Francis
Bacon

Francis Bacon (28 octobre 1909, Dublin, Irlande, au 28 avril 1992, Madrid, Espagne) était un artiste expressionniste abstrait britannique. Les critiques le considèrent comme l'un des peintres les plus sombres et les plus déprimants du siècle dernier ; en même temps, ses peintures sont parmi les plus chères à vendre aux enchères modernes. En 2013, le triptyque Trois études de Lucien Freud a été acheté pour un montant record de 142,4 millions de dollars.

Attributs de ses œuvres :
Le manque d'éducation artistique de Bacon lui a permis d'expérimenter largement dans une variété de styles, ce qui s'est ensuite reflété dans ses peintures. Le sujet central de la plupart des œuvres de Bacon est le corps humain, représenté dans des poses diverses, parfois bizarres : allongées, courbes ou à l'intérieur de fonds géométriques sans aucune composition complémentaire. C'est ainsi que les gens voient les artistes, épuisés ; solitaire; et enfermé dans une cage de chair, de règles et de restrictions. Francis Bacon préférait les triptyques, ainsi que la peinture en séries consacrées à un thème particulier.

Oeuvres célébres: Papes qui crient (séries), Trois études de personnages à la base d'une crucifixion (triptyque), Étude pour un portrait de van Gogh, Les Triptyques Noirs, Trois études de Lucien Freud Les débuts de l'artiste Francis Bacon est né à Dublin dans une famille irlandaise, avant de déménager rapidement à Londres. Le père de Francis, le capitaine Anthony Edward Mortimer Bacon, était un entraîneur de chevaux de course qui s'est enrôlé dans l'armée en 1919; sa mère, Christina Winifred Firth, était une femme instruite. La famille Bacon a souvent déménagé, ce qui, avec l'asthme de Francis, a entravé son éducation formelle. À l'âge de 16 ans, le jeune Bacon quitte la maison de ses parents, décidant de commencer sa vie par lui-même. Pendant les deux années suivantes, Francis a vécu à Londres, gagnant de l'argent, avant de déménager à Berlin, où vivaient des parents de la famille Bacon. Après un certain temps, il s'installe à Paris et se consacre à l'apprentissage du français tout en travaillant comme décorateur d'intérieur. Faits intéressants Francis Bacon décide de se lancer dans la peinture après avoir visité une exposition de Picasso en 1927. Il est complètement autodidacte. En étudiant de grands maîtres tels que Rembrandt, Velasquez, Titien et Michel-Ange, Francis s'est penché sur leur technique de trait, de composition et de mélange de nuances. Le don de l'artiste, autrefois caché en lui, a été alimenté par son travail de décorateur d'intérieur. À partir de 1931, Bacon peignait exclusivement et vivait de l'argent gagné à la roulette.

L'un de ses premiers tableaux est Crucifixion (1933, Murderme Collection, Londres), qui a attiré l'attention du public. Il a été exposé à la London Art Gallery et présenté dans le livre populaire Art Now. Très peu de tableaux de Francis Bacon des années 30 ont survécu : n'ayant pas de formation professionnelle, il n'était pas très content de la plupart d'entre eux, les rejetant comme des croquis. Bacon a détruit la plupart de ses premières œuvres, totalement ou partiellement, en découpant les morceaux de toile et en les utilisant comme palettes.

Sa première exposition a eu lieu en 1949. A cette époque, il était déjà présenté comme le principal artiste anglais, le public étant captivé par les figures inhabituelles qu'il dépeint dans ses peintures mélancoliques. Les critiques ont essayé de décrire ce qu'ils voyaient en termes simples : malgré le fait que les personnages des peintures semblaient désespérés et effrayants (monstres trapus, tordus, sans yeux, étalés dans l'espace ou enfermés dans des formes rigides), le public y a trouvé des informations qui empiriquement avec leurs pensées, leurs peurs et leurs sentiments.

