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Nona asta
Ivan Aivazovsky • Pittura, 1850, 221×332 cm
Descrizione del quadro «Nona asta»
Il dipinto di Aivazovsky "The Ninth Shaft" - probabilmente la sua opera più famosa. I contemporanei la considerarono immediatamente un capolavoro. La tela è stata esposta alla Scuola di pittura, scultura e architettura di Mosca. Le linee erano paragonabili solo a quelle che si presentavano alla foto."Ultimo giorno di Pompei"Karla Bryullova, esposta per la prima volta 16 anni prima. Aivazovsky non ha nascosto il fatto che Bryullov ha avuto una grande influenza su di lui. Formalmente, non erano in una relazione insegnante-studente, ma Aivazovsky per molti aspetti si considerava un seguace di Bryullov, il quale, a sua volta, apprezzava il talento del marinaio nei suoi anni da studente.
Aivazovsky era amico intimo Ilya Repin. Gli artisti non hanno mai perso un'occasione per prendersi in giro l'un l'altro. Una volta che Repin visitò Aivazovsky, l'ospite invitò un ospite a entrare in una delle stanze e lasciarlo passare. Repin aprì la porta e urlò: "La Nona onda" "salì" proprio contro di lui.
Il dipinto "9 shaft" Aivazovsky raffigurava l'alba dopo una notte tempestosa. Nel cielo è impegnato nel bagliore - come non ricorda Turner con il suo paradiso insuperabile? A proposito, il britannico dai dipinti di Ivan Konstantinovich era assolutamente felice, ma circa "Golfo borghese"compose anche un poema (spesso accompagnava i suoi quadri con le sue poesie): "Nella foto di questo vedo la luna con il suo oro e argento, in piedi sopra il mare e riflessa in essa (...) La tua arte è alta e potente perché il tuo genio ti ispira. ".
Aivazovsky cominciò sempre a dipingere i suoi paesaggi dal cielo, e lo finì in un colpo solo - mezz'ora o 20 ore. Il bagliore del luminare che dipingeva era così intenso che durante il suo tirocinio europeo in una delle mostre Ivan Konstantinovich sospettò di aver posto una candela dietro la tela, che illumina la tela dall'interno!
Nella foto di Aivazovsky "The Ninth Wave", il sole scintillante illumina un frammento dell'albero di una nave distrutta e la gente cerca di fuggire su di essa, agitandosi tra le onde della tempesta. Sembra che abbiano combattuto contro gli elementi per tutta la notte. Al mattino sono esausti, esausti premuti contro l'albero salvatore e tra loro. Ma la battaglia è ancora finita - la nona onda si avvicina a loro. Si ritiene che durante la tempesta il pozzo più pericoloso e potente - il nono. E infatti un'enorme ondata si sta spostando a sinistra di loro, la cui cresta incombe minacciosamente sul relitto della nave. Saranno salvati? Scoppiare l'oscurità dà una tale speranza. Troppo uno stato d'animo importante, luminoso, splendente di un'immagine. Sì, è un elemento infuriato, ma l'eccitazione di esso sembra superare di gran lunga l'orrore.
Non c'è nessuna sensazione di morte inevitabile dalla tela, ma non stiamo sicuramente parlando di alcuna "vittoria umana sugli elementi". Gli elementi semplicemente non hanno nulla da opporre. Battaglia che dipinge Aivazovskysi distingue, ma in un tale piano, un uomo non conquista affatto l'elemento: può conquistare solo un'altra persona.
Il dipinto "The Ninth Wave" è considerato (e meritatamente) una delle vette della pittura romantica in Russia. Aivazovsky non è ancora arrivato al controllo del realismo, dà piena libertà, ammettiamo onestamente, tuttavia talento non realistico, ma romantico. Affascinante tripudio di colori, cattura lo spirito del potere della tempesta. E che amore ha scritto sull'acqua sull'acqua e sull'acqua stessa! Il suo splendore quasi festivo e solenne non ci lascia alcun motivo per prevedere il tragico finale.
Gli storici dell'arte sovietici cercarono di vedere politicamente allegorie nel Nono Walt, interpretandolo come un riferimento all'ondata di rivoluzioni che spazzò l'Europa, associandolo poi alla morte di Belinskij, simpatizzando con l'artista, vedendo in esso una premonizione di tremori che dopo un po 'di tempo cadevano sull'Impero russo. Ma queste allegorie, forse, sono troppo inverosimili. Ivan Konstantinovich non ha giocato simbolismo, era follemente innamorato dell'elemento marino, e quando ha scritto il mare, ha scritto il mare.
