button-pro-crown
PRO accounts for artists
check
Sales via Facebook and Instagram store
check
Managing clients and sales via CRM
check
Artworks mailing lists
check
Sales of reproductions and digital copies
Read more
button-pro-crown
PRO accounts for artists
arrow-toparrow-down
check
Sales via Facebook and Instagram store
check
Managing clients and sales via CRM
check
Artworks mailing lists
check
Sales of reproductions and digital copies
Read more

Лекция Марины Абрамович в Киеве: «Перформанс для меня – это энергетический диалог между художником и публикой»

16 сентября в Киеве состоялась лекция «Тело художника. Публика как тело» Марины Абрамович. Как только появилась новость о том, что художница, по приглашению Фонда Виктора Пинчука, выступит в украинской столице, на сайте мероприятия зарегистрировалось более 4000 человек. Вместо запланированного Киевского университета имени Шевченко, слушателей собрали в Октябрьском дворце. В зале яблоку негде было упасть. Марина
Marine art or seascape is a kind of landscape that depicts the sea. Specific paintings or engravings of a sea theme are also called marines. The word marine (it. marina) comes from the Latin marinus — “of sea”. Read more
Абрамович, выйдя на сцену, не отпускала внимание зрителей более двух часов. В нашем обзоре высказывания Абрамович о собственном опыте, о роли перформанса в современном искусстве и советы молодым художникам.
Лекция Марины Абрамович в Киеве: «Перформанс для меня – это энергетический диалог между художником и публикой»
«Моя задача — помочь людям открыться и получить новый опыт. Я хочу дать возможность почувствовать и осознать себя. Публика — мое зеркало, а я — зеркало публики» — Марина
Марина – это вид пейзажа, на котором изображено море. Также маринами называют конкретные картины или гравюры морской тематики. Слово «марина» (итал. marina) произошло от латинского marinus – морской. Читать дальше
Абрамович.
Марина Абрамович во время лекции в Киеве. Фото: YES © 2017
Марина
Марина – это вид пейзажа, на котором изображено море. Также маринами называют конкретные картины или гравюры морской тематики. Слово «марина» (итал. marina) произошло от латинского marinus – морской. Читать дальше
Абрамович во время лекции в Киеве. Фото: YES © 2017
Несколько вопросов от Марины в начале выступления — и зал оживился. «Интересно, какой возраст у самого младшего слушателя в зале?» — спрашивает Марина
Марина – это вид пейзажа, на котором изображено море. Также маринами называют конкретные картины или гравюры морской тематики. Слово «марина» (итал. marina) произошло от латинского marinus – морской. Читать дальше
. «14 лет? Хорошо. А самому старшему?» Небольшая пауза и кто-то ответил: «Мне — 56». «Как вы еще молоды! Вы же понимаете, что моя возрастная категория в это время должна спать, поэтому самая взрослая в этом зале — я» — с улыбкой говорит художница.
Аудитория и правда попала под обаяние Марины Абрамович. Затем был слышен только ее голос, спокойный, уверенный, проникновенный. Наступила тишина, в какой-то момент Марина
Марина – это вид пейзажа, на котором изображено море. Также маринами называют конкретные картины или гравюры морской тематики. Слово «марина» (итал. marina) произошло от латинского marinus – морской. Читать дальше
засомневалась в причине тишины: «Вы меня понимаете? — спросила она. — Я не слишком быстро говорю?». В зале — смех. Марина
Марина – это вид пейзажа, на котором изображено море. Также маринами называют конкретные картины или гравюры морской тематики. Слово «марина» (итал. marina) произошло от латинского marinus – морской. Читать дальше
говорила на английском и подумала, что ее не понимают. Марина
Марина – это вид пейзажа, на котором изображено море. Также маринами называют конкретные картины или гравюры морской тематики. Слово «марина» (итал. marina) произошло от латинского marinus – морской. Читать дальше
Абрамович делилась своим личным опытом, рассказывая о шокирующих перформансах в начале карьеры. Честность и искренность звучали в ее рассказе, поэтому слушатели ловили каждое слово. Художница часто говорит, что у нее нет секретов от публики: «Все мои секреты в моих перформансах и театральных постановках».
Марина Абрамович во время лекции в Киеве. Фото: YES © 2017
Марина
Марина – это вид пейзажа, на котором изображено море. Также маринами называют конкретные картины или гравюры морской тематики. Слово «марина» (итал. marina) произошло от латинского marinus – морской. Читать дальше
Абрамович во время лекции в Киеве. Фото: YES © 2017
Марина Абрамович родилась в Белграде в 1947 году. Училась в Академии искусства в Белграде и Загребе.

