Welcome to the brand new Arthive! Discover a full list of new features here.

button-pro-crown
PRO accounts for artists
check
Sales via Facebook and Instagram store
check
Managing clients and sales via CRM
check
Artworks mailing lists
check
Sales of reproductions and digital copies
Read more
button-pro-crown
PRO accounts for artists
arrow-toparrow-down
check
Sales via Facebook and Instagram store
check
Managing clients and sales via CRM
check
Artworks mailing lists
check
Sales of reproductions and digital copies
Read more

В Лондоне представили автопортреты уникального художника Ракиба Шоу

Персональную выставку одного из самых неординарных творцов современности представляет в своих стенах лондонская галерея White Cube («Белый куб»). «Ракиб Шоу. Автопортреты» — это новые картины британо-индийского художника, который в этот раз решил процитировать произведения старых мастеров из коллекции Национальной галереи в Лондоне и Музея Прадо в Мадриде.
В Лондоне представили автопортреты уникального художника Ракиба Шоу
Броские, насыщенные картины, символика Востока и Запада, уникальная техника, философский подтекст — работы этого художника неизменно привлекают внимание. Сам факт проведения выставки в «Белом кубе» говорит о нынешнем статусе мастера.
Ракиб Шоу родился в Калькутте в 1974 году и вырос в Кашмире незадолго до очередной вспышки политичес


Ракиб Шоу родился в Калькутте в 1974 году и вырос в Кашмире незадолго до очередной вспышки политических и религиозных разногласий в этом регионе. Ему было предназначено заниматься торговлей в семейной фирме. Однако, приехав в 1998 году по делам в Лондон, он решил отказаться от такой карьеры, и был изгнан из дома с восьмьюстами фунтами стерлингов в кармане. Молодой человек окончил Центральный колледж искусства и дизайна имени Святого Мартина. Он выбрал эмаль в качестве основного материала лишь потому, что, будучи бедным студентом, не мог позволить себе дорогостоящие масляные краски. Теперь его работы продаются за сотни тысяч фунтов. Художник живёт и работает в британской столице по сей день.


Слева: Ракиб Шоу. Фото: Википедия

Во всех автопортретах Шоу изображает себя в разных ипостасях: джокера, актёра-мима и даже вампира, лежащего в гробу.

Пять фактов о творчестве Ракиба Шоу

• Творчество Шоу сочетает иконографию Востока и Запада, базируется на множестве источников: истории

• Творчество Шоу сочетает иконографию Востока и Запада, базируется на множестве источников: истории искусства, мифологии, поэзии, театре, религии, науке и естественной истории.

• Работы художник выполняет на гладких берёзовых панелях с помощью игл дикобраза и тончайших кистей из барсучьего волоса.

• За день он пишет примерно 25 кв. см картины, используя свою «фирменную» смесь из масляной краски и защитной краски по металлу Hammerite, которая, высыхая, приобретает особый блеск.

• Он также использует старинную технику наложения эмали, оформляя крошечные участки панели (некоторые не больше булавочной головки) осколками стекла, между которыми затем наносит каплю краски. По мере высыхания всё это даёт эффект свечения.

• Свои картины Шоу описывает как «путешествие из Ада в Рай и обратно». Они наполнены фантастическими образами и отражают глубокий личный самоанализ. Вычурные работы с обилием цвета и деталей нередко затрагивают темы секса и насилия.

Иллюстрация выше: Ракиб Шоу, «Автопортрет со светлячками в оракуле насмешки и истины (по мотивам Мочетто)» (2015 — 2016). Акрил
Акрил – разговорное название водорастворимых красок, основой которых является акриловая смола. Связующий элемент - вода, обеспечивающая быстрое высыхание, после которого краски водой уже не растворяются, а смываются лишь специальными растворителями.
Читать дальше
, эмаль и стразы на берёзовой доске
Общий вид выставки «Ракиб Шоу. Автопортреты» в галерее «Белый куб». Фото: White Cube Gallery
Общий вид выставки «Ракиб Шоу. Автопортреты» в галерее «Белый куб». Фото: White Cube Gallery

О выставке «Ракиб Шоу. Автопортреты»

В новой серии картин, самой автобиографичной на данный момент, Шоу заимствует архитектуру из работ старых мастеров XV, XVI и XVII веков. Затем он наполняет её собственным подсознательным, элементами своей студии, пейзажами из детских воспоминаний о Кашмире, индуистской иконографией и японскими строениями. Зритель может узнать работы Джироламо Мочетто, Людовико Маццолино, Антонелло да Мессины, Карло Кривелли, Мабюза и Хендрика ван Стенвейка Младшего.
Шоу передаёт в мельчайших деталях их классические композиции и связывает свои серии, включая миниатюрные версии других своих работ «в стадии выполнения».
Главная картина на выставке в «Белом кубе» — «Автопортрет в студии в Пекхэме (по мотивам Катены). Кашмирская версия». Интерьер Ракиб Шоу взял с произведения венецианского художника конца XV — начала XVI века Винченцо Катены «Святой Иероним в келье» (ок. 1510), хранящегося в Лондонской национальной галерее.

