Feed
Original Auto-Translated
Так уж сложилось, что зачастую зритель, видя на холсте что-то непонятное, необъяснимое и неподвластное логике, смело заявляет: «Абстракция. Определенно». В чем-то конечно он прав. Дело в том, что это направление в искусстве отошло от существующей действительности изображения форм и в приоритете ставит гармонизацию цвета, формы и композиции в целом. Основы мироздания за гранью привычного восприятия, нечто более глубокое и философское. Что примечательно, число любителей абстрактной живописи растёт с каждым годом, а картины, написанные в этом стиле, занимают топовые позиции в ведущих аукционных домах мира.
Первое абстрактное произведение искусства находится в Национальном музее Грузии и принадлежит кисти Василия Кандинского. Именно этого художника считают основателем абстракционизма в живописи.
Самые известные и успешные абстракционисты — это Василий Кандинский, Казимир Малевич и Пит Мондриан. Каждый — легендарная личность в искусстве XX века.
Именно абстракционизм дал старт для развития таких направлений в искусстве как кубизм, экспрессионизм, оп-арт и другие.
Кстати, самая дорогая картина в мире написана в стиле абстрактного экспрессионизма. Масштабное полотно американского художника Джексона Поллока «Номер 5» было продано на закрытых торгах аукциона Сотбис за 140 млн $.
Интересно звучание абстрактной картины в интерьере. В офис она привносит строгость и лаконичность, а дома добавит энергию и яркость красок. Подобная живопись отлично впишется в любой дизайн помещения, достаточно грамотно подобрать цветовое решение, подчеркнув общий стиль. Пожалуй, один нюанс все же есть – размещать картину лучше на однотонной стене пастельных цветов.
Среди молодых современных авторов, работающих в этом направлении, обязательно стоит отметить Владимира Эхина, Полину Орлову, Данила Березовского и Илью Петрусенко. В картинах художников мы видим ноты лирического абстракционизма, где так органична связь эмоциональных переживаний, плавных течений и цветовых фантазий творца.
Мы предлагаем прогуляться по нашей онлайн-галерее LukasGallery и насладится коллекцией молодого абстрактного искусства Крыма. Купить понравившуюся картину крымских художников можно смело нажав на кнопку «Купить в один клик» и наши менеджеры свяжутся с вами в течение суток для уточнения заказа и удобной формы доставки.
Любите искусство и пусть в вашем доме всегда будет уют и благополучие!
Источник http://lukasgallery.r…rakcionizm
Первое абстрактное произведение искусства находится в Национальном музее Грузии и принадлежит кисти Василия Кандинского. Именно этого художника считают основателем абстракционизма в живописи.
Самые известные и успешные абстракционисты — это Василий Кандинский, Казимир Малевич и Пит Мондриан. Каждый — легендарная личность в искусстве XX века.
Именно абстракционизм дал старт для развития таких направлений в искусстве как кубизм, экспрессионизм, оп-арт и другие.
Кстати, самая дорогая картина в мире написана в стиле абстрактного экспрессионизма. Масштабное полотно американского художника Джексона Поллока «Номер 5» было продано на закрытых торгах аукциона Сотбис за 140 млн $.
Интересно звучание абстрактной картины в интерьере. В офис она привносит строгость и лаконичность, а дома добавит энергию и яркость красок. Подобная живопись отлично впишется в любой дизайн помещения, достаточно грамотно подобрать цветовое решение, подчеркнув общий стиль. Пожалуй, один нюанс все же есть – размещать картину лучше на однотонной стене пастельных цветов.
Среди молодых современных авторов, работающих в этом направлении, обязательно стоит отметить Владимира Эхина, Полину Орлову, Данила Березовского и Илью Петрусенко. В картинах художников мы видим ноты лирического абстракционизма, где так органична связь эмоциональных переживаний, плавных течений и цветовых фантазий творца.
Мы предлагаем прогуляться по нашей онлайн-галерее LukasGallery и насладится коллекцией молодого абстрактного искусства Крыма. Купить понравившуюся картину крымских художников можно смело нажав на кнопку «Купить в один клик» и наши менеджеры свяжутся с вами в течение суток для уточнения заказа и удобной формы доставки.
Любите искусство и пусть в вашем доме всегда будет уют и благополучие!
Источник http://lukasgallery.r…rakcionizm
To post comments log in or sign up.
If you like a user's post, mark it as liked so your friends can see it
Comment on and discuss user publications and actions. Add the required photos, videos or sound files to comments.
Original Auto-Translated
Художником, рисующим пшеничные поля, искусствоведы и историки искусства безоговорочно называют великого голландского живописца Ван Гога. Он воспевал на своих полотнах окрестности Арля, полные жизнью и пшеничным зерном колосья, ослеплённые солнцем стога.
Но особое место в живописи Ван Гога занимают «Красные виноградники в Арле».
В своих письмах к брату он так описал увиденное, а позже запечатленное на холсте: «Ах, почему тебя не было с нами в воскресенье! Мы видели совершенно красный виноградник — красный, как красное вино. Издали он казался жёлтым, над ним — зеленое небо, вокруг — фиолетовая после дождя земля, кое-где на ней — жёлтые отблески заката». Как не проникнуться чувствами автора! Как не влюбится в это полотно!