Марина Абрамович родилась в Белграде в 1947 году. Училась в Академии искусства в Белграде и Загребе. В 1976 году переехала в Амстердам, познакомилась с немецким артистом Уве Лайсипеном, известным как Улай. Пара жила вместе 12 лет, работая над совместными перфомансами. В 1997 году на Венецианской Биеннале художница получила премию Золотого льва за перформанс «Балканское Барокко». Сейчас Марина Абрамович живет в Нью-Йорке.

Фото: Марина Абрамович, 2012 год. Источник: de.wikipedia.org

Марина Абрамович во время лекции в Киеве. Фото: YES © 2017
Марина
Марина – это вид пейзажа, на котором изображено море. Также маринами называют конкретные картины или гравюры морской тематики. Слово «марина» (итал. marina) произошло от латинского marinus – морской. Читать дальше
Абрамович во время лекции в Киеве. Фото: YES © 2017
Марина
Марина – это вид пейзажа, на котором изображено море. Также маринами называют конкретные картины или гравюры морской тематики. Слово «марина» (итал. marina) произошло от латинского marinus – морской. Читать дальше
Абрамович говорит, что искусство перфоманса позволяет зрителю получить собственный опыт, поэтому его не надо ни в чем убеждать и ничего объяснять. На протяжении своей 40-летней карьеры Абрамович использовала свое тело в качестве основного материала, часто подвергая свою жизнь опасности. Она переносила боль и истощение в поиске эмоциональной и духовной трансформации. Исследуя собственные физические и психические пределы, художница выбирает простые действия повседневности, превращая их в ритуал.

Начиная с конца 1970-х годов, вместе со своим партнером Улаем, она представляла публике перфомансы. Они ползали на животе рядом с питоном, который не ел две недели; обнаженными разгонялись и сталкивались друг с другом телами; неподвижно стояли, держа в руках арбалет со стрелой, нацеленной в сердце Марины; сливались в долгом поцелуе, и дышали выдохами, пока оба не теряли сознание (потребовалось 17 минут одного дыхания на двоих). В 1988 году они совершили прогулку по Великой китайской стене, начав свое путешествие с противоположных концов. Они встретились на середине стены через 90 дней, пройдя 2 500 км каждый, и расстались, пообещав больше никогда не встречаться.
Лекция Марины Абрамович в Киеве: «Перформанс для меня – это энергетический диалог между художником и публикой»
Лекция Марины Абрамович в Киеве: «Перформанс для меня – это энергетический диалог между художником и публикой»
Лекция Марины Абрамович в Киеве: «Перформанс для меня – это энергетический диалог между художником и публикой»
Лекция Марины Абрамович в Киеве: «Перформанс для меня – это энергетический диалог между художником и публикой»
Лекция Марины Абрамович в Киеве: «Перформанс для меня – это энергетический диалог между художником и публикой»
Фото вверху: harpersbazaar.co.uk, kunstmuseum-wolfsburg.de, woomagazine.com.br, charliewhitworth.wordpress.com, chinotimes.com.
«Как художник я не верю в работу в студии, я верю в опыт, личные переживания. Искусство не может проявлять себя вне опыта. Это как путешествие: тебя что-то трогает, и ты меняешься. Даже если тебя ранят, тебе страшно, тебе больно, — боль заставляет тебя меняться. Я не говорю о депрессии, депрессия — это болезнь, которую надо лечить, а страдание — это ключ к пониманию. Ключ к осознанию. Нужно рисковать и проживать жизнь, чувствовать момент настоящего — жить „здесь и сейчас“. Мысль о смерти — ведь все мы когда-нибудь умрем — помогает начать ценить каждый момент своей жизни».
Художница рассказала подробности о самых значимых для нее перформансах.
Марина Абрамович во время перфоманса «Ритм 0», 1974 год. Фото: royalacademy.org.uk
Марина
Марина – это вид пейзажа, на котором изображено море. Также маринами называют конкретные картины или гравюры морской тематики. Слово «марина» (итал. marina) произошло от латинского marinus – морской. Читать дальше
Абрамович во время перфоманса «Ритм 0», 1974 год. Фото: royalacademy.org.uk

