Ivan
Ivanovich Shishkin

Ivan Chichkine ((13) 25 janvier 1832, Yelabuga du gouvernorat de Viatka (aujourd'hui République du Tatarstan) – (8) 20 mars 1898, Saint-Pétersbourg) était un célèbre paysagiste russe, le maître de la représentation réaliste de la forêt. Il a été enseigné par Apollon Mokritskij à l'École de peinture, de sculpture et d'architecture de Moscou et son autre professeur était Sokrat Vorobyov à l'Académie impériale des arts de Saint-Pétersbourg. Il était l'un des fondateurs et un participant actif du mouvement Peredvizhniki. Ses peintures ont été exposées par les fondateurs du mouvement jusqu'à la mort de l'artiste.

Caractéristiques de l'artiste Ivan Shishkin: la précision de ses peintures, jusque dans les moindres détails ; représentation absolument réaliste des choses (par les peintures de l'artiste, vous pouvez étudier la structure des plantes). Shishkin a abordé l'authenticité de la représentation de manière très approfondie et scrupuleusement. C'était exactement ce qu'on lui reprochait parfois.
Il était largement admis que l'habileté du coloriste Shishkin était inférieure à son talent de dessinateur. Ses paysages étaient très réalistes, son attitude envers la nature n'était pas un délice romantique fasciné par la beauté, mais plutôt une observation calme et réfléchie.

Tableaux célèbres d'Ivan Chichkine: "Matin dans une forêt de pins"", "Seigle"", "Vue dans les environs de Düsseldorf"", "Vue sur l'île de Valaam, Kukko"", "Dans le Nord Sauvage"", "Le bosquet des navires"", "Forêt Sauvage”.

Quand Ivan Shishkin a perdu son peuple bien-aimé, a connu le manque d'inspiration ou est tombé dans une profonde dépression, il s'est toujours tourné vers Yelabuga, la ville où il est né. C'est l'endroit qui l'a aidé à reprendre ses esprits, à reprendre des forces et à trouver une tranquillité d'esprit. Pendant de nombreuses années, son père y a été maire, il a écrit l'histoire de la ville de Yelabuga et, bien sûr, espérait que son fils continuerait l'entreprise familiale marchande et glorifierait sa ville natale. En ce qui concerne ce dernier, tout s'est bien passé: les peintures de l'artiste ont loué la beauté de la petite patrie et de ses forêts sans fin.

Le commis raté et le peintre qui a trouvé sa voie

Le jeune homme n'était attiré ni passionné par quoi que ce soit, à part la peinture. Afin de ne pas le faire deviner, Ivan Shishkin a étudié au gymnase de Kazan pendant quatre ans. Mais ensuite, il a abandonné, après avoir dit à ses parents qu'il n'avait aucune envie de devenir employé. Sa famille n'était pas ravie d'une telle décision. Son père, qui comprenait clairement que le garçon était très explicite dans sa déclaration et qu'il avait sérieusement l'intention de se consacrer uniquement à la peinture, l'envoya à l'École de peinture, de sculpture et d'architecture de Moscou. Appolon Mokritskij est devenu son premier professeur, qui a inculqué le respect du dessin à l'artiste et la stricte correspondance des formes de la représentation dans la peinture et dans la réalité. Shishkin a réalisé la direction de son talent presque au début de son voyage : paysage, paysage et un peu plus de paysage. Il n'y avait rien de mieux que la capacité de représenter la nature pour lui : "Le paysagiste est un véritable artiste, il se sent plus profond, plus clair (...) La nature est toujours différente et toujours prête à donner une réserve inépuisable de ses dons que nous appelons la vie. Quoi de mieux que la nature !« Les peintures de Shishkin étaient incroyablement fascinantes et splendides.

Shishkin est resté en contact avec son professeur pendant de nombreuses années. Même en dépit du fait qu'il a ensuite été enseigné par Sokrat Vorobyov à l'Académie impériale des arts de Saint-Pétersbourg (ce qui était sans aucun doute la bonne étape après avoir étudié à l'École de peinture, de sculpture et d'architecture de Moscou), Shishkin s'est souvent tourné vers son premier professeur pour conseils. Mokritsky était triste de se séparer d'un étudiant, dont il connaissait certainement le talent, et a prédit que bientôt tout le monde connaîtrait les peintures de l'artiste Shishkin, "s'il reste dévoué à ce qu'il fait”.

Académie impériale des arts de Saint-Pétersbourg dans la vie d'Ivan Shishkin

La première impression de Shishkin de Saint-Pétersbourg n'était pas du tout enthousiaste: "C'est une ville froide et primitive, où je pense à Yelabuga avec tristesse”. Mais sa maison était désormais dans cette même ville exacte. Shishkin a étudié à l'Académie impériale des arts, apparemment, avec la même dévotion, qui a tellement étonné son premier professeur. Au moins, cela a été démontré par le succès d'Ivan Shishkin pendant ses études, et les médailles avec lesquelles ses peintures ont été décernées.

Ivan Shishkin a souvent visité Valaam en été, où il a peint avec altruisme sa nature dure. Les œuvres d'art célèbres de Shishkin ont été peintes en plein air de Valaam, grâce auxquelles les gens ont publiquement parlé de lui comme d'un talent russe original majeur. L'académie lui a décerné la Grande Médaille d'Or et le droit à un voyage de retraité en Europe pour son œuvre "Vue sur l'île de Valaam. Kukko".