Pour décrire l'œuvre de Francis Bacon de manière figurative, ses œuvres sont un plaidoyer désespéré dans lequel la douleur de l'existence peut être entendue. Il a cherché à transmettre toute la gamme des sentiments que les êtres humains éprouvent : la panique, la solitude, l'incompréhension et les règles qui restreignent la liberté, y compris créatives. En créant ses images, le peintre a cherché à transmettre non pas la forme extérieure du corps, mais ses sentiments les plus intimes, et cette distorsion a rendu l'objet plus réel.

Francis Bacon recherche constamment l'excellence : il étudie les masques posthumes et les portraits funéraires ; il peint constamment des autoportraits, debout pendant des heures devant un miroir; et il expérimenta la couleur, copiant les toiles de Van Gogh. Dans les années 1950, il entame des séries de peintures unies par un thème commun. Durant cette période, il s'essaye également à une nouvelle technique : après avoir été mélangées à de la poussière et de la saleté, les peintures sont appliquées sur des toiles non préparées à l'aide d'un pinceau en fibre d'acier.

Dans les années 1960-1970, le style artistique des œuvres de Bacon a progressivement perdu son intensité agressive, mais le thème de la solitude et de l'isolement est resté. Après avoir réalisé ses tableaux en série, il se tourne vers le triptyque, qui est longtemps devenu sa forme artistique de prédilection. Bacon a créé plusieurs triptyques sur le thème du crucifix, qui ont à la fois choqué le public et attisé son intérêt pour lui. À la fin des années 1970, Bacon a abandonné son style de « réalité déformée » et a commencé à utiliser des ombrages obliques, représentant des visages aussi reconnaissables que possible.

Aujourd'hui, les œuvres de son génie troublé sont accrochées dans des collections privées et des galeries d'art. De temps en temps, les tableaux de Bacon apparaissent aux enchères, où ils sont achetés pour de grosses sommes d'argent par de vrais connaisseurs de son travail. Travail mature Étude après Velázquez Portrait du pape Innocent X (1952, Des Moines Art Center) capture parfaitement la fascination de Bacon pour les visages hurlants et transforme une œuvre d'art classique en un chef-d'œuvre d'horreur moderne, représentant le plus haut représentant de Dieu sur Terre (selon l'Église catholique) dans une douleur ou une rage incroyable, saisissant son trône d'or étroitement dans ce qui ressemble à un enfer tortueux.

Trois études de personnages à la base d'une crucifixion (1944, Tate Britain, Londres) est un triptyque influencé par les Furies grecques, et Francis Bacon lui-même le considérait comme sa première œuvre importante. Les créatures à l'allure démoniaque, la troisième dont la tête n'est qu'une bouche hurlante avec des oreilles avec le corps d'un chien affamé, sont son interprétation des esprits légendaires qui cherchaient à se venger des mères et des pères tués par leurs enfants.

Bacon a peint huit œuvres de sa série Étude pour un portrait de van Gogh dans les années 50, une analyse du maître hollandais dans toute sa tristesse solitaire et isolée : un véritable artiste souffrant. Il était basé sur Le Peintre sur la route de Tarascon, qui avait été détruit pendant la Seconde Guerre mondiale, obligeant Bacon à s'appuyer sur des reproductions.

Peint dans les suites douloureuses de son amant George Dyer, The Black Triptychs (1972, 1973, Tate Gallery), est une série de trois triptyques célébrant la vie du jeune homme déprimé d'une manière que seul Bacon pouvait. Bien qu'il ait nié toute signification symbolique derrière son style artistique et qu'il ne se soit jamais considéré comme un expressionniste, il était largement admis qu'en peignant, Bacon exprimait ses émotions dont il hésitait tellement à parler.

Trois études de Lucien Freud (1969, Private Collection) montre Freud, l'ami et collègue de Bacon, sur une chaise en bois ; comme beaucoup de ses sujets, Bacon l'a partiellement placé dans une cage transparente, une sorte de cadre dans l'image, et a déformé son visage et les proportions de son corps, ce qui donne à la silhouette une sensation de détente et une illusion de mouvement. Mort Francis Bacon est décédé d'une crise cardiaque alors qu'il était en vacances à Madrid le 28 avril 1992, après avoir souffert toute sa vie d'asthme chronique, qui n'avait cessé de s'aggraver.