«Ритм 0», Студия Морра, Неаполь, 1974 год

Один из первых и самый шокирующий перфомансов в карьере актрисы. Разложив на столе 72 предмета, Марина
Марина – это вид пейзажа, на котором изображено море. Также маринами называют конкретные картины или гравюры морской тематики. Слово «марина» (итал. marina) произошло от латинского marinus – морской. Читать дальше
Абрамович предстала перед зрителями как пассивный объект и позволила использовать ее тело по желанию посетителей. Ножницы, роза, духи, хлыст, пистолет с одной пулей, вино, оливковое масло. В течение шести часов зрители играли с этими предметами и художницей, стоявшей неподвижно в комнате. Ей порвали одежду, порезали тело, ранили шипами, прикладывали пистолет. Когда художница вышла из оцепенения и начала двигаться, посетители разбежались.

«Во время этого перфоманса я пыталась спровоцировать публику. Я была объектом, а публике я позволила делать со мной, что угодно. Это был чрезвычайно сложный опыт для меня. Когда я вернулась в номер гостиницы и посмотрела на себя в зеркало, увидела прядь седых волос».

«Дом с видом на океан», Sean Kelly Gallery, Нью-Йорк, 2002 год

Фанаты сериала «Секс в большом городе» наверняка помнят эпизод, когда главная героиня Кэрри Брэдшоу, познакомившись с русским артистом Александром Петровским, отправилась вместе с ним в галерею посмотреть на чудачку, объявившую голодовку. Эта сцена была вдохновлена перфомансом Абрамович «Дом с видом на океан». Художница 12 дней провела на открытой сцене, разделенной на спальню, столовую и ванную. Зрители могли круглосуточно наблюдать за перфомансом: художница не вступала в контакт с посетителями, она неподвижно сидела, спала, принимала душ, пила воду. Покинуть пространство Абрамович не могла, — на сцену вели три лестницы с перекладинами из ножей.

«В присутствии художника», Музей современного искусства, Нью-Йорк, 2010 год

Этот проект сделал Марину Абрамович самой известной в мире художницей перфоманса. Марина
Марина – это вид пейзажа, на котором изображено море. Также маринами называют конкретные картины или гравюры морской тематики. Слово «марина» (итал. marina) произошло от латинского marinus – морской. Читать дальше
сидела на стуле в атриуме музея, а на свободный стул напротив мог сесть любой посетитель и смотреть в глаза художницы сколько пожелает. Художницу предупреждали, что у жителей Нью-Йорка нет времени сидеть в музее и стул может оказаться пустым. «К тому же, американцы, — говорит Абрамович, — не склонны проявлять эмоции. Например, в моей стране, если ты приходишь на фильм и не плачешь, значит, это плохой фильм». Однако «эксперимент» Абрамович развенчал миф о безэмоциональности американцев. Люди выстраивались в очереди и сидя перед художницей, многие плакали. Этот опыт показал, насколько люди могут быть одиноки в обществе, которое устанавливает дистанцию и делает нас отчужденными и закрытыми.
Марина
Марина – это вид пейзажа, на котором изображено море. Также маринами называют конкретные картины или гравюры морской тематики. Слово «марина» (итал. marina) произошло от латинского marinus – морской. Читать дальше
Абрамович неподвижно просидела на стуле 736 часов. В глаза художницы смотрели 750 человек. Среди них был и Улай.
«После 50 лет организации перформансов я хочу делать вещи, которые поднимают человеческий дух»
30 лет понадобилось художнице, чтобы от агрессивных, шокирующих представлений прийти к идее созидания. Марина
Марина – это вид пейзажа, на котором изображено море. Также маринами называют конкретные картины или гравюры морской тематики. Слово «марина» (итал. marina) произошло от латинского marinus – морской. Читать дальше
Абрамович приглашает своих зрителей начать познавать себя, научиться жить настоящим моментом, научиться выражать себя и контролировать, искать спокойствие, тишину, применять практику медитации, исследовать не границы и пределы физических возможностей, а познавать внутренние духовные ресурсы.

«За 30 лет работы в перфомансе я поняла, что публике можно дать как инструменты для убийства, так и инструменты, которые возвысят ее и художника».

