Rembrandt Harmenszoon
van Rijn

Rembrandt van Rijn (15 de julio de 1606 - 4 de octubre de 1669) fue un destacado artista holandés. Nació y se crió en la familia del molinero más común de la ciudad de Leiden. Rembrandt trabajó allí hasta 1632, y luego se mudó a Amsterdam. Dos años después, se casó con una chica de una familia muy rica. Su nombre era Saskia. El artista inmortalizó la imagen de su amada en muchos de sus lienzos, transmitiendo toda su feminidad y belleza con especial cariño y ternura.
Pero la biografía del artista no es tan simple y ordinaria como podría parecer a primera vista. Así lo demuestran sus obras, que reflejan la esencia oculta de los fenómenos mundanos y transmiten el mundo interior de las personas retratadas.

Características del artista Rembrandt van Rijn.: El interés que el artista mostró por el mundo interior de una persona se manifestó ya durante el período de Leiden, cuando Rembrandt van Rijn transmitió las características individuales de las personas a través de sus retratos. El pintor prestó especial atención a la revelación del estado de ánimo de la persona retratada, omitiendo detalles menores.

El trabajo de Rembrandt tenía una amplitud asombrosa de variedad temática. El humanismo más profundo se vio en todas las obras del artista. Y al mismo tiempo, el pintor estaba constantemente en búsqueda creativa, tratando de encontrar los medios artísticos más expresivos. Esos continuos intentos de alcanzar la perfección se convirtieron en las razones por las que Rembrandt van Rijn se convirtió en el mejor artista de todos los tiempos. Los pintores todavía están tratando de estar a la altura de su maestría sin igual, y las obras del artista fascinan a la gente a primera vista. Cuadros famosos de Rembrandt van Rijn A pesar de que todas las obras del artista son dignas de atención, hay algunas que realmente llaman la atención por su especial magia. La pintura más famosa del artista fue “La ronda de noche”. La obra obtuvo su nombre solo a fines del siglo XVIII. Fue por el hecho de que el barniz oscuro, que se eliminó más tarde, creó la impresión de que todos los eventos en el lienzo tuvieron lugar a altas horas de la noche. El tema principal de ese trabajo fue el capitán Kok, quien le dio al teniente Willem van Ruytenburch la orden de entrar en batalla. El retrato se distinguió por la expresividad y naturalidad de los sujetos representados.

Más tarde, el artista hizo otro cuadro que no se hizo menos famoso: "El regreso del hijo pródigo”, En el que Rembrandt van Rijn describió una historia bíblica. El lienzo estaba lleno de compasión y ternura, y cualquiera que lo hubiera visto estaría de acuerdo en que estaba la mayor creación del pintor (entre todas las que había creado) ante los ojos de uno. La obra de Rembrandt: períodos principales Las primeras obras del artista holandés Rembrandt, que pintó en la década de 1630, fueron principalmente los retratos de su amada esposa. Destaca especialmente el autorretrato del pintor con Saskia sentada en su regazo. El artista se retrató a sí mismo como un caballero alegre, que abrazó a su esposa medio vuelta con una mano, sosteniendo una copa de vino en la otra. Las pinturas de Rembrandt de ese período estaban llenas de energía vital, fuerza y amor. En esos mismos años, se interesó seriamente por los temas bíblicos.

A principios de la década de 1640, el artista se estaba volviendo popular y bien remunerado. Las pinturas de Rembrandt admiraron e inspiraron a la gente. La culminación de su obra en ese período fue el lienzo “Dánae”, Que representa a una heroína mitológica. El artista pintó minuciosamente un dosel de terciopelo y el hermoso cuerpo desnudo de la niña brillando en los suaves rayos de luz dorada.

Pero las pinturas más destacadas del talentoso Rembrandt fueron creadas en los años 50-60 del siglo XVII. A pesar de que el artista entonces atravesaba momentos realmente duros por problemas con las autoridades y por otras cosas complicadas, su vida aún tenía suficiente espacio para la creatividad.
Las últimas pinturas del artista Rembrandt van Rijn Una de las últimas obras del gran maestro fue la pintura “La novia judía”. Trabajando en esa pintura en particular, el artista se sumergió tan magistralmente en el misterio que logró expresar todas las emociones del retratado sin palabras. Los sujetos principales de la pintura desempeñaron ciertos roles. El artista retrató a la pareja del Antiguo Testamento, Rebeca e Isaac, que se establecieron en la tierra de los filisteos y se hicieron pasar por una hermana y un hermano. La pintura fue el camino final más alto en el deseo del pintor de hacerse amigo de lo universal con lo único.

La pintura "Betsabé”No merecía menos atención que la anterior. Rembrandt se inspiró en una historia del Antiguo Testamento sobre el rey David, el gobernante israelí. Una noche, David subió al techo de su propio palacio, desde donde vio a una mujer bañándose de increíble belleza. El rey ordenó averiguar todo sobre esa chica. Y los sirvientes le informaron que había un baño de Betsabé. Rembrandt también transfirió esa escena a su lienzo. Concentró toda su atención en el adulterio, la ira divina y el crimen de sangre.

"El jinete polaco”Fue otro cuadro de Rembrandt del período tardío, ampliamente conocido después de que fuera adquirido por un coleccionista influyente. El tema principal del lienzo era un joven valiente sobre un caballo. Rembrandt lo retrató en movimiento, pero la mirada del hombre representado se dirigió pensativamente a la distancia. A juzgar por el estilo de ropa con el que vestía el joven, pertenecía a la caballería polaca del siglo XVII. Llevaba un caftán largo, un sombrero de piel y botas de cuero. El jinete estaba armado con una daga y un sable, y sostenía un arco en su mano derecha.

Aún se desconoce quién posó exactamente para el gran artista holandés. Algunos historiadores, al estudiar la obra de Rembrandt, tienden a pensar que no era un soldado de caballería, sino el polaco más corriente. El pintor prestó especial atención a otro tema: un caballo de guerra. El caballo era elegante y majestuoso, sus fosas nasales estaban bien abiertas. Como el caballo estaba en movimiento, su melena blanca como la nieve se agitaba con el viento y los músculos de su cuerpo se movían. El caballo y el jinete eran percibidos como un todo, luchando por un objetivo común.