Joaquin
Sorolla

Соревноваться с показами шедевров Рембрандта и Леонардо будут ретроспективы Тинторетто, Дюрера и Ван Гога.

Наступающий 2019 год, несомненно, пройдёт под знаком двух памятных дат – 500-летия со дня смерти Леонардо да Винчи и 350-летия со дня кончины Рембрандта. О том, какие выставки готовятся в европейских и американских музеях как по одному, так и другому случаю, «Артхив» писал в отдельных материалах. В этой статье мы расскажем о ещё десяти показах, на которые стоит обратить внимание любителям искусства.



Что: Тинторетто. Художник из Венеции эпохи Возрождения
Где: Национальная галерея искусств, Вашингтон
Когда: 10 марта – 7 июля

Якопо Тинторетто, «Автопортрет» (1588). Лувр, Париж

Национальная галерея искусств в Вашингтоне принимает у Венеции эстафету празднования 500-летия со дня рождения Якопо Робусти по прозвищу Тинторетто. В столице США объединятся две выставки-блокбастера, которые до 6 января проходят в Городе на воде. Почти 50 картин, а также работы на бумаге станут первым масштабным исследованием творчества художника в Северной Америке. Дополнением будут «Рисунки Тинторетто в Венеции» (включая этюды таких его предшественников, как Тициан, и таких последователей, как Эль Греко) и «Венецианские гравюры времён Тинторетто».

Не пропустите: самую раннюю задокументированную картину Тинторетто — «Состязание Аполлона и Марсия» (1545). Она была написана для Пьетро Аретино, который в публичной рекомендации отметил быстроту её исполнения и гениальность художника.

Что: Баухаус100
Где: разные локации

В 2019 году также отмечается столетие со дня основания Баухауса – революционной школы искусства и дизайна, влияние которой ощущается и сегодня. Одним из главных её принципов было стремление к простоте и функциональности. Вальтер Гропиус основал революционную школу для художников, архитекторов и промышленных дизайнеров в немецком городе Веймар в 1919 году. В период, когда лишь элита могла позволить себе товары, созданные художниками, Баухаус стал идеалом красивого и функционального дизайна, доступного всем.

Не пропустите: со списком выставок, фестивалей и других мероприятий можно ознакомиться на сайте bauhaus100. Также экспозиции запланированы в Музее Бойманса — ван Бёнингена в Роттердаме и Музее изящных искусств Бостона.



Что: Утрехт, Караваджо и Европа
Где: Старая Пинакотека, Мюнхен
Когда: 17 апреля – 27 июля

Выставка «Утрехт, Караваджо и Европа» в Старой Пинакотеке в Мюнхене исследует различия между европейскими последователями Караваджо. Представленные работы на основе тем демонстрируют, как каждый художник следовал моде, сохраняя собственные культурные корни. В экспозицию войдёт около 70-ти экспонатов из музейных и частных коллекций по всей Европе и США, включая Музеи Ватикана, парижский Лувр, Галерею Уффици во Флоренции, Национальную галерею в Лондоне и Национальную галерею искусств в Вашингтоне, а также церкви в Риме.

1.1. Караваджо, «Погребение Христа» (1603). Музеи Ватикана, Рим
1.2. Дирк Ван Бабюрен, «Положение во гроб» (1617). Церковь Сан-Пьетро-ин-Монторио, Рим

Не пропустите: Ватикан согласился одолжить для выставки один из шедевров Караваджо, «Погребение Христа» – монументальный алтарь размером более 3 х 2 метра. Это один из самых важных экспонатов в коллекции Музеев Ватикана, поэтому его редко дают в аренду.



Также интересно: Старая национальная галерея (художественная галерея на Музейном острове в Берлине) с 17 мая до 15 сентября 2019 года устраивает выставку работ Гюстава Кайботта - не просто художника, но и также и патрона импрессионистов.



Что: Альбрехт Дюрер
Где: Альбертина, Вена
Когда: 20 сентября 2019 – 6 января 2020

Альбрехт Дюрер, «Руки молящегося» (1508). Галерея Альбертина, Вена

Галерея Альбертина хранит самую крупную коллекцию рисунков Альбрехта Дюрера - почти 140 экземпляров. И на этой выставке, которая будет дополнена арендованными работами, основное внимание будет уделено графике. Кураторы покажут, что рисунки Дюрера были отдельным художественным достижением, равным его картинам и гравюрам.

Не пропустите: «Руки молящегося» (1508) – второй по популярности рисунок в мире после «Витрувианского человека» Да Винчи. Кристоф Мецгер, главный куратор Альбертины, считает, что это не подготовительный этюд для алтаря, как предполагалось столетиями, а законченная работа для рекламы таланта мастера.

Что: Хокни – Ван Гог. Наслаждение природой
Где: Музей Ван Гога, Амстердам
Когда: 1 марта – 26 мая

Картины самого дорогостоящего из ныне живущих художников Дэвида Хокни масштабны и колоритны. Он вдохновляется природой, использует яркие цвета и экспериментирует с перспективой. Как и Винсент ван Гог. Сходство между этими двумя живописцами не случайно – голландец был колоссальным источником вдохновения для британца. Кураторы выставки «Хокни – Ван Гог. Наслаждение природой» предлагают провести больше параллелей между творчеством обоих.