Кстати, по слухам именно эта картина считалась единственно проданной при жизни художника.
Во все времена художников завораживал этот особый дар Богов и чудо его рождения. На полотнах великих мастеров прошлого мы видим сюжеты, связанные с выращиванием винограда и производством вина.
Из известных полотен стоит отметить картину кисти западного художника 19 века Даниэля Риджуэй Найта «En Vendanges», написанную в 1870 году. На этом полотне жанровой живописи изображен процесс сбора винограда. Очень тонко и внимательно автор прописал плодородные побеги молодой лозы. Сейчас картина находится в постоянной экспозиции в Художественной галерее Лидса, Великобритания.
Подобный сюжет привлекал внимание и мастеров русской живописи. Примером тому картина великого русского художника Карла Брюллова «Девушка, собирающая виноград в окрестностях Неаполя». Чтобы достать гроздь сочных ягод, девушка слегка развернулась, привстала на носочки и словно застыла в чарующем танце c виноградной лозой.
Безусловно, эта тема нашла отражение и в творчестве художников Крыма. Крымский регион всегда славился урожаем вкусного, ароматного винограда из которого мастера-виноделы делают неповторимые по купажу сорта вина. Виноградная лоза, увешанная гроздьями сочных ягод, стала символом плодородия и достатка, а вино, приготовленное с любовью — кровью самой земли.
На картине «Золотая пора » художницы Владиславы Полищук мы видим багряный румянец, который с приходом осени коснулся виноградников, уютно расположившихся на склонах Крымских гор.
Виталий Спасёнов – ялтинский художник изобразил «Предгорье Ай-Петри», на переднем плане которого виноградные кустарники окружают одинокое строение.
Две визитные карточки Крыма запечатлела на своем холсте молодая крымская художница Елена Рашковская. Глядя на картину «Виноградники. Осень» мы видим уже пожелтевшие виноградные листья, а вдалеке, величественный и прекрасный Аю-Даг.
Если вы вдохновились историями прошлого и настоящего, желаете пополнить свою коллекцию живописи крымскими пейзажами, рекомендуем купить картину на сайте нашей интернет-галереи картин LukasGallery.
Пусть искусство современных художников Крыма принесет радость и благополучие вашему дому!
Источник http://lukasgallery.r…nogradniki
Но особое место в живописи Ван Гога занимают «Красные виноградники в Арле».
В своих письмах к брату он так описал увиденное, а позже запечатленное на холсте: «Ах, почему тебя не было с нами в воскресенье! Мы видели совершенно красный виноградник — красный, как красное вино. Издали он казался жёлтым, над ним — зеленое небо, вокруг — фиолетовая после дождя земля, кое-где на ней — жёлтые отблески заката». Как не проникнуться чувствами автора! Как не влюбится в это полотно!
Кстати, по слухам именно эта картина считалась единственно проданной при жизни художника.
Во все времена художников завораживал этот особый дар Богов и чудо его рождения. На полотнах великих мастеров прошлого мы видим сюжеты, связанные с выращиванием винограда и производством вина.
Из известных полотен стоит отметить картину кисти западного художника 19 века Даниэля Риджуэй Найта «En Vendanges», написанную в 1870 году. На этом полотне жанровой живописи изображен процесс сбора винограда. Очень тонко и внимательно автор прописал плодородные побеги молодой лозы. Сейчас картина находится в постоянной экспозиции в Художественной галерее Лидса, Великобритания.
Подобный сюжет привлекал внимание и мастеров русской живописи. Примером тому картина великого русского художника Карла Брюллова «Девушка, собирающая виноград в окрестностях Неаполя». Чтобы достать гроздь сочных ягод, девушка слегка развернулась, привстала на носочки и словно застыла в чарующем танце c виноградной лозой.
Безусловно, эта тема нашла отражение и в творчестве художников Крыма. Крымский регион всегда славился урожаем вкусного, ароматного винограда из которого мастера-виноделы делают неповторимые по купажу сорта вина. Виноградная лоза, увешанная гроздьями сочных ягод, стала символом плодородия и достатка, а вино, приготовленное с любовью — кровью самой земли.
На картине «Золотая пора » художницы Владиславы Полищук мы видим багряный румянец, который с приходом осени коснулся виноградников, уютно расположившихся на склонах Крымских гор.
Виталий Спасёнов – ялтинский художник изобразил «Предгорье Ай-Петри», на переднем плане которого виноградные кустарники окружают одинокое строение.
Две визитные карточки Крыма запечатлела на своем холсте молодая крымская художница Елена Рашковская. Глядя на картину «Виноградники. Осень» мы видим уже пожелтевшие виноградные листья, а вдалеке, величественный и прекрасный Аю-Даг.
Если вы вдохновились историями прошлого и настоящего, желаете пополнить свою коллекцию живописи крымскими пейзажами, рекомендуем купить картину на сайте нашей интернет-галереи картин LukasGallery.
Пусть искусство современных художников Крыма принесет радость и благополучие вашему дому!
Источник http://lukasgallery.r…nogradniki