button-pro-crown
PRO accounts for artists
check
Sales via Facebook and Instagram store
check
No ads on web pages
check
Artworks mailing lists
check
Sales of reproductions and digital copies
Read more
button-pro-crown
PRO accounts for artists
arrow-toparrow-down
check
Sales via Facebook and Instagram store
check
No ads on web pages
check
Artworks mailing lists
check
Sales of reproductions and digital copies
Read more

Выставка работ Якова Гнездовского в Украинском музее Нью-Йорка

В 2016 году Украинский музей в Нью-Йорке отмечает свой 40-летний юбилей. А открывшаяся 13 марта выставка работ Якова Гнездовского (1915−1985), одного из видных представителей украинской художественной диаспоры, прекрасно подходит для этого праздника. Именно Гнездовский в 1976 году разработал логотип Украинского музея.
Выставка работ Якова Гнездовского в Украинском музее Нью-Йорка
Выставка работ Якова Гнездовского в Украинском музее Нью-Йорка
«Содержание и стиль. Перспективы развития» — название выставки отражает и ее суть, и — параллельно — путь развития самого музея. Ну, а поклонники искусств наверняка уже приметили «фирменных» баранов и овечек, которых нередко изображал художник.
Экспозиция продолжит шлейф мероприятий, посвященных 100-летию со дня рождения Якова Гнездовского. Ор

Экспозиция продолжит шлейф мероприятий, посвященных 100-летию со дня рождения Якова Гнездовского. Оригинальные и неподражаемые, графические работы Гнездовского выполнены преимущественно в технике ксилографии — резьбы по дереву. Однако это далеко не единственная техника, которой владел этот художник: на выставке представлены более ста работ, среди которых живописные полотна, керамика, скульптура, рисунки и, конечно же, графика.

Яков Гнездовский. Благовещение Пресвятой Богородицы

Кстати, его фамилию еще пишут как «Гниздовский», что правильнее. Свои работы сам маэстро подписывал как Jacques Hnizdovsky. А имя «Жак» сохранил в память о жизни и работе в течение двух лет, в 1956 — 1958 гг., в Париже, где влюбился и женился.
На родине Яков Гнездовский до недавнего времени был практически неизвестен. Еще одним большим шагом к узнаванию творчества художника, работы которого высоко ценятся среди мастеров американского графического искусства, стала большая выставка в Национальном художественном музее в Киеве.
Выставка работ Якова Гнездовского в Украинском музее Нью-Йорка
Отразив в ксилографии целый ряд направлений — японская и европейская гравюра
Меццо-тинто (ещё одно название – «чёрная манера») – процесс создания гравюр на металле, относящийся к группе техник глубокой печати. При этом – в отличие от офорта – здесь изображение образуют не линии, а тонкие градации света и тени. Отсюда и название, в переводе с итальянского означающее «полутона». Мастер не создаёт углубления – линии и точки – а выглаживает светлые участки на шероховатой поверхности доски. Читать дальше
Процесс создания акватинты похож на офорт, но эта техника позволяет получить богатые тональные и фактурные эффекты, схожие с рисунком водной краской – акварелью (отсюда и название «акватинта»). Именно с этим и связана популярность этого вида глубокой печати, возникшего в конце XVIII века. Читать дальше
Литография наряду с монотипией относится к группе техник плоской печати, но на этом их сходство практически заканчивается. Литография появилась в 1796-м или 1798 году, благодаря Иоганну Алоизу Зенефельдеру, типографу из Мюнхена. Изначально отпечаток снимался с рисунка на каменной – обычно известняковой – плите, откуда и пошло название этого способа (от др.-греч. λίθος «камень» + γράφω «пишу, рисую»). Ныне вместо литографского камня используются цинковые или алюминиевые пластины, которые легче обрабатывать.
Читать дальше
, американский поп-арт
Поп-арт – художественное движение, зародившееся в середине 1950-х годов в Великобритании, но наиболее широкое распространение получившее в США. Поп-арт стал дерзким вызовом традиционной живописи, поскольку в нем делалась ставка на изображения из массовой культуры, включая рекламу, комиксы, обыденные предметы и новости. Кроме прочего, появление поп-арта в США стало реакцией на серьезность и беспредметность абстрактного экспрессионизма. Новое поколение художников желало вернуться к предметной живописи, при этом внеся в свои работы некоторую несерьезность, иронию и приправить все это внушительной порцией китча. Читать дальше
, украинские мотивы, — Гнездовский в итоге нашел «свою линию». Его работы бесспорно узнаваемы, а тема флоры и фауны стала одной из главных в творчестве мастера.
Ценители, которые имеют возможность посещать выставки своих кумиров по всему миру, оценят уникальнос


Ценители, которые имеют возможность посещать выставки своих кумиров по всему миру, оценят уникальность представленной экспозиции. В нее вошли не только работы из большой коллекции Гнездовского, хранящейся в Украинском музее.

Сувенирная кружка с логотипом музея, созданным художником.

Картина — момент биографии: до 1949 года художник жил в лагере для перемещенных лиц под Мюнхеном. Ра
Картина — момент биографии: до 1949 года художник жил в лагере для перемещенных лиц под Мюнхеном. Работа из коллекции музея.
Кстати, большая часть этих работ была подарена музею Стефани «Фанни» Гнездовской, женой художника, и его дочерью Мирой. Здесь же — картины и гравюры из Украинского института современного искусства в Чикаго. Коллекционеры Остап и Урсула Балабан, Эндрю и Татьяна Тершаковец также предоставили экспонаты для нынешней выставки.
Recommended artworks:
Ekaterina Vyacheslavovna Kvitchenko. Napa Valley, California
Napa Valley, California
2023, 90×60 cm
$548.00
Original
Andrei Viktorovich Maximov. "On Warm Stones."
  • Ad
"On Warm Stones."
2022, 130×140 cm
$20,000.00
Original
Andrei Viktorovich Maximov. "Motion 1 - (LISTOPAD).
  • Ad
"Motion 1 - (LISTOPAD).
2021, 140×160 cm
$20,000.00
Original
Andrei Viktorovich Maximov. Spillover
  • Ad
Spillover
150×120 cm
$20,000.00
Original
Andrei Viktorovich Maximov. "ONE SUMMER DAY"
  • Ad
"ONE SUMMER DAY"
130×130 cm
$20,000.00
Original
Natalia Priputnikova. Still Life
  • Ad
Still Life
XXI century, 60×44 cm
$327.00
Original
Larissa Vasilyevna Kopylova. August
  • Ad
August
2017, 170×90 cm
Xenia Keith. Proserpine reflexion
  • Ad
Proserpine reflexion
2025, 70×50 cm
Выставка Якова Гнездовского «Содержание и стиль. Перспективы развития» в Украинском музее (Нью-Йорк) будет демонстрироваться до 7 августа 2016 года.
Главная иллюстрация: Яков Гниздовский. Задремавший кот. 1970
Источник иллюстраций jacqueshnizdovsky.com.