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Calumnia
Sandro Botticelli • Pintura, 1497, 62×91 cm
Descripción del cuadro «Calumnia»
"Calumnia" (en italiano: Calunnia, tempera en un árbol) es obra del gran artista renacentista italiano Sandro Botticelli, que creó en 1495.
Según George Vasari, la imagen fue escrita por el autor para su amigo Antonio Senyi, y la trama en sí fue tomada del antiguo pintor griego. La historia del original en sí es la siguiente: un artista en competencia acusa a Apelles de conspirar contra su patrón, el Rey de Egipto Ptolomeo IV Filopator, en cuya corte estaban.
Apelles fue arrojado a la cárcel, pero uno de los verdaderos conspiradores señaló la inocencia del artista. Ptolomeo rehabilitó al maestro y le dio a su rival, Antífilos, como esclavo. Apelles, todavía impresionado por la injusticia, eligió su propia forma de resistir la calumnia por medios artísticos, por lo que creó la imagen "Calumnia". Ella misma no se salvó, pero a Lucian se le ocurrió una descripción detallada de este trabajo.
Esta descripción fue utilizada por Botticelli para crear una nueva versión. De acuerdo con la trama de la imagen Calumnia botticelli El rey Midas se sienta en el trono, "premiado" por Apolo como orejas de burro por reconocer a Pan como el ganador del concurso, y no a él. Y él escucha calumniadores. De pie cerca de la sospecha con Ignorancia, le susurra algo a Midas en su oído, y él se vuelve para apoyar a Anger (una figura vestida de oscuro). Este personaje, a su vez, conduce bajo el brazo de Slander, una hermosa niña disfrazada de inocencia, y teje una trenza Envidia con mentiras. Al mismo tiempo, la calumnia atrae a su víctima: desnuda, pidiendo perdón. En el lado izquierdo de la imagen vemos la figura de la Verdad.
La verdad desnuda apunta al cielo, pero solo el arrepentimiento puede determinar la verdad: el artista la representa como una anciana encorvada, como una mujer que llora. La alegoría del artista solo puede considerarse parcialmente exitosa, ya que las figuras que incorporan vicios (a excepción de Malicia) son tan hermosas como la Verdad. Los eventos de la pintura de la calumnia de Botticelli tienen lugar en una espaciosa sala con ventanas abovedadas al estilo del siglo XVI. Pequeños bajorrelieves representan escenas de la Biblia y la mitología, como si no estuvieran relacionadas con la trama principal.
Curiosamente, los científicos no están de acuerdo al interpretar el significado del trabajo: algunos creen que la calumnia provocó una calumnia por la creación de la pintura de Sandro Botticelli, mientras que otros vieron una alegoría secreta del juicio de Savonarola.
Según George Vasari, la imagen fue escrita por el autor para su amigo Antonio Senyi, y la trama en sí fue tomada del antiguo pintor griego. La historia del original en sí es la siguiente: un artista en competencia acusa a Apelles de conspirar contra su patrón, el Rey de Egipto Ptolomeo IV Filopator, en cuya corte estaban.
Apelles fue arrojado a la cárcel, pero uno de los verdaderos conspiradores señaló la inocencia del artista. Ptolomeo rehabilitó al maestro y le dio a su rival, Antífilos, como esclavo. Apelles, todavía impresionado por la injusticia, eligió su propia forma de resistir la calumnia por medios artísticos, por lo que creó la imagen "Calumnia". Ella misma no se salvó, pero a Lucian se le ocurrió una descripción detallada de este trabajo.
Esta descripción fue utilizada por Botticelli para crear una nueva versión. De acuerdo con la trama de la imagen Calumnia botticelli El rey Midas se sienta en el trono, "premiado" por Apolo como orejas de burro por reconocer a Pan como el ganador del concurso, y no a él. Y él escucha calumniadores. De pie cerca de la sospecha con Ignorancia, le susurra algo a Midas en su oído, y él se vuelve para apoyar a Anger (una figura vestida de oscuro). Este personaje, a su vez, conduce bajo el brazo de Slander, una hermosa niña disfrazada de inocencia, y teje una trenza Envidia con mentiras. Al mismo tiempo, la calumnia atrae a su víctima: desnuda, pidiendo perdón. En el lado izquierdo de la imagen vemos la figura de la Verdad.
La verdad desnuda apunta al cielo, pero solo el arrepentimiento puede determinar la verdad: el artista la representa como una anciana encorvada, como una mujer que llora. La alegoría del artista solo puede considerarse parcialmente exitosa, ya que las figuras que incorporan vicios (a excepción de Malicia) son tan hermosas como la Verdad. Los eventos de la pintura de la calumnia de Botticelli tienen lugar en una espaciosa sala con ventanas abovedadas al estilo del siglo XVI. Pequeños bajorrelieves representan escenas de la Biblia y la mitología, como si no estuvieran relacionadas con la trama principal.
Curiosamente, los científicos no están de acuerdo al interpretar el significado del trabajo: algunos creen que la calumnia provocó una calumnia por la creación de la pintura de Sandro Botticelli, mientras que otros vieron una alegoría secreta del juicio de Savonarola.
