Автор идеи и куратор выставки — художник Сергей Белик, известный не только в Украине и России, но и в Европе и в США — почти 10 лет он прожил в Нью-Йорке. Его работа выставляют на аукционах Sotheby’s, Christie’s, Philips. Тем не менее, последние годы он формирует вечность в родной Одессе. Он рисует синие деревья, людей, уходящих в зеркальные миры, подобно работам Сторма Торгерсона, оформлявшего Pink Floyd… И, как художник признался в беседе с культурологом Евгением Голубовским, со временем и вечностью он скорее конфликтует, чем сотрудничает. «Отношение, правда, не активно противостоящее, а скорее, созерцательно-диссидентское», — уточняет Сергей. Видимо из этой позиции и возникла идея нынешней выставки.
Интерпретация вечности одесских живописцев радует глаз и дает пищу уму (выше — работа Сергея Папроцкого). Видимо столь обильное угощение и громкие имена привлекли довольно большую аудиторию на открытие экспозиции. Самые пытливые посетители пытаются ковырнуть картины — понять на ощупь, из чего, собственно сотворены эти чудеса.
«Артхив» же просто попросил одну из участниц проекта Анну Русакову рассказать о своих работах. «Мне хотелось показать застывшее время, непонятные внутренние горизонты. Тут много разных техник: живопись, элементы стрит-арта: баллоны, маркеры… Также в ход идут ручки, сусальное золото… А вот там — „кожаная“ работа, роспись по специально выделанному материалу», — поясняет Анна.
Справа налево:
Стас Домбровский -Творческий руководитель театра студии «Ежик в тумане» в ОБФ ДОРОГА К ДОМУ;
участники выставки «Горизонты темпоральности»: Олег Димов, Ирина Озаринская и Антон Логов.
Световые объекты Дульфана очень эффектны в затемненном помещении. Они притягивают и завораживают.
В общем, в настоящем или будущем, сейчас или потом — выставку стоит посетить. Новые горизонты притягивают.