Retrato de una corista

El retrato de una corista de Konstantin Korovin es considerada una de las primeras pinturas impresionistas de un artista ruso. El joven Korovin, que estudió con Savrasov y Polenov Savrasov y Polenov en la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú y allí fue apodado Kostenka el colorista, experimentó intuitivamente en el Retrato de una chica del coro con técnicas de pintura impresionista: por ejemplo, estaba más preocupado por tareas puramente artísticas (proporción de tonos, naturaleza de la superposición de trazos, el juego de reflejos de luz en el rostro y la ropa) que revelar el carácter del sujeto.

La cuestión de las influencias
Dora Kogan, autora de libros sobre los artistas Korovin, Vrubely Golovin expresa su confianza en que en el Retrato, “Korovin ya está dando los primeros pasos en el camino del impresionismo independientemente de cualquier influencia ".
Ella obviamente tiene razón. En la primera mitad de la década de 1880, Korovin aún no tuvo la oportunidad de ir al extranjero y ver las obras de los artistas franceses. Por otro lado, Vasily Polenov, uno de los artistas más educados de su tiempo, viajó al extranjero, incluido París. El encuentro entre Korovin y Polenov tuvo lugar en la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú: Korovin estudió allí, Polenov vino a enseñar en lugar de Alexei Savrasov en el estudio de paisaje. Golovin,
Levitan y otros artistas estudiaron junto con Korovin. Pero solo Korovin fue a quien el nuevo maestro preguntó: “¿Eres impresionista? ¿Los conoces?" Korovin no lo hizo.

Pero el pintor novato se dio cuenta de que no estaba muy interesado en las formas realistas de pintar, que los métodos de los itinerantes eran ajenos a su naturaleza, que el plein air le atraía más que el periodismo, que la bocetos de las pinturas a menudo no se deriva de una falta. de habilidad o tiempo para terminar la obra, sino más bien la nueva realidad del arte. "El realismo en la pintura tiene una profundidad infinita", acordó admitir Korovin, "pero que no piensen que un protocolo es una obra de arte".

En el reverso del retrato de una corista el artista luego escribiría una especie de explicación a la imagen, indicando las circunstancias de su creación y posterior percepción: “En 1883, en Kharkiv, un retrato de una corista. Pintado en un balcón en un jardín comercial público. (…) Serov todavía no había pintado retratos en este momento. Y les resultó incomprensible la pintura de este boceto ?? !! Así que Polenov me pidió que quitara este boceto de la exposición, ya que ni a los artistas ni a los miembros les gusta, el Sr. Mosolov y algunos otros. La modelo era una mujer sin encanto, incluso algo fea. Konstantin Korovin ”.

El artista dio a entender que las obras maestras de Serov, el Chica con melocotones "y Chica en la luz del sol aún no se había creado, lo que significaba que todos los hallazgos protoimpresionistas del Retrato de una corista son suyos. Bueno, los expertos actuales de la Galería Tretyakov han establecido que la memoria de Korovin todavía tenía fallas con respecto a las fechas: la Corista fue pintada en el mismo año que La Niña con melocotones, 1887, aunque no niega la naturaleza innovadora de la pintura de Korovin. .
Lo nuevo, incomprensible, incluso inaceptable para algunos resultó ser el Retrato de una corista de Korovin, se evidencia en el hecho de que la Sociedad de Amantes del Arte de Moscú rechazó indignada la imagen; fue retirado de la exposición. Korovin, por su parte, no encajaba en la pintura tradicional en muchos puntos: cuando ingresó a la Academia de Artes de San Petersburgo después de la Escuela para expandir sus capacidades, permaneció allí solo durante tres meses y se rindió, completamente desilusionado con los métodos de enseñanza.

Cómo el retrato de una corista engañó a Ilya Repin
En sus memorias, Korovin contó una historia divertida sobre cómo Savva Mamontov engañó a Repin y le hizo creer que el Retrato de una corista es obra de cierto artista español. Korovin fue presentado a la casa de Mamontov por su maestro, Vasily Polenov.
"Por la tarde,"Korovin recordó,"Vasnetsov, Polenov, Repin y otros bebieron té. Allí vi por primera vez a Mamontov, una persona especial. Era alegre y sencillo.
—Vamos al estudio —sugirió Savva Ivanovich. 'Les mostraré un retrato de un artista español. Pues Ilya Yefimovich vio y dijo que los españoles son geniales en la pintura: pintan todo de manera brillante, con colores vivos ”.
En su estudio, vi mi boceto en un caballete, la cabeza de una mujer con un sombrero azul sobre el fondo de las hojas del jardín, iluminada por el sol. Polenov me tomó este boceto antes.
—Sí —dijo Repin, mirando mi dibujo. ¡Un español! Veo. Pinta con valentía, jugoso. Perfectamente. Pero esto es solo pintura para pintar. Un español, en cambio, uno de mal genio ...
Savva Ivanovich se rió, mirándome y luego dijo:
Pero mire, si éste no es un español, sino un ruso, ¿qué dice?
'¿Un ruso? No, no hay manera…'
¡Aquí está el español! —dijo Savva Ivanovich, señalándome. '¿Qué más quieres? ¡Una morena, tan buena como cualquier español! .. '
Y Savva Ivanovich se echó a reír, abrazándome. Vasnetsov se acercó y dijo:
Savva nos engañó. De hecho, ¿realmente pintaste eso?
'Sí, he dicho. 'Fui yo'."

El retrato de una corista de Korovin: ¿que sigue?
Su relación con Mamontov resultó ser un boleto feliz para Korovin: en primer lugar, preferiría hacerse famoso pronto como decorador en la Ópera Privada Mamontov y, en segundo lugar, ya en 1888, Savva Ivanovich llevó a su joven amigo al extranjero por primera vez. "Mi joven compañero Kostenka ” Mamontov escribió en sus notas de viaje, “comenzó a sentir un deleite indescriptible de todo lo extranjero tan pronto como cruzamos la frontera con Austria, se sintió libre de la mirada opresiva y desafiante del gendarme ruso ”.

Konstantin Korovin visitaría Italia y Francia varias veces, vería a los antiguos maestros italianos y a los nuevos franceses. En 1900, el artista conquistaría París a su manera: sería galardonado con un premio internacional en la Exposición Universal de París. En ese momento, el agradecido Korovin le escribiría a su maestro, quien fue el primero en discernir un impresionista en él, cuando “Kostenka el colorista” ni siquiera conocía la palabra misma: “Querida, nadie me animaría jamás y, por lo tanto, nadie me habría levantado el ánimo si no te hubiera conocido. Esta es mi conciencia eterna. Quiero que sepas, Vasily Dmitrievich, que tu imagen, sinceridad y honestidad siempre están en mí ... En París, me preguntaron de quién era estudiante y dónde estudié. Escribí: Profesor Polenoff. Moscou ”.

... En 1923, Korovin se vería obligado a dejar Rusia por Francia para siempre. Alexandre Benois llamaría a Korovin el primer impresionista ruso.

Escrito por Anna Vcherashniaya