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Crier

Edvard Munch • Peinture, 1893, 91×73.5 cm
$54
Digital copy: 2.8 MB
3223 × 4000 px • JPEG
73.5 × 91 cm • 111 dpi
54.6 × 67.7 cm • 150 dpi
27.3 × 33.9 cm • 300 dpi
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À propos de l'œuvre
Type d'art: Peinture
Sujet et objets: Scène de genre
Courant artistique: L'expressionnisme
Technique: Pastel, Tempera
Ressources: Carton
Date de création: 1893
Taille: 91×73.5 cm
Œuvre dans les sélections: 224 selections
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Descriptif de la toile «Crier»

Tout le monde sait "Le cri", même des gens qui sont loin des beaux-arts et ne se souviennent pas immédiatement du nom de l'artiste. Le Cri est devenu un terrible symbole du XXe siècle, répété à plusieurs reprises dans la culture populaire, écrit au tournant du siècle et redessiné mille fois par des annonceurs, des animateurs, des cinéastes et des graphistes. Cette popularité ambiguë ne pourrait dépasser le chef-d'œuvre de la peinture que dans un seul cas: lorsqu'il est au maximum de la technique sonore, de l'émotion et de l'idée.

Edvard Munch a peint la première version de The Scream en 1893. Il doit y avoir une explication psychologique profonde au fait que la plus importante de ses peintures a été répétée par Munch plusieurs fois dans sa vie. Il a peint et repeint les mêmes sujets. Mais dans l'histoire de "The Scream", la signification la plus importante des quatre exemplaires (plus lithographier) peut être assumé en toute sécurité comme étant économique et aventureux-criminel. L'obsession avec laquelle l'artiste a répété la même histoire dans différentes techniques et à différentes périodes de sa vie, a donné l'opportunité d'acquérir un tableau célèbre non seulement par deux principaux musées d'Oslo, mais aussi par un collectionneur privé pour une somme record. Le 2 mai 2012, un homme d'affaires américain Leon David est devenu l'heureux propriétaire de la copie de l'auteur pastel de "The Scream" créée en 1895. Il a été acheté pour 119.922.500,00 USD

Un exemplaire de "The Scream", peint sur carton dans des techniques mixtes utilisant de l'huile et de la tempera est exposé à la Galerie nationale d'Oslo (une variante créée en 1893 est la reproduction à gauche du texte) et au musée Munch (version en 1910). Le musée Munch est un autre "Scream" - peint au pastel en 1893. Et dans les deux musées, les peintures ont été volées.

Pour la première fois, le célèbre tableau a été volé en 1994 à la Galerie nationale: toute l'aventure a pris moins d'une minute pour casser la vitre, retirer l'image, éteindre l'alarme. Le voleur dans la note il a remercié les gardes pour un mauvais travail, mais c'était une justification sérieuse - juste à ce moment-là diffusait l'ouverture des jeux olympiques d'hiver en Norvège.

Le deuxième kidnapping "The Scream" ne ressemblait pas à un détective d'art intellectuel passionnant. En 2004, les voleurs ont fait irruption dans le musée Munch en plein jour, sous la menace des gardiens et des visiteurs, et ont arraché du mur "The Scream" et "Madonna". Deux ans se sont écoulés avant que les tableaux légèrement endommagés ne reviennent à leur place.

La riche histoire aventureuse de cette œuvre est liée non seulement à son coût considérable, mais aussi aux effets magiques de "The Scream" sur le spectateur. La rumeur veut que les 4 exemplaires soient maudits, ils apportent douleur et peur. Mais les techniques chamaniques les plus importantes dans cette image sont, bien sûr, la couleur et la ligne. Une sensation de désastre imminent, de terreur et de désastre naturel impitoyable ici dans le tremblement, comme dans l'air sensuel, les lignes, les contrastes saturés et artificiels et les couleurs profondes. Cette expérience est si forte que les critiques, comme on peut le voir sur cette image, l'est toujours plus: le symbole du XXe siècle avec ses guerres, ses catastrophes et ses troubles, l'hostilité de la nature, et parfois l'univers tout entier vis-à-vis de l'homme.

Auteur: Anna Sidelnikova
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