Welcome to the brand new Arthive! Discover a full list of new features here.

button-pro-crown
PRO accounts for artists
check
Sales via Facebook and Instagram store
check
Managing clients and sales via CRM
check
Artworks mailing lists
check
Sales of reproductions and digital copies
Read more
button-pro-crown
PRO accounts for artists
arrow-toparrow-down
check
Sales via Facebook and Instagram store
check
Managing clients and sales via CRM
check
Artworks mailing lists
check
Sales of reproductions and digital copies
Read more

Две «музыкальные» картины Геррита Доу воссоединятся в Лондоне

Впервые за более чем 350 лет две превосходные картины Геррита Доу — «Женщина за клавикордом» и «Молодая дама за вирджиналом» (обе — ок. 1665 года), — покажут вместе в картинной галерее Далиджа в Лондоне. «Доу в гармонии» — выставка из серии «Открытия», запущенной музеем, — исследует виртуозность голландского мастера в подаче определенной «темы с вариациями».
Две «музыкальные» картины Геррита Доу воссоединятся в Лондоне
Обе работы лишь однажды были показаны вместе — в 1665 году на выставке в Лейдене, которую организовал Йохан де Бай (Johan de Bye), покровитель Доу. Возможно, это была первая в истории монографическая экспозиция ещё живущего художника.
Геррит Доу (1613 — 1675) — самый известный мастер в группе так называемых «фейнсхилдеров из Лейдена»

Геррит Доу (1613 — 1675) — самый известный мастер в группе так называемых «фейнсхилдеров из Лейдена» (fijnschilders дословно означает «превосходные художники»). Они в основном писали небольшие картины, полные мельчайших деталей, и концентрировались на правильной передаче различных поверхностей и текстур. Доу был младшим сыном гравёра по стеклу и с раннего возраста обучался ремеслу отца — именно это, несомненно, и позволило молодому человеку отточить свою скрупулёзную технику. Обучаться живописи он формально начал в 1628 году в мастерской Рембрандта, где находился в течение трёх лет.

Геррит Доу популяризовал красочные жанровые сцены, в которых детали натюрморта часто имеют определённый смысл и подтекст.

Слева: автопортрет Геррита Доу, написанный в 1665-м, — том же году, что и (предположительно) картины «Женщина за клавикордом» и «Молодая дама за вирджиналом»

«Женщина за клавикордом» из коллекции картинной галереи Далиджа представляет собой спокойную сцену, «Молодая дама за вирджиналом» — гораздо более гедонистическая, то есть демонстрирует удовольствие от жизни. Тем не менее, обе работы объединяет точный стиль Доу и мастерство композиции, привлекающие внимание зрителя. Выставив их рядом, кураторы хотят раскрыть и исследовать связь и близость между посетителями и моделями.
На фрагментах ниже: позади девушки за вирджиналом изображена группа людей, что придаёт картине живости, а женщина за клавикордом находится в комнате в умиротворённом одиночестве
Чтобы подчеркнуть настроение XVII века в работах Доу, экспозиция была дополнена современной звуковой инсталляцией для виолы да гамба, сочинённой Лайамом Бирном. В основу своей пьесы композитор положил реплику из музыкального сочинения того времени.
Выставка «Доу в гармонии» продлится до 6 ноября.
Это третья экспозиция в ряду «Открытий», которые в нынешнем году предложила посетителям галерея Дали


Это третья экспозиция в ряду «Открытий», которые в нынешнем году предложила посетителям галерея Далиджа. Первые две были посвящены Ван Дейку и Рубенсу. Вся серия рассказывает о недавних исторических и научных исследованиях, показывает интригующие открытия и творческие процессы этих голландских и фламандских мастеров. Их работы, хранящиеся в музее, дополнены произведениями из других учреждений и частных коллекций. Зачастую эти картины никогда до этого не выставлялись вместе.




Слева: картина Рубенса «Венера, Марс и Купидон» (первая половина 1630-х) была центром экспозиции «Призраки Рубенса». Рядом с ней был размещён экран в полную величину полотна, на котором отображались рентгеновские снимки, демонстрирующие изменения, внесённые мастером в процессе работы (см. видео ниже)

Завершит череду вернисажей выставка «Я ли Рембрандт?». Её центром станет «Автопортрет
Автопортреты писали не только художники-портретисты. Познание мира через исследование собственного образа широко распространено среди мастеров кисти всех времен. Читать дальше
Портрет – реалистичный жанр, изображающий существующего в действительности человека или группу людей. Портрет - во французском прочтении - portrait, от старофранцузского portraire — «воспроизводить что-либо черта в черту». Еще одна грань названия портрет кроется в устаревшем слове «парсуна» — от лат. persona — «личность; особа». Читать дальше
в шляпе с белыми перьями» (1635) из британского Национального фонда.


Голландский мастер традиционно считался автором этой картины до 1968 года, когда немецко-голландский искусствовед Хорст Герсон вычеркнул её из списка произведений Рембрандта, основываясь на стилистических несоответствиях. В марте 2013 года полотну вернули высокий статус после ряда исторических исследований и рентгеновского анализа.
Рембрандт написал этот автопортрет
Автопортреты писали не только художники-портретисты. Познание мира через исследование собственного образа широко распространено среди мастеров кисти всех времен. Читать дальше
Портрет – реалистичный жанр, изображающий существующего в действительности человека или группу людей. Портрет - во французском прочтении - portrait, от старофранцузского portraire — «воспроизводить что-либо черта в черту». Еще одна грань названия портрет кроется в устаревшем слове «парсуна» — от лат. persona — «личность; особа». Читать дальше
в период экспериментов со светом и тенью вокруг глаз. Берет прячет глаза и нос, а скулы и щёки оказываются в луче света, отражая его на нижнее веко. В тот же период живописец сделал много портретов и автопортретов в шляпах с перьями. Кроме того, на его портретах и эскизах часто можно заметить световой рефлекс на нижних веках.
Экспозиция «Я ли Рембрандт?» в галерее Далиджа будет открыта для посетителей с 8 ноября 2016-го по 5 марта 2017 года.
По материалам официального сайта галереи Далиджа и artdaily.com