Isabella et un pot de basilic

Cette image ne figure pas dans la liste des "œuvres d'art fatales de tous les temps". Peut-être en vain.

... Une belle jeune femme s'est penchée sur un pot de fleurs. Avec un basilic - tel est le nom de l’une des œuvres les plus célèbres de l’artiste préraphaélite William Hunt. L'action se déroule dans une pièce à la décoration riche et luxuriante. La rupture, la tragédie dans le complot décrit ne se fait pas sentir. C’est seulement curieux de voir ce que la jeune fille semble écouter, embrassant (ou même, comme on dit parfois - caressant) un produit en céramique à la décoration complexe, à propos de laquelle elle réfléchit - ou à qui? Et qu'est-ce que la plante a à voir avec ça?

Le moulage en stuc sur le pot est un soupçon pour deviner ce qui se passe. Un soupçon sans équivoque de l'artiste. Voir les crânes? Le moment est venu de décrire brièvement le contenu du poème de Keats, basé sur l’un des romans de Bocaccio, Decameron, un recueil d’histoires amoureuses et aventureuses publiées en 1351-1352.

Il y avait donc une belle fille à Florence, qu'ils voulaient épouser avec un homme riche, le propriétaire des oliveraies. Et prenez-le, et tombez amoureux de Lorenzo, un simple employé embauché qui a exécuté les instructions des frères: des repas de famille démocratiques en compagnie du greffier ont joué un rôle fatal. Les rêves platoniques ne se sont pas arrêtés là. Une fois, l’un des frères a retrouvé Isabella, qui se rendait de nuit dans la chambre du jeune homme. Il a été décidé de cacher le péché d'adultère de la manière la plus radicale - en tuant Lorenzo. Cela a été fait et les frères ont dit à Isabella que la travailleuse était «en voyage d’affaires» et qu’elle était affectée à une tâche particulière en dehors de la ville. Oui, il n'est jamais revenu ... Cependant, il est apparu à son amoureux sous la forme d'un fantôme et a raconté le crime, en décrivant les détails grâce auxquels Isabella a trouvé la tombe de sa bien-aimée. Plus ...

Vous souvenez-vous de l'histoire de "l'elfe du rosier" de Hans Christian Anderesen, en partie "chanter" la même histoire? Affligée de chagrin, une jeune femme déterre le corps et coupe la tête de Lorenzo.

... Elle l'a ramenée à la maison secrètement
Et chaque cil redressé
Autour des tombes des yeux, et une masse collante
Se peigner, verser
Laissez vos larmes comme de la glace
Les eaux de source lui donnent un lavage.
Alors par dessus la tête de la bien-aimée elle
Tout pleurait, soupirait dans le noir.

Puis satin soigneusement recouvert,
Trempé dans la douce rosée
Couleurs de l'est; nouvelle tombe
Maintenant trouvé. - Le pot est simple
Pose de fleurs en poudre
Elle est sa terre au trésor
Et y a planté un basilic,
Et irrigué les yeux avec de l'humidité.

Les frères, hélas, ont découvert tout, ont emporté le pot funéraire et Isabella est décédée.
L'histoire est triste. Elle a joué une blague cruelle avec l'artiste lui-même, qui a si habilement décrit la demeure de l'amour déchu et l'héroïne du poème, belle dans sa tristesse.

Le maître conçut la photo en 1848 et réalisa une série de croquis. Bien que, comme on dit, il ait été captivé par l'érotisme passionnant du roman de Decameron, l'accent n'a pas été mis sur l'image du personnage principal. Les croquis dépeignent les deux frères perfides vérifiant leurs comptes et Lorenzo au travail.

Presque 18 ans ont passé. Le maître s'est marié et, avec la femme enceinte, Fanny Vaud est partie en voyage en Italie. Idylle! Nature merveilleuse, épouse de beauté bien-aimée ... Il est temps de créer une image sur un terrain qui a longtemps attiré l'attention, cette fois-ci représentant uniquement la merveilleuse Isabella, même si elle est inconsolable. Était-ce une bonne idée? Le destin était impitoyable pour l'artiste: au même endroit, en Italie, en 1866, peu après l'accouchement, Fanny mourut d'une fièvre. L'artiste en feu a transféré sur la toile les traits de l'épouse décédée ...

Il a terminé le tableau en 1868 déjà en Angleterre. Les collègues ont beaucoup apprécié les bijoux et le travail passionnant du maître: leurs "Isabella ..." d'après Hunt ont été décrits par d'autres préraphaélites -Waterhouse et Alexandre. Mais le mariage de Hunt avec Edith, la soeur de Fanny (l’action en Angleterre est totalement illégale - le couple est parti pour la Suisse), les préraphaélites n’ont pas accepté, un conflit a éclaté: les relations entre les "soeurs" et les "frères" de l’équipe ont toujours été difficiles. Et la photo a continué à hanter le train de la malchance, même si au début elle a été achetée et présentée au public par Ernest Gambaro lui-même - un célèbre marchand d’art, considérezLarry Gagosyan de son temps en Angleterre.

L'œuvre canonique de l'un des fondateurs de la glorieuse communauté a été vendue en 2014 aux enchères de Christie's pour 4,25 millions de dollars. Ce résultat apparemment valable était loin de l'évaluation aux enchères initiale d'une toile aussi remarquable (8,4 - 13,4 millions de dollars), ainsi que des espoirs du Delaware Art Museum (États-Unis, Delaware Art Museum) de résoudre les problèmes financiers de l'institution. La peinture y est conservée depuis 1947. En abaissant le prix de départ - disent-ils, la demande pour le travail des préraphaélites en période de récession - les ouvriers des musées ont finalement gagné beaucoup. Un record de valeur mondiale pour les peintures de William Hunt a été établi. Mais depuis lors, Isabella avec un pot de basilic fait partie d'une collection privée inconnue.

Auteur: Olga Potekhina

Note: un extrait du poème de Keats est donné par Sergey Sukharev