Welcome to the brand new Arthive! Discover a full list of new features here.

button-pro-crown
PRO accounts for artists
check
Sales via Facebook and Instagram store
check
Managing clients and sales via CRM
check
Artworks mailing lists
check
Sales of reproductions and digital copies
Read more
button-pro-crown
PRO accounts for artists
arrow-toparrow-down
check
Sales via Facebook and Instagram store
check
Managing clients and sales via CRM
check
Artworks mailing lists
check
Sales of reproductions and digital copies
Read more

В Лозанне открылась ретроспектива «сладострастного фовиста» Анри Мангена

Этим летом Фонд «Эрмитаж» в Лозанне представляет масштабную выставку работ Анри Мангена, художника, который любил цвет и которого поэт Гийом Аполлинер назвал «сладострастным живописцем». Основное внимание уделяется началу карьеры Мангена, в частности, его фовистскому периоду. Он дерзнул бросить вызов общепринятым стандартам вместе со своими товарищами, подчас превосходя их в поисках новых средств выражения с помощью цвета. Роскошные хроматические картины того периода отражают редкий талант француза.
В Лозанне открылась ретроспектива «сладострастного фовиста» Анри Мангена
Анри Манген (1874 — 1949) прославлял радость жизни через аркадийские темы, ню
Ню – жанр искусства, в центре внимания которого находится эстетика обнаженного человеческого тела. Название жанра – ню – сокращение от французского слова nudité — «нагота, обнажённость». Читать дальше
, средиземноморские пейзажи, сцены семейного быта и натюрморты. Ещё в годы обучения у Гюстава Моро он открыл импрессионизм
Об импрессионизме вы наверняка знаете очень много: и фамилии художников-корифеев назовете, и в музее запросто отыщете зал, где мерцает водная гладь и один и тот же мотив написан в разное время суток, и про скандал на первой выставке наверняка вспомните, и даже Моне от Мане отличите. А значит, пора переходить на следующий уровень: все, что вы еще хотели узнать об импрессионизме. Читать дальше
и неуклонно выражал радостную чувственность.

На выставке «Анри Манген. Наслаждение цветом» представлено около сотни живописных работ, акварелей и


На выставке «Анри Манген. Наслаждение цветом» представлено около сотни живописных работ, акварелей и рисунков. Первый раздел посвящён годам формирования художника, затем акцент смещается к фовистскому периоду и работам из Сен-Тропе, на которых яркая природа Средиземноморья передана насыщенными цветами. Эти ослепительные работы — в основном пейзажи и ню — передают подъём, который испытывал Манген в окружавшем его раю и который вывел его творчество на высоту.

Слева: Анри Манген, «Автопортрет» (1905). Частная коллекция

Набор рисунков и акварелей, дополняющий полотна, иллюстрирует раннее использование техник, сыгравших ключевую роль в поиске композиционного баланса и освобождении цвета на заре XX века.
Анри Манген решил стать художником в 15-летнем возрасте, и первые уроки рисования получил в Школе декоративных искусств. Там он подружился с Альбером Марке и Жоржем Руо, а позже — с Анри Матиссом, который посещал вечерние классы. Вместе они поступили в Школу изящных искусств, где их наставником стал Гюстав Моро. Учитель давал своим студентам большую свободу, и они высоко оценили его толерантное отношение. Несколько лет спустя молодые люди и примкнувшие к ним Андре Дерен, Морисом де Вламинк и Рауль Дюфи организовали новое движение — фовизм
Фовизм считается самым первым авангардным стилем ХХ века. Свое название это направление получило в 1905 году и просуществовало всего пару лет, после чего художники, называвшие себя фовистами, углубились каждый в свои творческие изыскания. Самые яркие представители этого стиля – Анри МатиссАндре Дерен и Морис де Вламинк. Читать дальше
.