«Я чувствую, что сегодня моя роль в искусстве быть мостом между Востоком и Западом, между людьми разных национальностей, религий и культур. Как уроженка Сербии, я ощущаю себя на середине моста между восточным и западным миром. На этом мосту дуют ветра, на нем опасно, но моя миссия — найти баланс».
«Если вы творите без публики — вы не получаете необходимые энергию и поддержку. Когда вы собираете людей вместе, вы создаете мощное энергетическое поле».
Марина Абрамович во время лекции в Киеве. Фото: YES © 2017
Марина
Марина – это вид пейзажа, на котором изображено море. Также маринами называют конкретные картины или гравюры морской тематики. Слово «марина» (итал. marina) произошло от латинского marinus – морской. Читать дальше
Абрамович во время лекции в Киеве. Фото: YES © 2017

«Метод Абрамович»

Марина
Марина – это вид пейзажа, на котором изображено море. Также маринами называют конкретные картины или гравюры морской тематики. Слово «марина» (итал. marina) произошло от латинского marinus – морской. Читать дальше
Абрамович рассказала о проектах, реализованных молодыми художниками в созданном ею институте Marina Abramovic Institute (MAI). В основе каждого проекта лежит «метод Абрамович», а цель перформанса — пригласить посетителей пережить коллективный опыт, который сближает людей и помогает познать себя. Институт функционирует как передвижное учреждение.

В 2015 году Институт Абрамович демонстрировал перформанс по «методу Абрамович» в Сан-Паоло. В эксперименте участвовали более 90 людей одновременно. Каждому участнику надели наушники и предложили лечь на деревянную кушетку, закрыть глаза и не двигаться 30 минут, при этом прижимать ко лбу большой кристалл. Затем 30 минут стоять, не двигаясь, с закрытыми глазами, прикасаясь к трем кристаллам. После этого сидеть 30 минут, погрузившись в себя или глядя на других участников. И завершающий этап — 30 минут идти самым медленным шагом. Участники метода говорили, что испытали новые ощущения, наблюдая за реакцией своего тела. Фото ниже: mai.art.
Лекция Марины Абрамович в Киеве: «Перформанс для меня – это энергетический диалог между художником и публикой»
Лекция Марины Абрамович в Киеве: «Перформанс для меня – это энергетический диалог между художником и публикой»
Лекция Марины Абрамович в Киеве: «Перформанс для меня – это энергетический диалог между художником и публикой»
Лекция Марины Абрамович в Киеве: «Перформанс для меня – это энергетический диалог между художником и публикой»
Фото: sohu.com
Фото: sohu.com
Сейчас у киевлян и гостей столицы есть возможность принять участие в похожем проекте Марины Абрамович. На выставке «Хрупкое состояние» в Пинчук Арт Центре представлен эксперимент знаменитого мастера перфоманса «Генератор». Художница приглашает посетителей провести опыт над своим телом, сознанием и окружающим пространством, будучи полностью лишенными возможности видеть или слышать. Выставка открыта до 7 января 2018 года.
Напоследок Марина
Марина – это вид пейзажа, на котором изображено море. Также маринами называют конкретные картины или гравюры морской тематики. Слово «марина» (итал. marina) произошло от латинского marinus – морской. Читать дальше
Абрамович зачитала «манифест», написанный ею самой — Правила для художников. Эти правила — не рекомендации, они должны выполняться художником. Так подсказывает художнице ее опыт.
Правила художника от Марины Абрамович
Художник не должен
— обманывать себя и других,
— красть идеи у других художников,
— идти на компромиссы с собой и с арт-рынком,
— превращать себя в идола,
— влюбляться в другого художника,
— повторяться,
— быть в депрессии. Депрессия — это болезнь и ее необходимо лечить. Депрессия непродуктивна для художника.

Художник должен
— развивать эротический взгляд на мир,
— быть эротичным,
— заглянуть вглубь себя для поисков вдохновения: художник — это Вселенная,
— понимать тишину и делать так, чтобы тишина вошла в его творчество,
— находить время для длительного периода одиночества, одиночество исключительно важно — бывать вдали от дома, мастерской, семьи, друзей,
— проводить много времени, глядя на реку, на линию горизонта, где океан встречается с небом, на звёзды в ночном небе,
— избегать необходимости ходить в мастерскую каждый день,
— творить только тогда, когда к нему пришла идея,
— избегать захламления мира своим искусством,
— иметь друзей, которые поднимают его дух,
— научиться прощать.
Заглавная иллюстрация: Марина
Марина – это вид пейзажа, на котором изображено море. Также маринами называют конкретные картины или гравюры морской тематики. Слово «марина» (итал. marina) произошло от латинского marinus – морской. Читать дальше
Абрамович во время лекции в Киеве. Фото: YES © 2017