Utilizzando il nostro sito Lei accetta le condizioni con i quali noi usiamo i file cookie per l'analisi dei dati e creazione dei contenuti (inclusi contenuti pubblicitari) in base ai suoi interessi. Per sapere di più sulla tipologia dei dati da noi raccolti
qui.
Скульптуры Огюста Родена,такие как«Поцелуй», являются одними из знаковых образов импрессионизма. Но Национальная галерея Дании в Копенгагене решила показать художника с неожиданной стороны. «Скоротечные моменты: рисунки Огюста Родена» — это около 90 работ на бумаге,которые раскрывают более свободную,почти абстрактную сторону творчества этого мастера.
«Всё очень просто. Мои рисунки — это ключ к моему творчеству», говорил Огюст Роден. За свою карьеру он сделал более десяти тысяч эскизов,которые давали ему возможность экспериментировать с человеческими формами более свободно, чем трёхмерные скульптуры.
Огюст Роден, «Обнявшаяся пара в профиль» (дата создания рисунка не указана)
Огюст Роден, «Обнажённая с драпировкой в движении» (около 1890)
Огюст Роден(1840 — 1917) родился в Париже,в семье полицейского чиновника и швеи. В подростковом возрасте он поступил в так называемую Petite École — школу для молодых художников и ремесленников. В течение трёх лет ему преподавал Ораций Лекок де Буабодран,чей нестандартный подход к рисованию произвёл на юношу неизгладимое впечатление.
В 1857 году Роден подал документы в Школу изящных искусств,но потерпел неудачу на вступительном экзамене… по скульптуре. После третьего провала он оставил попытки стать студентом и в течение следующих многих лет зарабатывал на жизнь помощником различных скульпторов и декораторов. Одновременно он продолжал создавать собственные произведения. Его скульптура«Бронзовый век»(1875 — 1876) настолько реалистична,что некоторые критики утверждали,будто Роден залил металлом живую модель.
Выше: Огюст Роден в 1911 году. Фото Эдварда Стайкена
Выставка«Скоротечные моменты» рассматривает как раз те аспекты,которые делают изображения человеческих форм в работах Родена такими новаторскими.
Огюст Роден, «Обнажённая в драпировках» (ок. 1890)
Огюст Роден, «Две фигуры» (ок. 1905)
На рисунках вроде«Танцовщицы из Камбоджи»(1906) и «Обнажённой в драпировках»(ок. 1890) Роден изображает фигуры условно. Каждая состоит из аморфных пятен быстро нанесённой акварели и небрежных,неровных линий. Эти работы кажутся сырыми и фрагментарными,а в случае с «Обнажённой со спины с поднятыми руками» и вовсе близкими к абстрактному экспрессионизму.
Огюст Роден,«Обнажённая со спины с поднятыми руками». Дата создания не указана
В противоположность этому другие рисунки более традиционны,но также дают интересное представление о художественной практике Родена. Это подчёркивается серией старых фотографий,которые изображают художника в мастерской. Он подсказывает моделям нужную позу или просит их двигаться в пространстве.
Слева: в фантастических эскизах вроде«Кентавра,похищающего юношу»(ок. 1880), например,две фигуры кажутся участниками эротического танго,а не похитителем и его жертвой
Экспозиция«Скоротечные моменты» разделена на пять тем. «Чёрные рисунки»(они так названы из-за тёмного фона) Роден делал по мотивам«Божественной комедии» Данте. Некоторые из них иллюстрируют конкретные сцены,другие вдохновлены поэмой лишь косвенно. Художника особенно впечатляло то,как средневековый автор изображал Ад. По мере погружения в красноречивое описание мучений проклятых,он создал сотни рисунков. Это не были не эскизы скульптур,а лишь визуализация фрагментов из Данте.
Огюст Роден, «Женщина, несущая ребёнка»
Огюст Роден, «Судьба. Фортуна»
Второй раздел,«Танец» — это жизнь,выраженная в движении. Роден нанимал профессиональных акробатов и танцоров,которые выступали в мастерской,а художник рисовал их.
В 1906 году в Марселе проходила масштабная выставка,посвящённая французским колониям. Специально к этому событию камбоджийский король Сисоват I привёз во Францию труппу музыкантов и танцоров Королевского балета Камбоджи. Роден,очарованный артистами,создал огромное количество рисунков всего за нескольких дней.
Слева: Огюстр Роден,«Танцовщица из Камбоджи»(1906)
Секция«Женщины как вазы» переносит зрителей в конец 1890-х годов,когда Роден сделал ряд циклов с упором на сходство между женскими формами и античными греческими вазами. В личной коллекции художника насчитывалось шесть тысяч античных,средневековых и восточных ваз. Рисунки показывают,как он соотносил разные позы модели с формами сосудов: женщина на коленях с поднятой головой становится вазой классической формы.
Огюст Роден, «Женщина, стоящая в воде» (ок. 1898 - 1900)
Огюст Роден, «Обнажённая в профиль с распущенными волосами» (не датирована)
Четвёртый раздел назван«Вожделение». Для Родена граница между наблюдением за обнажённой моделью и сексуальным контактом с ней была размыта. Он считал,что изображение женского тела предполагает его физическое присвоение. В то время было много разговоров о происходящем в студии Родена,а о нём самом и его моделях ходили самые разные сплетни. Все эти истории дают повод предположить,что движущей силой его творчества было вожделение. Многие рисунки откровенно эротического содержания скульптор держал в так называемом«частном» альбоме,который показывал лишь избранным.
Слева: Огюст Роден,«Ночь. Лежащая обнажённая с поднятой ногой,вид спереди»(дата неизвестна)
Завершающий раздел«Время и пространство» посвящён основным составляющим рисунков Родена. В отличие от многих других художников,он не рисовал моделей в статичных позах,а,скорее всего,просил их двигаться. Многие наброски содержат пометки о том,как их следует рассматривать. Например,модели,которых он начинал рисовать в вертикальном положении,в конечном итоге нужно было рассматривать на горизонтально расположенном листе. Один из таких примеров — рисунок под названием«Обнажённый метеор».
Огюст Роден,«Обнажённый метеор», горизонтальный и вертикальный вид