После смерти Моро в 1898 году Манген оставил школу, а год спустя переехал в дом на улице Бурсо вместе с Жанной Каретт — женой и любимой моделью. Будучи сыном состоятельных родителей, он построил в саду разборную студию, созвал туда бывших однокашников и нанял им моделей для работы.
  • Анри Манген, «У окна, улица Бурсо» (1904). Частная коллекция
  • Анри Манген, «Клод в красном за чтением» (1909). Частная коллекция
В октябре 1904 года Манген впервые приехал в Сен-Тропе и снял дом, который только освободил Матисс, проводивший там лето. По соседству проживал Поль Синьяк, и оба художника, влюблённые в цвет, стали друзьями. За две недели Манген написал несколько акварелей и десять картин, в частности, «Сен-Тропе, закат». Это полотно воспевает спокойствие Средиземноморья после окончания туристического сезона. В такой обстановке цвет на его произведениях приобрёл насыщенность, отражая восторг, который испытывал художник.
Насыщенные тона Манген продолжил изучать зимой в Париже («Гравюры» и «Причёска»), а следующим летом вернулся в Сан-Тропе. Помимо Синьяка он также познакомился с другими постимпрессионистами — Анри Кроссом и Тео ван Рейссельберге. «Я считаю, что юг был очень познавателен для меня, и я возвращаюсь если не довольный собой, то, по крайней мере, с впечатлением от великой красоты и с пониманием множества вещей, до сих пор неизвестных», — писал Манген в сентябре Матиссу.
18 октября 1905 года открылся Осенний Салон, где бывшие ученики Гюстава Моро выставили свои произвед


18 октября 1905 года открылся Осенний Салон, где бывшие ученики Гюстава Моро выставили свои произведения в зале № 7. Манген показал пять картин, написанных летом. Все они были посвящены природе и свету юга Франции, демонстрируя исключительное мастерство и свободу в работе с цветом. Именно тогда критик Луи Воксель, характеризуя творчество художников, написал знаменитую фразу «Донателло среди диких зверей [fauves, фов]", давшую название новому движению.

Слева и снизу: среди картин Анри Мангена на Осеннем Салоне 1905 года были «Жанна на балконе, вилла Демье» и «Сиеста (Жанна в шезлонге)» (обе ныне в частных коллекциях)

Несмотря на попытку прессы оскандалить новаторов, Манген продал тогда все выставленные работы. А в следующем году галеристы Эжен Дрюэ и Амбруаз Воллар приобрели 142 его полотна. Так в возрасте 31 года Анри Манген начал свой путь к успеху.
В последующие годы художник оставался верен тем особенностям, которые сделали его знаменитым, в частности, простоте форм и ослепительным хроматическим гармониям. Он не отказался и от чистых тонов или кричащих цветов фовистского периода. Его тщательно продуманные, гармоничные пейзажи с их сбалансированной композицией отсылают зрителя к Сезанну и классическим традициям.

«Я на самом деле не считаю, что школа, которую ненавидят молодые, так ужасна. Мы все прошли через неё, и то, что делаем — не так уж плохо. Главное — выбраться из неё. Но не думайте, что должны выбраться, если никогда там не были», — писал Анри Манген.
Recommended artworks:
Yuri Valentinovich Zorko. Noon in Crimea
Noon in Crimea
2000-th , 60×62 cm
$541.00
Original
Nina Rassen. "Cosmic Xalaharias All Legends of the Universe."
  • Ad
"Cosmic Xalaharias All Legends of the Universe."
2023, 2000×3000 cm
€200.00
Digital copy
Edward Potashev. The Way
  • Ad
The Way
2024, 85×25 cm
Vladimir Sergeevich Barkov. PENTATONICS
  • Ad
PENTATONICS
February 2022, 130×160 cm
$10,839.00
Original
Gennady Nikolayevich Zhikharev. Tree Man
  • Ad
Tree Man
08.03.1989, 127×67 cm
$20.00
Original
Natalia Priputnikova. Dragonfly 2
  • Ad
Dragonfly 2
2023, 50×60×1.5 cm
$271.00
Original
Ретроспектива Анри Мангена «Наслаждение цветом» в Фонде «Эрмитаж» в Лозанне продлится до 28 октября 2018 года.

Артхив: читайте нас в Телеграме и смотрите в Инстаграме

По материалам официальных сайтов Фонда «Эрмитаж» в Лозанне и Музея импрессионизма в Живерни