusia y Europa, hereda en su núcleo las ideas del propio Sergei Diaghilev, un apasionado promotor del arte europeo en Rusia y, por el contrario, del arte ruso en Occidente. Diaghilev fue en muchos sentidos el primero. El primer comisario de exposiciones de arte que contó con un concepto y una selección creativa de obras. El primer creador sucesivo de la representación teatral como espectáculo sintético, en el que la música, la coreografía, la escenografía y el vestuario se combinan en un concepto artístico holístico. El primer productor de teatro ruso, "padrino" del arte europeo de la producción. Diaghilev tenía una habilidad asombrosa para unirse a su alrededor, para cautivar con sus ideas no solo a los creadores (compositores, artistas, coreógrafos y bailarines) sino también a financieros, diplomáticos, personas reinantes y admiradores y admiradores adinerados. Diaghilev se sintió atraído por el futuro, en el altar de nuevas victorias creativas sacrificó la amistad con antiguos socios, ya sea Dmitry Filosofov, Vaslav Nijinsky o Alexander Benois. Sus círculos de comunicación cambiaron junto con nuevas tareas artísticas, y solo unos pocos permanecieron con Diaghilev para siempre.
Basado en materiales del sitio
Museo Estatal de Teatro y Arte Musical de San Petersburgo.