На место монаха современный живописец поместил себя в виде синекожего Кришны, а спартански сдержанное пространство заполнил фруктами, цветами и коврами. Стол инструктирован сложной решёткой из костей, в углу справа стоит ларец со скелетами, у ног человека лежит спящий леопард, далее резвятся несколько перепелов, а на коленях и рядом с Шоу сидят его маленькие собаки. Фоном для сцены служат пейзажи, например, озеро в Кашмире и селение на фоне гор.
Картину Джироламо Мочетто «Избиение младенцев» (1500 — 1525) Шоу цитирует в другом своём творении —



Картину Джироламо Мочетто «Избиение младенцев» (1500 — 1525) Шоу цитирует в другом своём творении — «Автопортрете в скульптурной студии в Пекхэме (по мотивам Мочетто) II» (2015 — 2016). Художник спрятал себя за колонной в правой части композиции, в центре собственной вселенной. Позади него на двух стенных панелях изображены красочные подводные сцены, заимствованные из более ранней серии под названием «Сад земных наслаждений» (2003 — 2004). Далее через интерьеры мягко проступает пейзаж, словно списанный с японской гравюры — с морем, скалами, ирисами и величественными соснами.





Иллюстрация слева: Джироламо Мочетто, «Избиение младенцев» (1500 — 1525). Лондонская национальная галерея

Аналогичную комбинацию элементов можно наблюдать в «Изгнании из Храма (по мотивам Венусти) II» (2014 — 2015). Здесь Шоу позаимствовал барочные архитектурные элементы из работы Марчелло Венусти, чтобы создать яркую сцену танца индуистского бога Шивы, который заменил Христа в центре картины.
  • Ракиб Шоу, «Изгнание из Храма (по мотивам Венусти) II» (2014 – 2015)
  • Марчелло Венусти, «Изгнание из Храма» (после 1550). Лондонская национальная галерея
Палитра вызывает в памяти обложки альбомов группы Grateful Dead. О них же напоминают и скелеты, которые качаются на свисающих с потолка канатах. Композицию дополняют скачущие фигуры в индийских одеждах (вместо менял из храма) и дождь из золотых монет, которые рассыпают с балконов озорные персонажи.
Комбинируя элементы таким образом, Шоу показывает двойственность неба и ада, эротики и сдержанности, неповиновения и покорности, реальности и фантазии.
Иллюстрации выше: взяв за основу аскетичную келью святого Иеронима с картины итальянского художника Раннего Возрождения, Ракиб Шоу остроумно намекает, что его студия — это воплощение фантастической вакханалии чувственности
Ракиб Шоу дома в «зале для суаре» со своей собакой Мистером Си. Фото: James Mollison / wmagazine.com
Ракиб Шоу дома в «зале для суаре» со своей собакой Мистером Си. Фото: James Mollison / wmagazine.com
Создавая свои «калейдоскопичные» работы, Шоу может обращаться к разным художникам и, взяв за основу один сюжет, напомнить другой, не менее значительный по смыслу.
  • Франциско де Сурбаран, "Агнец божий" (1638). Художественный музей Сан-Диего
  • Ракиб Шоу, фрагмент картины "Автопортрет в студии в Пекхэме (по мотивам Стенвейка Младшего) II" (2015)
Хендрик ван дер Стенвейк Младший, «Крез и Солон» (ок. 1610). Лондонская национальная галерея
Хендрик ван дер Стенвейк Младший, «Крез и Солон» (ок. 1610). Лондонская национальная галерея
На выставке «Ракиб Шоу. Автопортреты» представлены и бронзовые скульптуры, в основе которых лежит маньеризм
Маньеризм (от итальянского maniera - манера) — западноевропейский литературно-художественный стиль, популярный в XVI – первой трети XVII века. Это время, когда искусство позирования и любовь к вычурным позам достигло пика. Читать дальше
, сам по себе заимствовавший образы классической античности. Эти работы отвечают духу свободы, движения. Статуэтки Шоу выполнены с помощью уже практически забытой техники литья воска и с использованием патины, как делали скульпторы эпохи Возрождения.
  • Ракиб Шоу, «Трио кентавров» (2016). Бронза, патина
  • Ракиб Шоу, «Дуэт кентавров» (2016). Бронза, патина
Эти скульптуры небольшого размера, установленные на постаменты, изображают стилизованных фантастических существ (например, кентавров), чьи фигуры часто переплетаются в эротических позах. Их драма так же многогранна, как и у персонажей картин Ракиба Шоу.
  • Ракиб Шоу, «Нонет» (2016). Бронза, патина
  • Ракиб Шоу, «Нонет» (2016), фрагмент
Выставка «Ракиб Шоу. Автопортреты» в галерее White Cube продлится до 11 сентября
По материалам официального сайта галереи White Cube и The Independent. Главная иллюстрация: Ракиб Шоу, фрагмент картины «Поклонение (по мотивам Мабюза)» (2015 — 2016)