Welcome to the brand new Arthive! Discover a full list of new features here.

button-pro-crown
PRO accounts for artists
check
Sales via Facebook and Instagram store
check
Managing clients and sales via CRM
check
Artworks mailing lists
check
Sales of reproductions and digital copies
Read more
button-pro-crown
PRO accounts for artists
arrow-toparrow-down
check
Sales via Facebook and Instagram store
check
Managing clients and sales via CRM
check
Artworks mailing lists
check
Sales of reproductions and digital copies
Read more

В Сан-Франциско откроется крупнейшая в мире галерея работ Уильяма Блейка

Английский поэт, художник и гравёр Уильм Блейк практически не был признан при жизни, однако сейчас считается одной из самых значительных фигур в западной литературе и искусстве. Он создал сотни произведений — от гравюр и иллюстраций к книгам до оригинальных сочинений и акварелей — вдохновлённых мистическими видениями и духовными откровениями. Впервые за почти 200 лет с момента его смерти в Сан-Франциско откроется галерея, посвящённая работам этого удивительного мастера.
В Сан-Франциско откроется крупнейшая в мире галерея работ Уильяма Блейка
В XIX веке писатель Уильям Россетти назвал Блейка человеком, который не был «ни предвосхищён предшественниками, ни классифицирован современниками, ни заменён известными или предполагаемыми преемниками».
Уильям Блейк (1757 — 1827) родился в Лондоне, где провёл практически всю жизнь. Его работы трудно по

Уильям Блейк (1757 — 1827) родился в Лондоне, где провёл практически всю жизнь. Его работы трудно поместить в рамки определённого стиля, но чаще всего их относят к предромантическому и романтическому периоду. К 21 году он выучился на профессионального гравёра, а затем поступил в Королевскую академию, которой тогда руководил знаменитый британский художник Джошуа Рейнольдс.

В 1788 году Блейк начал экспериментировать с рельефным офортом, который впоследствии стал важным коммерческим методом печати. Таким способом он проиллюстрировал свой главный источник вдохновения, Библию, а также ряд собственных важных произведений — «Песни невинности и опыта», «Иерусалим», «Бракосочетание рая и ада» и «Книгу Тель» (так звали дочь Уильяма и Кэтрин Блек, которая умерла вскоре после рождения и была единственным ребёнком у пары).

Томас Филлипс, «Портрет Уильяма Блейка» (1807)

— Что, маэстро, важнее всего в портретисте?
Он ответил: — Особые качества кисти.
— А еще? — Он, палитру старательно чистя,
Повторил: — Разумеется, качество кисти.
— А еще? — Становясь понемногу речистей,
Он воскликнул: — Высокое качество кисти!

Уильям Блейк
Произведения Блейка ценят разные группы поклонников искусства, и он остаётся одним из немногих плодовитых авторов эпохи романтизма, чьи работы всё ещё доступны для коллекционирования.
В одном мгновенье видеть вечность,
Огромный мир — в зерне песка,
В единой горсти — бесконечность
И небо — в чашечке цветка.

Работы Блейка, его стихи — от философских размышлений и парадоксов до сатиры, — изобретения и занимательные факты биографии — в нашем обзоре Английский гений «Уильям Блейк: Ученик и Мастер». Видения философа — бунтаря
Открыть галерею Уильяма Блейка в Сан-Франциско решил книготорговец-антиквар Джон Уиндл (John Windle), который работает в этой сфере уже полвека. Первое за 190 лет невиртуальное пространство, посвящённое исключительно этому художнику и поэту, должно начать работу в октябре нынешнего года. Там будет представлено несколько сотен оригинальных чёрно-белых шедевров мастера, а также тысячи репродукций его сочинений и произведений искусства.
Главными экспонатами станут иллюстрации к «Божественной комедии» Данте (семь листов и инфолио, напечатанные на бумаге верже); монохромный рисунок «Жалоба Иова» или «Плач Иова» (1785); гравюра
Меццо-тинто (ещё одно название – «чёрная манера») – процесс создания гравюр на металле, относящийся к группе техник глубокой печати. При этом – в отличие от офорта – здесь изображение образуют не линии, а тонкие градации света и тени. Отсюда и название, в переводе с итальянского означающее «полутона». Мастер не создаёт углубления – линии и точки – а выглаживает светлые участки на шероховатой поверхности доски. Читать дальше
Процесс создания акватинты похож на офорт, но эта техника позволяет получить богатые тональные и фактурные эффекты, схожие с рисунком водной краской – акварелью (отсюда и название «акватинта»). Именно с этим и связана популярность этого вида глубокой печати, возникшего в конце XVIII века. Читать дальше
Литография наряду с монотипией относится к группе техник плоской печати, но на этом их сходство практически заканчивается. Литография появилась в 1796-м или 1798 году, благодаря Иоганну Алоизу Зенефельдеру, типографу из Мюнхена. Изначально отпечаток снимался с рисунка на каменной – обычно известняковой – плите, откуда и пошло название этого способа (от др.-греч. λίθος «камень» + γράφω «пишу, рисую»). Ныне вместо литографского камня используются цинковые или алюминиевые пластины, которые легче обрабатывать.
Читать дальше
«Святой четверг» из «Песен невинности» (1789); листы из альбома «Врата рая», созданного в последние годы жизни художника; рисунок темперой на бумаге «Дева умиротворяющая» (1799).
Арт-дилер Джон Уиндл предлагает исключительный выбор редких книг и рукописей от Средневековья до наш

Арт-дилер Джон Уиндл предлагает исключительный выбор редких книг и рукописей от Средневековья до наших дней. Его магазин, расположенный в центре Сан-Франциско, специализируется на средневековых иллюстрированных и текстовых рукописях, иллюстрированных книгах и прекрасных переплётах XV — XX столетия, а также детских книгах, изданных в 1750 — 1950 годах. Более 40 лет это заведение пользуется популярностью у частных коллекционеров, библиотек и учреждения по всему миру.

Слева: рисунок Уильяма Блейка, выбранный для рекламы галереи. Иллюстрация с сайта johnwindle.com

Антикварный книготорговец так прокомментировал своё решение открыть галерею работ Уильяма Блейка: «Я должен быть совершенно безумным. Как Блейк».
Recommended artists
По материалам artdaily.com