Не пропустите: центром выставки станут внушительные Йоркширские пейзажи Хокни, в частности, «Приход весны в Волдгейт» (2011).



Что: Ван Гог и «Подсолнухи»
Где: Музей Ван Гога, Амстердам
Когда: 21 июня – 1 сентября

Слева: Винсент ван Гог, «Подсолнухи в желтой вазе» (1889). Музей Ван Гога, Амстердам

«Подсолнухи», написанные в 1889 году, – одно из культовых произведений Ван Гога. Всего создано пять версий. Но почему он выбрал подсолнух и что значил для него этот цветок? Что случилось с картиной после? Остались ли оттенки такими же, как 130 лет назад? Посетители выставки «Ван Гог и «Подсолнухи»» смогут узнать о происхождении и состоянии работы, о том, насколько важен был подсолнух для Ван Гога, а также о том, как сохранить эту картину для будущих поколений.

Не пропустите: собственно, «Подсолнухи».

Что: Ван Гог и Британия
Где: Тейт Британия, Лондон
Когда: 27 марта – 11 августа

В 2019 году эта крупная выставка объединит 45 работ Винсента Ван Гога, чтобы показать его вдохновение Британией и влияние на британских художников. Это самая большая коллекция картин голландского постимпрессиониста в Великобритании за почти десятилетие. Дополнят выставку произведения Фрэнсиса Бэкона, Дэвида Бомберга, молодых живописцев, а также Джона Констебла и Джона Эверетта Милле.

1.1. Винсент ван Гог, «Подсолнухи» (1888). Национальная галерея, Лондон
1.2. Винсент Ван Гог, «Арлезианка» (1890). Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло

Не пропустите: ряд культовых работ Ван Гога из крупных музеев мира, включая «Ботинки», «Звёздную ночь над Роной», «Арлезианку» и редко одалживаемые «Подсолнухи» из лондонской Национальной галереи.



Что: Уильям Блейк. Художник
Где: Тейт Британия, Лондон
Когда: 11 сентября 2019 – 2 февраля 2020

Это самый полный за последние почти два десятка лет обзор работ одного из величайших художников и мыслителей Британии XIX века. Выставка «Уильям Блейк. Художник» объединит около 300 работ, в том числе акварели, картины и гравюры. Кураторы создадут уникальное и чрезвычайно атмосферное пространство, в котором посетители смогут подойти к работам Уильяма Блейка как можно ближе – как и хотел сам художник.

Не пропустите: серию из двенадцати «Больших цветных гравюр», созданных между 1795-м и 1805 годами. Они, как правило, не содержат сопроводительного текста, но, судя по всему, Блейк задумал их как противопоставление пар.



Также интересно: Национальная портретная галерея (Лондон) устроит выставку, посвященную дамам из движения прерафаэлитов. Выставка под названием «Pre-Raphaelite Sisters» пройдет с 17 октября 2019 до 26 января 2020 года. Там уделяют внимание не только работам художниц вроде Эвелин де Морган, но и образам дам вроде Эффи Милле (Ефимия Чалмерс Грей). Она отважилась на признание недействительным брака с Джоном Рёскиным (между ними не было плотских отношений), и после развода связала свою судьбу с художником-прерафаэлитом Джоном Эвереттом Милле.

Галерей Тейт (Tate Modern, Лондон) также отдает дань дамам в искусстве, устраивая крупные ретроспективы Доротеи Таннинг (о ней шла речь в материале Сюрреалистические жены Макса Эрнста) и Натальи Гончаровой.

Париж не отстает по части  признания роли женщин в истории искусства: Музей Орсе с 19 июня до 22 сентября чествует художницу-импрессионистку Берту Моризо. Наряду с этим - буйство цвета и северные полутона: Франц Марк и Август Маке в музее Оранжери с 6 марта до 17 июня, а «датский Вермеер» Вильгельм Хаммерсхёй в музее Жакмар-Андре – с 14 марта до 22 июля.

Что: Хоакин Соролья. Испанский мастер света
Где: Национальная галерея, Лондон
Когда: 18 марта – 7 июля

Первая за более чем столетие ретроспектива испанского импрессиониста Хоакина Сорольи в Британии представит более 60 работ, охватывающих всю карьеру живописца. Большинство знаменитых морских пейзажей, парковых видов и сцен с купальщиками прибудут из частных коллекций и международных учреждений. Это редкая возможность увидеть наиболее полную подборку ярких картин «мастера света» за пределами Испании.

Не пропустите: потрясающую жанровую сцену «Починка паруса», полную цвета, света и воздуха, из коллекции Международной галереи современного искусства Ка'Пезаро в Венеции.



Также интересно: музей Тиссена-Борнемисы (Мадрид) с 19 февраля до 26 мая предоставляет возможность решить, насколько скандальными и шокирующими являются картины легендарного художника Бальтазару Клоссовски де Рола (1908 – 2001), известному под псевдонимом Бальтюс.

По материалам официальных сайтов указанных музеев и галерей