By using our website you accept our conditions of use of cookies to track data and create content (including advertising) based on your interest. Find out more about what data we collect and use at
here.
Почти через 100 лет после того,как Альфонс Муха с женой побывал в Риме,столица Италии принимает крупнейшую в истории страны ретроспективу чешского художника — «иконы ар-нуво». Выставка«Альфонс Муха» в Витториано(Complesso del Vittoriano) представляет более 200 работ,от картин и рисунков до роскошной реконструкции интерьера для бутика Фуке в Париже.
В экспозиции — легендарная афиша для спектакля«Жисмонда» с Сарой Бернар,«Мадонна лилий», «Лето» из серии«Времена года», этюды к «Славянской эпопее», плакаты,рисунки,картины,ювелирные изделия,книги и фотографии.
Альфонс Муха и его жена Марушка,позади — Complesso del Vittoriano(фото со страницы выставки на сайте Фонда Альфонса Мухи)
Альфонс Муха(1860 — 1939) был одним из самых известных художников в Европе конца XIX — начала XX веков. Сочетая портреты соблазнительных женщин с новейшими достижениями в области печати,он создал весьма оригинальные плакаты и породил новый жанр изобразительного искусства,который расцвёл в Париже Прекрасной эпохи. Во время визита в США в 1904 году местная пресса провозгласила Муху«величайшим художником-декоратором в мире».
Альфонс Муха считается одним из «отцов» художественного движения ар-нуво,для которого характерно преобладание мягких линий,цветочных форм и растительных мотивов. Но в действительности это был многогранный и разносторонний мастер,который экспериментировал с различными стилями и подходами. Муха был твёрдо убеждён,что ценность искусства — в отражении жизни,и это не относится исключительно к эстетической сфере,а,скорее,находит завершение в ней.
Альфонс Муха, «Лето. Из серии "Времена года"» (1896)
Альфонс Муха, «Живопись. Из серии "Искусства"» (1898)
Кроме того,Муха,родившийся в южной Моравии на территории тогдашней Австро-Венгрии,был пылким патриотом. Он глубоко верил в политическую свободу своей родины и духовное единство славянских народов,а потому значительную часть своего таланта,энергии и времени посвятил прославлению свободы и братства. Художник мечтал о мире,где этнические меньшинства живут в гармонии,не находясь под давлением более мощных государств. Эти утопические идеалы проявляются в его шедевре«Славянская эпопея»(1911 — 1928). На выставке в Риме представлен эскиз к полотну № 14 из этой серии — «Николай Зринский защищает Сигет от турок».
Экспозиция в Витториано разделена на шесть секций: «Богемец в Париже», «Создатель образов для широкой публики», «Космополит», «Мистик», «Патриот» и «Художник-философ».
В первом разделе представлены афиши к спектаклям с участием Сары Бернар. Главный плакат — «Жисмонда», с которого началось восхождение Альфонса Мухи к вершинам славы. В конце 1894 года знаменитая актриса искала художника для оформления афиши к предстоящей новой постановке,но ни одни её не удовлетворил. В конце концов,остался лишь Муха,который создал эскиз в большой спешке. Печатник был сбит с толку: он никогда не видел ничего подобного. Постер,на котором византийские мотивы сочетались с приёмами в стиле ар-деко,выглядел ультрасовременно. Все были уверены,что примадонна отклонит его. Однако Бернар пригласила Альфонса Муху на встречу и заявила,что он сделал её бессмертной. С тех пор актриса не позволяла никому другому изображать себя.
Слева: Альфонс Муха,афиша к спектаклю«Жисмонда» по пьесе Викторьена Сарду с Сарой Бернар в заглавной роли(1895)
Эта работа сделала чешского художника самым знаменитым дизайнером плакатов своего времени и породила термины«стиль Мухи» и «женщины Мухи».
Отсюда логически вытекает контент второго раздела выставки — «Создатель образов для широкой публики». Это плакаты и декоративные панели,созданные для коммерческих целей. Помимо прочего тут представлены«Декоративные материалы»(1902) — практическое руководство по дизайну для мастеров,предназначенное«помочь прививать эстетические ценности в декоративно-прикладном искусстве».
Кольцо,созданное ювелиром Жоржем Фуке по эскизу Альфонса Мухи
Центральные элементы третьей секции«Космополит» демонстрируют Альфонса Муху на пике славы — от Всемирной выставки в Париже в 1900 году до работ,созданных в сотрудничестве с известным французским ювелиром Жоржем Фуке. Сюда же вошли и произведения«американского периода»: декорации для«Немецкого театра» в Нью-Йорке и афиши для актрис Лесли Картер и Мод Адамс.
Слева: Альфонс Муха,реконструкция интерьера ювелирного магазина Жоржа Фуке в стиле ар-нуво в Париже(1900)
Четвёртый раздел ретроспективы в Риме посвящён влиянию спиритизма и масонской философии в творчестве Мухи. Они ярко проявились в Le Pater(«Отче наш») — иллюстрированной книге,которая была опубликована в 1899 году.
В разделе пятом представлен патриотический аспект карьеры Мухи после его возвращения на родину в 1910 году. Особое внимание сосредоточено на создании«Славянской эпопеи»: тут можно увидеть подготовительные этюды,наброски,документы и фотографии,связанные с этой серией монументальных работ.
В заключение кураторы представляют Альфонса Муху как философа,и в шестой секции расположены работы,которые иллюстрируют его гуманитарные идеалы и реакцию на угрозу войны в быстро меняющемся мире.
Альфонс Муха, «Век Разума» (1936 - 1938)
Альфонс Муха, «Век Любви» (1936 - 1938)
Экспозиция завершается последним проектом художника — триптихом«Век Разума», «Век Мудрости» и «Век Любви», задуманного как памятник человечеству в целом. И хотя начатое в 1936 году произведение не было окончено,эскизов к нему достаточно,чтобы почувствовать послание,которое мастер хотел передать всем живущим.
ru.wikipedia.…0%B5%D1%8F