Naranja, rojo, amarillo

Si el motor de búsqueda está desconcertado con la cuestión de la creatividad del artista Rothko, él inmediatamente ofrecerá varios enlaces a los materiales que dan explicaciones sobre el tema. "¿Por qué una imagen de Rothko "Naranja, Rojo, Amarillo" tan caro? ". Las preguntas masivas sobre esto comenzaron a surgir en un público perplejo después de que en 2012 este lienzo de un artista estadounidense rompiera el récord en la subasta de Christie's, convirtiéndose en la obra más costosa del arte de la posguerra en ese momento. Por tres rectángulos con contornos difusos, un coleccionista desconocido pagó $ 86,882,500, casi 30 millones cada uno.

De que color eres mi

De hecho, a primera vista, la cantidad pagada por una pintura de Rothko, sorprende más a la imaginación que al lienzo en sí. Especialmente cuando consideras que entre las obras del artista hay muchas más agradables a la vista, y sus soluciones colorísticas pueden al menos justificar el costo (1, 2, 3, 4). Entonces, ¿por qué exactamente la imagen "Naranja, rojo, amarillo" tuvo tal honor: superar la estimación original casi dos veces?

Por cierto, el propio artista no estaba especialmente interesado en crear combinaciones de colores atractivos. Además, perdió la paciencia cuando intentaron interpretar el valor de sus obras desde el punto de vista de los criterios de "belleza" y odiaron cuando lo llamaron colorista: “Las personas que lloran frente a mis imágenes tienen los mismos sentimientos religiosos que yo cuando las escribí. Y si solo te tocan sus relaciones de color, entonces no has entendido nada "..

Pintura Rothko - justo el caso cuando las palabras apropiadas “Discutamos sobre el sabor de las ostras y los cocos con quienes los comieron”. En el sentido de que las personas que han visto la imagen en vivo dicen que es casi imposible encontrar fotos en la red que transmitan completamente los tonos del original. Es decir, si no has mirado la imagen original, de hecho, ni siquiera sabes cómo se ve en realidad.

Los veredictos finales de las pinturas de Rothko son generalmente difíciles (y, quizás, no valen la pena) de soportar las fotografías. A pesar de que el artista, en el proceso de búsqueda de los medios de expresión, trató de desviarse lo más posible de los conceptos de volumen y perspectiva, y en general trató de evitar cualquier indicio de ellos, incluso en sus primeros lienzos de temas (1, 2, 3), su resumen "pintura del campo de color" crea la ilusión de profundidad tangible si lo ves en vivo.

¿Cómo ver fotos de Rothko?

Numerosos testimonios de testigos presenciales dicen que las obras del abstraccionista estadounidense pueden, literalmente, tragarse al espectador, creando la sensación de que estás parado frente al portal, en el que fallarás inadvertidamente y subirás a una dimensión diferente. Por cierto, se puede sentir una diferencia significativa si observa el trabajo del artista al menos en el video, que muestra su exposición en museos o galerías de arte.

En los cuadros de video, los matices de la aplicación de pinturas al lienzo, el grado de su densidad / transparencia y la mezcla de capas en los bordes de los rectángulos son claramente visibles. Las fotografías no transmiten el brillo que emana de algunas de las pinturas, y la espectacularidad de otras se ve magnificada por las condiciones en que se exhiben y se combinan con los lienzos y la iluminación adyacentes.

Por cierto, el propio artista atribuye gran importancia a estos factores. Fácilmente podría rechazar la oferta de presentar sus pinturas en una galería de prestigio, si no se le garantiza el cumplimiento de todos sus requisitos. Y mientras participaba en la exposición "15 estadounidenses", Rothko siempre apagaba varias fuentes de luz en la sala donde se exhibían sus obras. Esto no ayudó mucho: tan pronto como el artista abandonó la galería, el curador volvió a encenderlos, apelando al hecho de que, de lo contrario, era demasiado tenebroso y sombrío.

Y, sin embargo, ¿por qué el cuadro de Rothko "Naranja, rojo, amarillo" es tan caro?

Para empezar, pasemos a la respuesta a críticos de arte de renombre. El revisor del New York Times, Suren Melikyan, señaló que el titular del registro puede reclamar el título con confianza. "El más poderoso de los cuadros Rothko".. Y su colega Kelly Crowe del Wall Street Journal describe la pintura como "Un trío de un rectángulo amarillo y dos rectángulos naranjas sobre un fondo rojo cereza, que forman una paleta del mismo grado de atractivo que la puesta de sol o el helado de frutas coloridas".

Pero, sin embargo, es bastante probable que la imagen no se deba a su registro de que es realmente la más impresionante de todas las obras de Rothko. Esto podría ser una coincidencia: por ejemplo, la presencia en ese día en la subasta de representantes de tres coleccionistas que querían tomar posesión de la obra del famoso abstraccionista por todos los medios. Fueron ellos quienes siguieron pujando después de que la oferta superara los $ 70 millones y el resto de los postores se rindieran. Como resultado, los competidores interrumpieron las apuestas hasta que el valor aumentó a una cantidad récord.

Otro factor bastante curioso, dicen los expertos de la subasta. Él es mencionado en su revisión por Kelly Crowe: "Los coleccionistas están históricamente inclinados a pagar en exceso por el trabajo escrito en oro o rojo, en contraste con la escala de grises". Al parecer, no están tan lejos de la verdad, porque el registro anterior en esta categoría pertenecía a otra de las pinturas de Rothko. En 2007, en la subasta de Sotheby's, los miembros de la dinastía real de Qatar se convirtieron en los dueños de la pintura. "Centro blanco (amarillo, rosa y lavanda sobre rojo)"Por $ 73 millones.

La autora: Natalia Azarenko.