Choose a language
Use Arthive in the language you prefer
Sign up
Create an account
Register to use Arthive functionality to the maximum

Не только Леонардо и Рембрандт. 10 самых ожидаемых выставок 2019 года

  17 
Соревноваться с показами шедевров Рембрандта и Леонардо будут ретроспективы Тинторетто, Дюрера и Ван Гога.
Не только Леонардо и Рембрандт. 10 самых ожидаемых выставок 2019 года
Наступающий 2019 год, несомненно, пройдёт под знаком двух памятных дат — 500-летия со дня смерти Леонардо да Винчи и 350-летия со дня кончины Рембрандта. О том, какие выставки готовятся в европейских и американских музеях как по одному, так и другому случаю, «Артхив» писал в отдельных материалах. В этой статье мы расскажем о ещё десяти показах, на которые стоит обратить внимание любителям искусства.

Что: Тинторетто. Художник из Венеции эпохи Возрождения
Где: Национальная галерея искусств, Вашингтон
Когда: 10 марта — 7 июля

Якопо Тинторетто, «Автопортрет» (1588). Лувр, Париж

Национальная галерея искусств в Вашингтоне прин

Якопо Тинторетто, «Автопортрет» (1588). Лувр, Париж

Национальная галерея искусств в Вашингтоне принимает у Венеции эстафету празднования 500-летия со дня рождения Якопо Робусти по прозвищу Тинторетто. В столице США объединятся две выставки-блокбастера, которые до 6 января проходят в Городе на воде. Почти 50 картин, а также работы на бумаге станут первым масштабным исследованием творчества художника в Северной Америке. Дополнением будут «Рисунки Тинторетто в Венеции» (включая этюды таких его предшественников, как Тициан, и таких последователей, как Эль Греко) и «Венецианские гравюры времён Тинторетто».

Не пропустите: самую раннюю задокументированную картину Тинторетто — «Состязание Аполлона и Марсия» (1545). Она была написана для Пьетро Аретино, который в публичной рекомендации отметил быстроту её исполнения и гениальность художника.
Что: Баухаус100
Где: разные локации

В 2019 году также отмечается столетие со дня основания Баухауса — революционной школы искусства и дизайна, влияние которой ощущается и сегодня. Одним из главных её принципов было стремление к простоте и функциональности. Вальтер Гропиус основал революционную школу для художников, архитекторов и промышленных дизайнеров в немецком городе Веймар в 1919 году. В период, когда лишь элита могла позволить себе товары, созданные художниками, Баухаус стал идеалом красивого и функционального дизайна, доступного всем.
Баухаус-бэнд в 1930 году. Источник: Bauhaus-Archiv Berlin / The Art Newspaper
Баухаус-бэнд в 1930 году. Источник: Bauhaus-Archiv Berlin / The Art Newspaper
Не пропустите: со списком выставок, фестивалей и других мероприятий можно ознакомиться на сайте bauhaus100. Также экспозиции запланированы в Музее Бойманса — ван Бёнингена в Роттердаме и Музее изящных искусств Бостона.

Что: Утрехт, Караваджо и Европа
Где: Старая Пинакотека, Мюнхен
Когда: 17 апреля — 27 июля

Выставка «Утрехт, Караваджо и Европа» в Старой Пинакотеке в Мюнхене исследует различия между европейскими последователями Караваджо. Представленные работы на основе тем демонстрируют, как каждый художник следовал моде, сохраняя собственные культурные корни. В экспозицию войдёт около 70-ти экспонатов из музейных и частных коллекций по всей Европе и США, включая Музеи Ватикана, парижский Лувр, Галерею Уффици во Флоренции, Национальную галерею в Лондоне и Национальную галерею искусств в Вашингтоне, а также церкви в Риме.
  • Караваджо, «Погребение Христа» (1603). Музеи Ватикана, Рим
  • Дирк Ван Бабюрен, «Положение во гроб» (1617). Церковь Сан-Пьетро-ин-Монторио, Рим
Не пропустите: Ватикан согласился одолжить для выставки один из шедевров Караваджо, «Погребение Христа» — монументальный алтарь размером более 3×2 метра. Это один из самых важных экспонатов в коллекции Музеев Ватикана, поэтому его редко дают в аренду.

