Welcome to the brand new Arthive! Discover a full list of new features here.

button-pro-crown
PRO accounts for artists
check
Sales via Facebook and Instagram store
check
Managing clients and sales via CRM
check
Artworks mailing lists
check
Sales of reproductions and digital copies
Read more
button-pro-crown
PRO accounts for artists
arrow-toparrow-down
check
Sales via Facebook and Instagram store
check
Managing clients and sales via CRM
check
Artworks mailing lists
check
Sales of reproductions and digital copies
Read more

Как понять современное искусство: лекция польских экспертов в НХМУ Украины

Профи в сфере образовательных проектов — Лешек Карчевский (Музей искусств в Лодзе) и Малгожата Людвисяк (ЦСИ Замок Уяздовский) провели для киевских коллег мастер-класс «Что такое современное искусство». Коротко впечатления от лекции можно изложить в простых тезисах, которые научат понимать загадочный, странный и прибыльный мир современного искусства.
Как понять современное искусство: лекция польских экспертов в НХМУ Украины

Кто, где, зачем

— Современное искусство не должно быть красивым.
У него много других функций: подталкивать к размышлениям, провоцировать, шифровать эпоху для следующих поколений, создавать систему символов для анализа мира вокруг — но не украшать! Украшать — задача дизайна.

 — Опыт — более широкая категория, чем понимание.
Каждый из нас — эксперт своего собственного опыта. Каждый знает только то, что он познает. Это и есть самое важное. Единственное, в чем каждый из нас действительно эксперт — это собственный опыт. Поэтому, чтобы понимать современное искусство, нужно на него постоянно смотреть, оценивать, слушать мнение профи. таким «опытным» путем составить внутреннюю систему оценивания.

Как понять современное искусство: лекция польских экспертов в НХМУ Украины
Как понять современное искусство: лекция польских экспертов в НХМУ Украины
Как понять современное искусство: лекция польских экспертов в НХМУ Украины

Субодх Гупта — один из самых продаваемых современных художников. Прославился огромными скульпутрами, сделанными из металлической посуды — типичной посуды для Индии, отуда Гупта родом.

Братья Чепмены — скандальный дуэт художников, известный провокативными скульптурами и конфликтами с представителями разного рода объединений морализаторов. Впрочем, это не мешает им входить в список самых дорогих современных художников.

— Художники взывают к ощущениям смотрящего.
Возьмем, к примеру, кофе и положим в него 3 кусочка сахара. Для тех, кто любит сладкий кофе, он будет хорошим. Тем же, кто предпочитает несладкие напитки, он не понравится. Дело не в кофе — дело во вкусе. Так что субъективные категории «нравится — не нравится» тоже должны фигурировать в оценивании.

— Современное искусство это философская игра.
Ее нельзя понять без аннотации. 1000 лет назад говорили: если картина стоит 1000 слов, на нее смотрят молча. С современным искусством это не так. Оно, как и наука, требует объяснений экспертов. Старайтесь получать их.
— Принятые каноны красоты в современном искусстве не работают.
Техничность и высокое мастерство не так ценны, как умение сказать новое, а главное — подумать о новом. Именно поэтому простые предметы в современном искусстве могут стать основой композиции.

Recommended artworks:
Xenia Keith. Evening romance
Evening romance
XXI century, 60×80 cm
Natalia Priputnikova. Contrabass
Contrabass
2021, 60×50×1.5 cm
$320.00
Original
Askar Gizatullin. Eternal Power
Eternal Power
2022, 30×30 cm
$992.00
Original
Andrew Lumez. March
March
2017, 50×60 cm
$326.00
Original
Stanislava Dmitrievna Bezverhnyaya. Lamb
Lamb
09.01.2023, 84.1×59.4 cm
$99.00
Original
Ivan Duck. Echo
Echo
2022, 50×40 cm
$184.00
Original

Практические советы

1. Если удается посетить выставку вместе с ее автором — это прекрасно. Если нет, хотя бы прочитайте его комментарии к работам.
2. Для понимания современного искусства следите за важными игроками: художниками, арт-дилерами, коллекционерами. Набирайтесь опыта. Ведь — подчеркиваем — современнеое искусство сродни науке: оно требует познания и погружения в материал.
3. Художник в современном искусстве - это своего рода трикстер — персонаж, который умеет провоцировать окружающих. Это его профессиональная задача. Таковыми являются Дэмиен Херст, Субодх Гупта, братья Чепмены и многие другие.
4. Автор - это своего рода часть произведений. Его личность вызывает интерес. Впрочем, о личности студента 1 курса худакадемии, который покрыл гору собственной рвоты лаком, вы вряд ли будете спорить. А вот об эпатажном Яна Фабре, известном не только своими произведениями из надкрыльев жуков, разговоры не утихают которое десятилетие, как и о творчестве Йоко Оно.

5. Что перед вами — гора мусора или произведение искусства — должно быть понятно из контекста и ощущений.
Как мы говорили выше, техничность в современном искусстве не так важна, как идея. Именно поэтому художники часто не создают новое, а переосмысливают старое — в том числе предметы быта.
Тенденции эти были заметны еще во времена Марселя Дюшана с его усатой Моной Лизой и подписанным писсуаром.

… даже мусор в искусстве может быть произведением. Пример — скульптура Микеланджело Пистолеттто «Вен

… даже мусор в искусстве может быть произведением. Пример — скульптура Микеланджело Пистолеттто «Венера в обносках». Микеланджело является одним из основателей направления Арте повера — «икусства бедных». Основной конек последователей: использовать б/у материалы и переосмысливать их.

Но помните! В современном искусстве должна прослеживаться концепция. И даже если после изучения, прочтения аннотации и беседы с автором гора мусора не обрела смысл — значит, это просто гора мусора.