Aivazovsky ha scritto l'immagine "La Nona onda" in 11 giorni, praticamente senza staccarsi dalla tela. A proposito, 11 giorni sono molto per lui, di regola, ha affrontato molto più velocemente. La sua musa era leggera e gioiosa, non estenuante.
Il dipinto di Aivazovsky The Ninth Wall fu acquistato per la galleria russa dell'Hermitage e divenne uno dei primi nella collezione del Museo russo dell'imperatore Alessandro III, aperto nel 1898.
Autore: Alena Esaulova
Aivazovsky era amico intimo Ilya Repin. Gli artisti non hanno mai perso un'occasione per prendersi in giro l'un l'altro. Una volta che Repin visitò Aivazovsky, l'ospite invitò un ospite a entrare in una delle stanze e lasciarlo passare. Repin aprì la porta e urlò: "La Nona onda" "salì" proprio contro di lui.
Il dipinto "9 shaft" Aivazovsky raffigurava l'alba dopo una notte tempestosa. Nel cielo è impegnato nel bagliore - come non ricorda Turner con il suo paradiso insuperabile? A proposito, il britannico dai dipinti di Ivan Konstantinovich era assolutamente felice, ma circa "Golfo borghese"compose anche un poema (spesso accompagnava i suoi quadri con le sue poesie): "Nella foto di questo vedo la luna con il suo oro e argento, in piedi sopra il mare e riflessa in essa (...) La tua arte è alta e potente perché il tuo genio ti ispira. ".
Aivazovsky cominciò sempre a dipingere i suoi paesaggi dal cielo, e lo finì in un colpo solo - mezz'ora o 20 ore. Il bagliore del luminare che dipingeva era così intenso che durante il suo tirocinio europeo in una delle mostre Ivan Konstantinovich sospettò di aver posto una candela dietro la tela, che illumina la tela dall'interno!
Nella foto di Aivazovsky "The Ninth Wave", il sole scintillante illumina un frammento dell'albero di una nave distrutta e la gente cerca di fuggire su di essa, agitandosi tra le onde della tempesta. Sembra che abbiano combattuto contro gli elementi per tutta la notte. Al mattino sono esausti, esausti premuti contro l'albero salvatore e tra loro. Ma la battaglia è ancora finita - la nona onda si avvicina a loro. Si ritiene che durante la tempesta il pozzo più pericoloso e potente - il nono. E infatti un'enorme ondata si sta spostando a sinistra di loro, la cui cresta incombe minacciosamente sul relitto della nave. Saranno salvati? Scoppiare l'oscurità dà una tale speranza. Troppo uno stato d'animo importante, luminoso, splendente di un'immagine. Sì, è un elemento infuriato, ma l'eccitazione di esso sembra superare di gran lunga l'orrore.
Non c'è nessuna sensazione di morte inevitabile dalla tela, ma non stiamo sicuramente parlando di alcuna "vittoria umana sugli elementi". Gli elementi semplicemente non hanno nulla da opporre. Battaglia che dipinge Aivazovskysi distingue, ma in un tale piano, un uomo non conquista affatto l'elemento: può conquistare solo un'altra persona.
Il dipinto "The Ninth Wave" è considerato (e meritatamente) una delle vette della pittura romantica in Russia. Aivazovsky non è ancora arrivato al controllo del realismo, dà piena libertà, ammettiamo onestamente, tuttavia talento non realistico, ma romantico. Affascinante tripudio di colori, cattura lo spirito del potere della tempesta. E che amore ha scritto sull'acqua sull'acqua e sull'acqua stessa! Il suo splendore quasi festivo e solenne non ci lascia alcun motivo per prevedere il tragico finale.
Gli storici dell'arte sovietici cercarono di vedere politicamente allegorie nel Nono Walt, interpretandolo come un riferimento all'ondata di rivoluzioni che spazzò l'Europa, associandolo poi alla morte di Belinskij, simpatizzando con l'artista, vedendo in esso una premonizione di tremori che dopo un po 'di tempo cadevano sull'Impero russo. Ma queste allegorie, forse, sono troppo inverosimili. Ivan Konstantinovich non ha giocato simbolismo, era follemente innamorato dell'elemento marino, e quando ha scritto il mare, ha scritto il mare.
Aivazovsky ha scritto l'immagine "La Nona onda" in 11 giorni, praticamente senza staccarsi dalla tela. A proposito, 11 giorni sono molto per lui, di regola, ha affrontato molto più velocemente. La sua musa era leggera e gioiosa, non estenuante.
Il dipinto di Aivazovsky The Ninth Wall fu acquistato per la galleria russa dell'Hermitage e divenne uno dei primi nella collezione del Museo russo dell'imperatore Alessandro III, aperto nel 1898.
Autore: Alena Esaulova
