Илья и Эмилия Кабаковы в Париже: концептуальная утопия с вкраплениями гламура

Маленький человек в поисках большой утопии

Общаться с прессой и арт-тусовкой Эмилия Кабакова вынуждена еще и потому, что ее супруг слег с недомоганием прямо накануне открытия выставки. В этом году Илье Кабакову исполнится 81 год — нешуточный возраст для создателя такого эпичного проекта!
СПРАВКА АРТХИВА
Илья и Эмилия Кабаковы родом из украинского Днепропетровска, с конца 80-х живут в США, но и при этом считаются самыми дорогими российскими художниками: на лондонском аукционе Phillips de Pury картина «Жук» в 2008-м была продана на 5,8 млн. долларов, а «Номер люкс» двумя годами ранее — за 4,1. млн. Картина «Жук» — образец московского концептуализма. Она написана 1982 году на фанере. Поверх живописного майского жука начертано стихотвореньице:
Я в траве нашел жука.
Черный жук, блестящий.
Для коллекции моей
самый подходящий.
Вырывается мой жук,
прыгает, стрекочет.
Он в коллекцию мою
попадать не хочет.
Похоже на иллюстрацию в детской книжке — что неудивительно: живя в СССР, Кабаков зарабатывал преимущественно иллюстрированием детской литературы.
Проект Кабаковых расположился в восьми залах. «Пустой музей», «Манас», «Центр космической энергии», «Как встретить ангела?», «Двери» — это названия фантастических и, очевидно, многозначительных сооружений, которые встречаются тем, кто пустился в путешествие по лабиринтам выставки. В просторных помещениях и на фоне масштабных арт-объектов зрители выглядят крошечными и беспомощными, превращаясь таким образом в часть экспозиции и демонстрируя тщетную суету бытия на фоне чего-то большого и таинственного. Человек — безусловно, маленький. Но у него есть великие стремления и мечты (встретить ангела!), а, может, даже и серьезное предназначение.


Город-утопия Кабаковых образно рассказывает о стремлениях и исканиях человека пытливого. О вопросах, ответы на которые он ищет за пределами реального, осязаемого мира. О метафизичности бытия. И все это излагается не с помощью слов. И даже не с помощью изображений, которых тут хватает. А с помощью чувств, вызываемых арт-объектами у зрителя и заложенных в эти объекты авторами. Так трактует выставку Кабаковых ее куратор Жан-Юбер Мартен.
Monumenta — выставка современного искусства, которая проводится ежегодно в парижском культурном центре Гранд-Пале (Grand Palais). Всякий раз в Большом Дворце хозяйничает один художник, среди тех, кому оказали такую честь, уже были Ансельм Кифер, Ричард Серра, Аниш Капур. Творческий дуэт под сводами дворца устроил выставку в рамках «Монументы» впервые.
Выставочные пространства Гранд-Пале огромны: площадью — 13, 5 тыс. кв. метров, высота под куполом достигает 35 метров. Так что для создания инсталляций в рамках проекта Monumenta приглашают не просто больших художников, но тех, кто не скромничает с размерами своих работ. Ожидать в Гранд- Пале экспозиции подкованных блох вряд ли стоит.
Благотворительность и светская тусовка на выставке


А где же заявленный в самом начале Густав Климт, спросите вы. Да вот же он — и не один, а со спутницей. Узнаете?

Фото: purple.fr, theguardian.co, tatler.ru