Il vécut à l'étranger de 1862 à 1865, principalement en Allemagne et en Suisse. Il a également visité la Belgique, la République tchèque, la France et la Hollande. Shishkin était devenu célèbre à Düsseldorf pour son magnifiques dessins (l'exposition a été organisée au musée de Düsseldorf), avant que ses peintures ne soient largement connues et admirées du public. L'ouvrage "Vue dans les environs de Düsseldorf" lui a valu le titre d'académicien. Ayant aspiré à sa patrie, Shishkin est retourné en Russie avant la fin de sa période de retraite.

Shishkin et le mouvement Peredvizhniki

Dès son retour, il se met à peindre avec empressement son pays natal, et se plonge dans tout ce qui se passe dans le milieu artistique. Et c'était assez grave : la fameuse émeute des Quatorze sous la houlette d'Ivan Kramskoy, le refus des jeunes artistes talentueux de suivre les lois mortes de l'académisme, l'exigence de remplir la peinture de vie, l'Artel des artistes dont Shishkin est devenu proche. ; puis il est devenu l'un des fondateurs du mouvement Peredvizhniki. Il a été fidèle aux idées du mouvement jusqu'à la fin de sa vie.

Kramskoy a dit à propos de Shishkin : «Il est la seule personne parmi nous qui a vraiment appris la nature.En effet, la représentation des paysages de Shihkin était très détaillée, donc ses peintures pouvaient montrer au spectateur bien plus que même la photographie la plus détaillée au monde. Shishkin a été appelé « professeur de peinture de paysage » pour son œuvre « Forest Wilderness » en 1873.

La vie personnelle et les pertes irremplaçables de l'artiste Shishkin

La vie personnelle de Shishkin n'était pas que soleil et arcs-en-ciel. Eugène, la soeur de l'artiste Fiodor Vasilyev, devint sa première femme en 1868. Ils étaient amoureux l'un de l'autre. Tout semblait être facile. Ils avaient souvent des invités. Mais ce n'était pas pour longtemps. Shishkin traversait des moments difficiles depuis 1872, grouillant de décès de ses proches. Son père est décédé, que Shishkin aimait beaucoup, puis son petit-fils Vladimir est décédé. Le frère de sa femme, Fiodor, est mort de phtisie (qui était alors incurable). Shishkin s'occupait de lui pendant une longue période et le considérait comme l'un de ses vrais amis. Et l'année suivante, la maladie a emporté sa femme Zhenka, comme il l'appelait. Un an plus tard, son fils Konstantin était parti. Shishkin n'avait alors que sa fille Lidia, et le désir sans fin. "La lumière blanche s'est estompée, tout est en gravure noir et blanc, a perdu sa couleur. Mon cher Yelabuga m'a ramené à la vie,», se souvient Chichkine. Les paysages de la ville natale, dans laquelle il est né, l'ont obligé à reprendre le pinceau. Ce n'est qu'avec ses peintures qu'Ivan Ivanovich Shishkin s'est sauvé du désespoir.

Olga Ladoga a été l'une des trente premières femmes acceptées à l'Académie des Arts en tant que bénévoles. Plus tard, elle a travaillé dans le studio de Shishkin. L'artiste est tombé amoureux de son élève. Elle devint sa femme en 1880. Son bonheur s'avéra de courte durée. Un an plus tard, Olga a donné naissance à leur fille, Ksenia, et l'année suivante, elle est décédée d'une inflammation péritonéale. La fille a été emmenée et élevée par la sœur d'Olga.

Le plus long amour de la vie de l'artiste était ses peintures

Il semblait que la muse de Shishkin était jalouse. Du moins, les faits connus des biographes disaient qu'il n'essayait plus de consacrer une partie de sa vie à une femme, désormais les peintures de Shishkin devinrent sa seule passion. L'artiste a beaucoup voyagé à travers les étendues russes et a créé de nombreux tableaux célèbres à l'époque. Pendant deux ans, il dirigea l'atelier de paysage à l'Académie. En plus de la peinture, Shishkin faisait des progrès dans l'art de la gravure. Il a également travaillé dans la technique de l'eau-forte en utilisant un mélange appelé "aqua regia". De plus, il est devenu membre de la Société des aquarellistes russes.

A la défense de l'artiste

On croise souvent la perception qu'ont les gens de Shishkin comme d'un peintre paysagiste obsolète, coincé dans ses forêts et ne correspondant pas à l'air du temps, et ainsi de suite. Mais nous sommes fortement en désaccord avec ce point de vue. Ceux qui ont des yeux verront que, par exemple, les peintures de Shishkin dans les années 1890 se caractérisent par un intérêt accru pour l'environnement lumineux et aérien, et pas seulement un simple intérêt, mais sa magnifique réalisation. Jetons un coup d'œil au célèbre tableau de Shishkin "Pluie dans une forêt de chênes”. Pour représenter non seulement le brouillard, pas un état de la nature avant ou après la pluie, mais pour peindre la pluie elle-même - et de manière si convaincante : l'averse diminuant, la brume transparente dans l'air, des aperçus de la réflexion solaire sur les ondulations d'une grande flaque d'eau . La précision et la représentation réaliste des choses sont toujours les plus admirées. Il y a tellement plus qu'une simple photo - c'est la peinture de l'artiste Shishkin. Pensez-vous toujours qu'il n'est pas assez moderne ?
Shishkin savait parfaitement comment changer, sans changer ses principes.

Auteur : Alena Esaulova