«Василий Верещагин. Опасное путешествие длиною в жизнь». Выставка в честь юбилея художника открылась в Киеве
В рамках проекта Kyiv Art Week в Национальном музее «Киевская картинная галерея» открылась выставка «Василий Верещагин. Опасное путешествие длиною в жизнь», посвященная 175-летию со дня рождения художника. В центре экспозиции — «Балканская серия» живописных произведений знаменитого баталиста и редко появляющиеся на публике графические работы из фондов Музея, выполненные во время путешествий художника в Индию, Среднюю Азию, на Кавказ и Закавказье.
Крупная коллекция работ Василия Верещагина, которая хранится в Киевской Картинной галерее и насчитывает более 350 произведений, была собрана известным киевским предпринимателем и меценатом Иваном Николовичем Терещенко. В 1880-е годы состоялось знакомство коллекционера с художником, которое и положило начало их дружбе, а также приобретениям картин.
Василий Васильевич Верещагин (1842−1904) почти всю жизнь провел в экспедициях, военных походах и путешествиях, оставив путевые заметки и целые серии произведений, изображающих многоликость нашей планеты и поворотные моменты истории разных стран. Верещагин побывал в Европе, Америке, Японии, Индии, Китае, Сирии, Палестине, Туркестане, на Кавказе, Дальнем Востоке, Филиппинах и Кубе.
Будучи профессиональным военным, он добровольно участвовал во всех военных походах России и делал зарисовки, небольшие этюды прямо на полях сражений. Художник и погиб как воин на русско-японской войне, находясь на борту броненосца «Петропавловск», который подорвался на мине неподалеку от Порт-Артура.
После войны японское правительство разрешило исследователь броненосец, найденные тела русских моряков были похоронены на кладбище в Порт-Артуре. Тело Верещагина так и не было найдено, могилой великого художника стало Желтое море.
В. Матэ «Портрет В. В. Верещагина», 1882 г. (экспонируется на выставке)
Мировую славу Верещагину принесли батальные картины с резким антимилитаристическим характером, который проявился в выборе и трактовке военных сюжетов
Раненый
1901, 100×72 см
Верещагин не был художником-баталистом в традиционном понимании. Он изображал не блеск парадов и побед, а изнанку войны — ее безжалостность и жестокость, страдания и геройство солдат. Воздействие картин на зрителей было столь велико, что вызывало опасения у всех милитаристов в России и за границей. Известно, что фельдмаршал Мольтке, побывав на выставке картин Верещагина в Берлине в 1882 году, запретил чинам германской армии посещать эту выставку. Такое же распоряжение дал австрийский военный министр, отклонивший предложение Верещагина предоставить военнослужащим бесплатное посещение выставки в Вене.
Пикет на Дунае
1879, 120×200 см
Наиболее полно в собрании музея представлена Балканская серия картин, посвященная событиям русско-турецкой войны, которая проходила под знаком освобождения славян на Балканах. Этот цикл считается наиболее значимым в творчестве Верещагина с точки зрения художественного воплощения темы. В картинах и этюдах этой серии изображаются трудные будни солдат: «Пикет на Дунае», «Победители», «Шпион», «Два ястреба».
Особенно привлекает внимание огромное полотно «Победители. Мародеры», на котором изображено реальное событие. Полк русских егерей, потерпев поражение близ болгарского городка Телиш, вынужден был поспешно отступить, оставив на поле сражения раненых и убитых, которые подверглись глумлению со стороны турецких солдат. Художник запечатлел нелицеприятную сторону войны, способствующую разжиганию у человека самых низменных инстинктов.
Особенно привлекает внимание огромное полотно «Победители. Мародеры», на котором изображено реальное событие. Полк русских егерей, потерпев поражение близ болгарского городка Телиш, вынужден был поспешно отступить, оставив на поле сражения раненых и убитых, которые подверглись глумлению со стороны турецких солдат. Художник запечатлел нелицеприятную сторону войны, способствующую разжиганию у человека самых низменных инстинктов.
Победители
1878, 180×301 см
«Подобно Хемингуэю, Верещагин считал, что писать стоит лишь то, что знаешь из личного опыта. Он физически не мог усидеть на месте и попросту не умел оставаться в стороне. В 1877-м, когда началась русско-турецкая война, он отправился на фронт — за свой счет, без казенного содержания — был серьезно ранен и едва не потерял ногу. Туркестан, Балканы, Палестина, США, Филиппины, Куба, Япония — художник поспевал всюду. И всюду находил подходящие сюжеты для своих картин — всюду лилась кровь. Верещагин был предан теме войны, но вопреки многовековой традиции, рисовал ее без парадного сладострастия, сверкающих эполет и бравурных маршей. Грязь, страх, смерть, горы из черепов — в отличие от многих придворных баталистов, он знал настоящую цену славных побед…» читайте продолжение биографии художника.
Шпион
1879, 100×76 см
Создание еще одной знаковой работы в творчестве художника раскрывает особенности контрастного характера Верещагина: «Однажды, во время балканской кампании он предложил генералу Струкову повесить двоих албанцев-башибузуков. Пленные отличались особой жестокостью, болгары рассказывали, что они вырезали младенцев из утроб матерей.
„Что это вы, Василий Васильевич, сделались таким кровожадным? — поинтересовался генерал. — Я не знал этого за вами“. Верещагин честно ответил, что никогда еще не видел повешенья и очень интересуется этой процедурой.
Струков отказался, заявив, что не любит вешать и расстреливать в военное время и „этих молодцов на свою совесть не возьмет“.
Верещагину пришлось нарисовать башибузуков связанными спина к спине, в ожидании своей участи.
