Welcome to the brand new Arthive! Discover a full list of new features here.

button-pro-crown
PRO accounts for artists
check
Sales via Facebook and Instagram store
check
Managing clients and sales via CRM
check
Artworks mailing lists
check
Sales of reproductions and digital copies
Read more
button-pro-crown
PRO accounts for artists
arrow-toparrow-down
check
Sales via Facebook and Instagram store
check
Managing clients and sales via CRM
check
Artworks mailing lists
check
Sales of reproductions and digital copies
Read more

Как «Водяные лилии» Моне превратились в экспрессионизм, рассказывают в Париже

Абстрактный экспрессионизм — движение, которое закрепило статус Нью-Йорка как нового центра мирового искусства после Второй мировой войны, — вернулось на родину, в Париж. Выставка «Водяные лилии. Американская абстрактная живопись и поздний Моне» в Музее Оранжери сопоставляет 10 знаменитых картин французского живописца с двумя десятками крупных произведений американских художников. Кураторы прослеживают то, как импрессионизм
No doubt, you know about Impressionism a lot: you could mention the names of the famous artists and find with ease the exhibition at museums with gleaming water surface and the same image painted in different time of the day and of course you know the scandalous history of the First Impressionist Exhibition and could distinguish Monet and Manet. So, it is high time to switch to the next level: some additional details you would like to know about Impressionism. Read more
стал экспрессионизмом.
Как «Водяные лилии» Моне превратились в экспрессионизм, рассказывают в Париже
Экспозиция, посвящённая столетию создания серии «Водяные лилии», собрала полотна таких культовых художников послевоенного времени, как Марк Ротко, Джексон Поллок и Барнетт Ньюман. Показ открывается крупномасштабной работой Эльсуорта (Эллсворта) Келли, которая особенно красноречиво демонстрирует влияние Клода Моне.
  • Клод Моне, «Синие водяные лилии» (1919). Музей Орсе, Париж
  • Филипп Густон, «Шкала» (1956). Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк
Директор Музея Оранжери и куратор выставки Сесиль Дебре говорит, что многие американские критики рассматривали Моне как мост между импрессионизмом и нью-йоркской школой. После того как Клемент Гринберг увидел его «Водяные лилии» в Париже в 1954 году, он предположил, что и Ньюман, и Клиффорд Стилл следовали по стопам своего старшего коллеги из Франции.
Действительно, после Второй мировой войны сад Моне в Живерни и его картины в Париже стали объектом паломничества для молодых американских художников, обучавшихся во Франции. Одним из них был Келли, который в 1952 году увидел в доме импрессиониста десятки непроданных произведений. Американца настолько впечатлили их масштаб и манера письма, что он создал оммаж под названием «Зелёная картина», которая ныне входит в коллекцию Института искусств в Чикаго. Она и открывает нынешний показ в парижском музее.
Полностью абстрактные полотна Джоан Митчелл также демонстрируют влияние работ Моне. В 1955 году художница проводила время попеременно в Нью-Йорке и Франции, а тринадцатью годами позже переехала в Европу насовсем, купив дом всего в нескольких километрах от поместья Моне в Живерни.

Стоит отметить, что творчеству Моне понадобилось много времени для того, чтобы достичь популярности в США. Директор Музея современного искусства (MoMA) в Нью-Йорке Альфред Барр с опозданием дал согласие на приобретение первых «Водяных лилий» для коллекции в 1955 году. Это произошло в то время, когда абстрактный экспрессионизм
Как и для любого мощного художественного движения, для экспрессионизма невозможно назвать точную дату или год рождения. Невозможно провести границу на карте и указать территорию, на которой экспрессионизм родился и окреп. Все приблизительно. Кроме одной железобетонной пространственно-временной характеристики: северная Европа накануне Первой мировой войны. Экспрессионизм – это авангардное художественное течение, новое трагическое мировоззрение и целый свод многозначительных мотивов, символов и мифов. И, кстати, это революционная реакция не только на поношенное, безжизненное традиционное академическое искусство, но и на светлую, идиллическую, южную импрессионистскую «видимость» мира.
Читать дальше
находился на пике влияния. После этого американские галереи начали массово покупать полотна импрессиониста. Музеи на Среднем Западе, — в том числе Нельсона-Аткинса в Кливленде и Институт искусств в Миннеаполисе, — стали обладателями поздних работ Моне год спустя.
  • Клод Моне, «Плачущая ива» (ок. 1922). Музей д’Орсе, Париж
  • Джоан Митчелл, «Без названия» (1964). Центр Помпиду, Париж
В 1959 году репродукция «Водяных лилий» из MoMA была размещена в книге Джона Канадея «Основные направления современного искусства» рядом с картиной Поллока «Осенний ритм (номер 30)».
Парижская выставка может похвастать тем, что собрала крупные произведения, многие из которых редко выставляются вместе и нечасто путешествуют. В список таких «тяжеловесов» входят картины Элен Франкенталер, Мориса Луиса, Филиппа Густона и Сэма Фрэнсиса. Важные экспонаты прислали, среди прочих, нью-йоркский Музея американского искусства Уитни и Музей Орсе в Париже.

Recommended artworks:
Yuri Valentinovich Zorko. Noon in Crimea
Noon in Crimea
2000-th , 60×62 cm
$541.00
Original
Gennady Nikolayevich Zhikharev. Tree Man
  • Ad
Tree Man
08.03.1989, 127×67 cm
$20.00
Original
Nina Rassen. "Cosmic Xalaharias All Legends of the Universe."
  • Ad
"Cosmic Xalaharias All Legends of the Universe."
2023, 2000×3000 cm
€200.00
Digital copy
Edward Potashev. The Way
  • Ad
The Way
2024, 85×25 cm
Vladimir Sergeevich Barkov. PENTATONICS
  • Ad
PENTATONICS
February 2022, 130×160 cm
$10,800.00
Original
Natalia Priputnikova. Dragonfly 2
  • Ad
Dragonfly 2
2023, 50×60×1.5 cm
$270.00
Original
Выставка «Водяные лилии. Американская абстрактная живопись и поздний Моне» в Музее Оранжери будет работать до 20 августа. Напомним, параллельно в Национальной галерее в Лондоне проходит экспозиция «Моне и архитектура». Это первая в Британии ретроспективой французского импрессиониста за почти 20 лет. Посетить её можно до 29 июля 2018 года.

Артхив: читайте нас в Телеграме и смотрите в Инстаграме

По материалам официального сайта Музея Оранжери и news Artnet. Главная иллюстрация: timeout.fr