By using our website you accept our conditions of use of cookies to track data and create content (including advertising) based on your interest. Find out more about what data we collect and use at
here.
31 марта 2017 в Галерее Гари Татинцяна(Gary Tatintsian Gallery) открылась выставка работ одного из самых известных и богатых художников современности — британца Дэмиена Хёрста. Вниманию публики — знаменитая«аптечная серия», витражи
Кто из великих художников занимался витражным искусством? Где, посмотрев в окно, можно увидеть картину, через которую пробивается свет? Гауди, Муха, Шагал, Тиффани и не только - посланники радуги на Земле. Read more
,выложенные из крыльев бабочек,и,конечно же,черепа — символы тайны,сохранившейся благодаря своей невербальной мистической силе.
Основатель и лидер движения Young British Artists,в 90-х годах прошлого века подарившего миру новое поколение прославленных британских художников,Хёрст вписал свое имя в историю мирового искусства,представляя свои работы в ведущих мировых музеях и арт-институциях. Детальное внимание и эмоциональный подход в выборе каждого элемента,символическая ценность материалов,используемых художником для создания работ,как отмечают,«ставят искусство Дэмиена Хёрста в один ряд с игривой интеллектуальностью Марселя Дюшана и грубой материальностью человеческого тела в изображениях Фрэнсиса Бэкона».
Дэмиен Хёрст. Окно Розы собора в Дареме. 2008. Холст,металлизированная краска,бабочки. Courtesy of Gary Tatintsian Gallery. Photo: Science UK Limited
Центральная часть экспозиции — работа«Окно Розы»(Rose Window), созданная на холсте металлизированной краской с использованием бабочек. Хрупкость и яркие цвета крыльев сотен бабочек легли в основу круглой орнаментальной мозаики диаметром в три метра,которая точно воспроизводит средневековое окно-розетку Даремского собора. Этот повторяющийся в истории искусства образ — бабочка как символ души, — символизирует хрупкость и недолговечность красоты жизни в целом. Яркие холсты,инкрустированные бабочками,бриллиантами и драгоценными камнями, — смесь изящности и глянцевого блеска западной культуры потребления — по замыслу Хёрста отражают трагедию тонких взаимоотношений между конечностью бытия,сознанием и красотой.
Напомним,одна из самых примечательных работ,посвященных бабочкам,принадлежит именно Дэмиену Херсту. «I Am Become Death,Shatterer of Worlds»(«Я стал смертью,разрушителем миров», 2006) сделана из крылышек этих насекомых. Вообще-то бабочки стали«героями» целой серии у Херста,причем инсталляция 2012 года вызвала шквал критики художника защитников животных. Время работы инсталляции«Влюбиться и разлюбить»(«In and Out of Love») с апреля по сентябрь 2012 г. в Tate Modern(Лондон) было ознаменовано жизнью и постепенной смертью 9 000 тысяч бабочек. Подробнее о насекомых как символах в искусстве — в нашей отдельной публикации.
Для сравнения представляем любопытствующей публике изображение оригинального Окна Розы в кафедральном соборе Дарема на севере Англии. Первоначально витраж был создан в XV веке Ричардом Пикерингом,удален в конце XVIII века Джеймсом Уайетом. Существующее сегодня Окно Розы(конец XIXвека) изображает Христа,окруженного апостолами. В окружающих окнах изображено несколько особо почитаемых епископов Дарема,включая первых епископов,Св. Кэлэ и Фламберга. Источник: studing.od.ua
Дэмиен Хёрст. «Клаустрофобия/Агорафобия». Диптих. 2008. Courtesy of Gary Tatintsian Gallery. Photo: Science UK Limited
На нынешней экспозиции в московской Галерее Гари Татицяна показывают живопись и инсталляции,созданные Хёрстом в 2008 году. Практически все они были успешно проданы на персональном аукционе художника,который провел Sotheby’s в сентябре 2008 года. «В искусстве есть лишь одна идея. И у всего,что мы делаем — лишь одна причина. — говорит Хёрст, — Это поиск ответа на главные вопросы: для чего,где,что и кто. Откуда мы пришли,куда движемся и есть ли в этом смысл? Величайшие произведения всех времен именно об этом».
Дэмиен Хёрст. «Череп с таблетками». 2008. Холст,масло.
В своей символической трактовке классического упоминания о смерти на пике красоты,художник признает: «Я одержим мыслями о смерти и бренности жизни,особенно своей собственной. А свое искусство ты посвящаешь именно тем вещам,которыми одержим».
Дэмиен Хёрст. «Что-то должно сломаться». 2008. Плексиглас,шовное оборудование.
Работы Хёрста в технике Spot painting породили множество дискуссий в мире искусства сразу после их появления в середине 1980-х. Пятна характерных цветов расположены на холсте в виде упорядоченной последовательности и структуры,однако при взгляде на картину возникает ярко выраженное внутреннее ощущение хаоса.
Художник объясняет этот феномен отсутствием желаемого взаимодействия цветов: «В нашем сознании мы привыкли выделять аккорды одного цвета и сочетать их с аккордами других цветов — это необходимо нам для создания упорядоченного смысла. Здесь этого не происходит. Поэтому каждая картина наполнена подсознательным чувством беспокойства; при этом цвета настолько яркие,что его трудно ощутить,но все-таки оно есть» — считает Дэмиен Хёрст.
Персональная выставка Дэмиена Хёрста в Галерее Гари Татинцяна(Москва) работает с 31 марта по 1 июня 2017 года
Титульная иллюстрация: Дэмиен Хёрст. Окно Розы собора в Дареме(фрагмент). 2008. Courtesy of Gary Tatintsian Gallery. Photo: Science UK Limited. По материалам пресс-релиза Галереи Гари Татинцяна. Иллюстрации: Галерея Гари Татинцяна.