button-pro-crown
PRO accounts for artists
check
Sales via Facebook and Instagram store
check
No ads on web pages
check
Artworks mailing lists
check
Sales of reproductions and digital copies
Read more
button-pro-crown
PRO accounts for artists
arrow-toparrow-down
check
Sales via Facebook and Instagram store
check
No ads on web pages
check
Artworks mailing lists
check
Sales of reproductions and digital copies
Read more

Пикассо - в студии! Перемены пространства, муз и мира - на выставке в Мадриде

Студия для художника — его личная Вселенная. Здесь мастер проводит большую часть своей жизни, здесь его посещают вполне материальные музы, наделяя вдохновением, и именно в студии рождаются шедевры. Работы Пикассо, объединенные «студийной» темой, можно увидеть на обширной ретроспективе Мадридского музея Fundacion Mapfre. Редкие полотна, господа!
Пикассо - в студии! Перемены пространства, муз и мира - на выставке в Мадриде
На выставке «Пикассо: В студии» вниманию посетителей — представлено 80 полотен, 60 рисунков и гравюр, 20 фотографий и более настоящих 10 палитр мастера. Работы собраны из 25 музеев и коллекций, и многие выставляются крайне редко. Уникальная возможность заглянуть в мастерскую одного из самых знаменитых творцов XX века! Студия Пикассо — это особая территория: здесь он превращается то в затворника, то во владельца салона, рисовал автопортреты и писал обнаженную натуру моделей.

Автопортрет: от кубизма к классицизму

Открывает выставку известное полотно «Автопортрет
Автопортреты писали не только художники-портретисты. Познание мира через исследование собственного образа широко распространено среди мастеров кисти всех времен. Читать дальше
Портрет – реалистичный жанр, изображающий существующего в действительности человека или группу людей. Портрет - во французском прочтении - portrait, от старофранцузского portraire — «воспроизводить что-либо черта в черту». Еще одна грань названия портрет кроется в устаревшем слове «парсуна» — от лат. persona — «личность; особа». Читать дальше
с палитрой». Невозмутимое лицо автора, сильная, крепкая фигура ярко иллюстрирует внутреннюю уверенность художника. Пикассо как раз становится все более популярным в сердце художественного авангарда Парижа. Изображенный на картине 24-летний юноша пышет здоровьем и внутренней силой. Постепенно работы Пабло Пикассо начинают все больше показывать его исследования в области психологии личности, выраженные через внешнее пространство. Попросту говоря, какова студия — таков и мастер. Меняются его взгляды, вкусы и идеи? По-разному выглядит и автор, и его студия на полотнах, превращаясь в истинный арт-объект. Налицо особая манера художника в подаче пространства: так, он изображает комнату сразу с нескольких ракурсов. Самым ярким примером такого стиля является работа «Мастерская» 1920 года. В это время отчетливо заметен постепенный переход от кубизма к классицизму, к которому художник будет возвращаться снова и снова.

Модель в студии: между классицизмом и сюрреализмом

Навеянное путешествием в Италию настроение отражается в последующих работах автора. Пикассо смело экспериментирует и обнаруживает свое увлечение сюрреализмом. Его изображения студий написаны в резкой, неистовой манере. Чуть позднее Пабло Пикассо продолжает свои опыты в кубизме, словно разбирая мир на элементы, и изображая, в частности, женское тело. Сюрреализм
Термином «авангард» сегодняшние специалисты по искусствоведению называют общий тренд новых течений, возникших в мировом искусстве на рубеже XIX и ХХ веков. От понятия «модернизм» его отделяет весьма тонкая грань. Читать дальше
Сюрреализм - (от франц. Surrealisme)- течение в авангардном искусстве первой половины двадцатого века, характеризуемое слиянием реальности с чем-то другим, но не оппозиционным. Сюрреализм – это сон – он не реальный, но и не ирреальный. Для стиля характерны аллюзии и парадоксальное сочетание форм, визуальный обман. На полотнах сюрреалистов часто твердые предметы, камни растекаются, а вода наоборот – каменеет.
Читать дальше
в работах Пикассо хорошо отражает его романтический образ «Девушка с мандолиной» (1932). Тело девушки написано в особой ландшафтной (или же «натюрмортной») манере.
Метаморфозы военного периода: красное на мрачном
Настоящий крик души творца — таковы работы Пикассо

Метаморфозы военного периода: красное на мрачном
Настоящий крик души творца — таковы работы Пикассо в военный период. Черепа и выпученные бычьи глаза, кричащие женщины и бешеные кони… Пабло не остается в стороне от жестокости военного времени, он быстро реагирует на все созданием своих темных полотен. В экспозиции представлена картина этого периода «Женщина в красном кресле» (1939): нежный образ Марии-Терезы Вальтер подчинен «пьяному» вихрю красок. Эта картина ярко диссонирует с другими работами Пикассо того времени.

…Что ж, порывы страсти и роман художника с Терезой, разгоревшийся в замке Буажелу в Нормандии, достоин исключения из тогдашнего мрачного правила.

Гимн природе и работа с натурой

В конце 1940-х годов Пабло Пикассо решает проводить больше времени среди сочных красок средиземноморья и покупает уютное шале в Каннах. Он много гуляет, дышит воздухом, наслаждается спокойной атмосферой после разрыва с Франсуазой Жило. Следующая страница на полотнах — взаимоотношений художника и натурщицы. В 1950-е годы он создает серию рисунков на тему студии и модели, и в его новом доме позирует натурщица Жаклин Рок. Какова палитра в это время? Вновь меняется место, а значит — и время: Пикассо прибегает к ранее использованным техникам и классическим мотивам в духе Веласкеса. Закрывает экспозицию автопортрет
Автопортреты писали не только художники-портретисты. Познание мира через исследование собственного образа широко распространено среди мастеров кисти всех времен. Читать дальше
Портрет – реалистичный жанр, изображающий существующего в действительности человека или группу людей. Портрет - во французском прочтении - portrait, от старофранцузского portraire — «воспроизводить что-либо черта в черту». Еще одна грань названия портрет кроется в устаревшем слове «парсуна» — от лат. persona — «личность; особа». Читать дальше
Пикассо «Мужчина на стуле» (1969), публичная демонстрация которого состоялась лишь единожды в Palais des Papes d’Avignon в 1970.
Картина относится к позднему творчеству художника, к периоду «тонкого восприятия» пространства, в ча

Картина относится к позднему творчеству художника, к периоду «тонкого восприятия» пространства, в частности — своей собственной студии.
Магический экскурс в тайны студий художника проходит с 12 февраля по 11 мая в музее Fundacion Mapfre в Мадриде. Выставка «Пикассо: В студии» проводится при содействии частных фондов, а также экспонаты любезно предоставлены другими музеями (Музей Пикассо, Государственный музей изобразительного искусства им. А.С. Пушкина, Тейт, Центр Помпиду и другие).

Подготовила Анна Денисенко