Позднее художник простодушно описал этот эпизод в своих мемуарах. И, разумеется, навлек на себя праведный гнев гуманистов — в том числе тех, что обрекали на смерть тысячи одним лишь росчерком пера…» о характере выдающегося баталиста читайте в нашем материале «Штрихи к портрету: 7 остросюжетных историй о Василии Верещагине».
„Что это вы, Василий Васильевич, сделались таким кровожадным? — поинтересовался генерал. — Я не знал этого за вами“. Верещагин честно ответил, что никогда еще не видел повешенья и очень интересуется этой процедурой.
Струков отказался, заявив, что не любит вешать и расстреливать в военное время и „этих молодцов на свою совесть не возьмет“.
Верещагину пришлось нарисовать башибузуков связанными спина к спине, в ожидании своей участи.
Позднее художник простодушно описал этот эпизод в своих мемуарах. И, разумеется, навлек на себя праведный гнев гуманистов — в том числе тех, что обрекали на смерть тысячи одним лишь росчерком пера…» о характере выдающегося баталиста читайте в нашем материале «Штрихи к портрету: 7 остросюжетных историй о Василии Верещагине».
Два ястреба (Башибузуки)
1878, 78.5×110 см
Наиболее ценными графическими работами из собрания Терещенко сам Верещагин называл серию, созданную на Кавказе и Закавказье в 1863—1865 гг.
Добровольный мученик
1865, 23×15 см
Рисунки, изображающие казаков, татар, кабардинцев, армян и представителей других народов, населявших эти края, удивляют своей выразительностью и остротой характеристик. Особенно привлекает внимание портрет
Хаджи-Муртуза — предводителя восстания лезгин. Рисунок был сделан в Тифлисской тюрьме, после поражения восстания.
Лезгин Хаджи-Муртуз из Дагестана
1864, 29×22 см
На фото: 1. «Актер в роли халифа Язида (сидит на стуле). Актер в роли воина халифа (вооруженный всадник с копьем). Актер в роли юного Имама, племянника Хусейна (стоит с щитом и саблей)», 1865, бумага, графитный карандаш. 2. «Казашка в головном уборе». 3. «Актер в роли Имам Хусейна (старик в чалме, который сидит). Актер в роли военачальника халифа (верхом на коне). Фигура того же актера, который стоит», 1865, бумага, графитный карандаш. 4. «Полуобнаженная казашка в головном уборе», 1867−1870, бумага, графитный карандаш
Козел
1865, 11×15 см
Серия замечательных этюдов, привезенная художником из путешествия в Индию (1874−1876) была своеобразным способом изучения страны. Верещагин впервые в истории русской живописи показал своеобразие природы, архитектуры, быта и народные типы Индии.
Дом Бирбала в Фатехпур-Сикри
1870-е
В начале путешествия у художника возникла идея создать серию картин, обобщающих его впечатление от Индии, размышления о прошлом и настоящем этой страны. Верещагин задумал написать две «поэмы», как он их называл — «малую» и «большую». Первая должна была изображать сцены современной жизни, национальные типы, архитектуру и пейзажи, а «большая» серия или «Историческая поэма» задумана была как цикл монументальных картин, представляющих историю покорения Индии англичанами.
Этот грандиозный замысел остался неосуществленным. Работе помешала русско-турецкая война.
Этот грандиозный замысел остался неосуществленным. Работе помешала русско-турецкая война.
Во время путешествия Верещагин предпринял опасное восхождение в горы Сикким. И хотя художника отговаривали от опасной затеи зимой, предупреждая, что это невозможно, супруги Верещагины, проводник и 25 носильщиков-кули отправились в путь.
Несколько дней, проведенные в горах, оказались настоящим испытанием: солнечный удар у художника, жуткий холод, к тому же Верещагины оставили позади носильщиков и оказались на высоте четырех тысяч метров без еды и теплых вещей в глубоком снегу.
В этом, казалось, безнадежном положении, Верещагин и не думал унывать — он восторгался красотами природы: «Кто не был в таком климате, на такой высоте, тот не может составить себе понятия о голубизне неба — это что-то поразительное, невероятное, краска сильнее всякого чистого кобальта, это почти ультрамарин с небольшой дозою кармина. Розовато-белый снег на темном фоне является поразительным контрастом».
В. Верещагин «Горы близ монастыря Тассидинг. Сикким», 1875 год, холст, масло
В воспоминаниях супруги Верещагина остались впечатления от работы художника на высоте 4 тысячи метров: «Солнце жгло ему голову и спину, а руки замерзали и едва держали палитру. Лицо у него сильно распухло, так что глаза виднелись в щелках, а головная боль была так сильна, что он едва мог шевелиться. По всем вероятиям, это был солнечный удар… Верещагин кончил свои эскизы, как мог, и на третий день мы начали спускаться». Наградой за все испытания стал написанный художником этюд
«В Гималаях. Гора Джонгри зимой».
В. Верещагин «В Гималаях. Гора Джонгри зимой», 1875 год, холст, масло
«Я всю свою жизнь горячо любил солнце, и хотел писать солнце, и после того, как пришлось изведать войну и сказать о ней свое слово, я обрадовался, что могу посвятить себя солнцу…» - В. Верещагин.
Выставка «Василий Верещагин. Опасное путешествие длиною в жизнь» открыта до 28 мая 2017 года
В новости использованы материалы пресс-релиза выставки, отрывки из «Очерков путешествия в Гималаи г-на и г-жи Верещагиных» 1883 года и книги Василия Верещагина «Воспоминания сына художника» 1982 года. Титульная иллюстрация: фрагмент картины В. Верещагина «Два ястреба».