Также интересно: Старая национальная галерея (художественная галерея на Музейном острове в Берлине) с 17 мая до 15 сентября 2019 года устраивает выставку работ Гюстава Кайботта — не просто художника, но и также и патрона импрессионистов.
Что: Альбрехт Дюрер
Где: Альбертина, Вена
Когда: 20 сентября 2019 — 6 января 2020

Альбрехт Дюрер, «Руки молящегося» (1508). Галерея Альбертина, Вена

Галерея Альбертина хранит самую

Альбрехт Дюрер, «Руки молящегося» (1508). Галерея Альбертина, Вена

Галерея Альбертина хранит самую крупную коллекцию рисунков Альбрехта Дюрера — почти 140 экземпляров. И на этой выставке, которая будет дополнена арендованными работами, основное внимание будет уделено графике. Кураторы покажут, что рисунки Дюрера были отдельным художественным достижением, равным его картинам и гравюрам.

Не пропустите: «Руки молящегося» (1508) — второй по популярности рисунок в мире после «Витрувианского человека» Да Винчи. Кристоф Мецгер, главный куратор Альбертины, считает, что это не подготовительный этюд для алтаря, как предполагалось столетиями, а законченная работа для рекламы таланта мастера.

Что: Хокни — Ван Гог. Наслаждение природой
Где: Музей Ван Гога, Амстердам
Когда: 1 марта — 26 мая

Картины самого дорогостоящего из ныне живущих художников Дэвида Хокни масштабны и колоритны. Он вдохновляется природой, использует яркие цвета и экспериментирует с перспективой. Как и Винсент ван Гог. Сходство между этими двумя живописцами не случайно — голландец был колоссальным источником вдохновения для британца. Кураторы выставки «Хокни — Ван Гог. Наслаждение природой» предлагают провести больше параллелей между творчеством обоих.
Не пропустите: центром выставки станут внушительные Йоркширские пейзажи Хокни, в частности, «Приход весны в Волдгейт» (2011).

Что: Ван Гог и «Подсолнухи"
Где: Музей Ван Гога, Амстердам
Когда: 21 июня — 1 сентября

Слева: Винсент ван Гог, «Подсолнухи в желтой вазе» (1889). Музей Ван Гога, Амстердам

«Подсолнухи»,

Слева: Винсент ван Гог, «Подсолнухи в желтой вазе» (1889). Музей Ван Гога, Амстердам

«Подсолнухи», написанные в 1889 году, — одно из культовых произведений Ван Гога. Всего создано пять версий. Но почему он выбрал подсолнух и что значил для него этот цветок? Что случилось с картиной после? Остались ли оттенки такими же, как 130 лет назад? Посетители выставки «Ван Гог и „Подсолнухи“» смогут узнать о происхождении и состоянии работы, о том, насколько важен был подсолнух для Ван Гога, а также о том, как сохранить эту картину для будущих поколений.

Не пропустите: собственно, «Подсолнухи».

Что: Ван Гог и Британия
Где: Тейт Британия, Лондон
Когда: 27 марта — 11 августа

В 2019 году эта крупная выставка объединит 45 работ Винсента Ван Гога, чтобы показать его вдохновение Британией и влияние на британских художников. Это самая большая коллекция картин голландского постимпрессиониста в Великобритании за почти десятилетие. Дополнят выставку произведения Фрэнсиса Бэкона, Дэвида Бомберга, молодых живописцев, а также Джона Констебла и Джона Эверетта Милле.
  • Винсент ван Гог, «Подсолнухи» (1888). Национальная галерея, Лондон
  • Винсент Ван Гог, «Арлезианка» (1890). Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло
Не пропустите: ряд культовых работ Ван Гога из крупных музеев мира, включая «Ботинки», «Звёздную ночь над Роной», «Арлезианку» и редко одалживаемые «Подсолнухи» из лондонской Национальной галереи.

Что: Уильям Блейк. Художник
Где: Тейт Британия, Лондон
Когда: 11 сентября 2019 — 2 февраля 2020

Это самый полный за последние почти два десятка лет обзор работ одного из величайших художников и мыслителей Британии XIX века. Выставка «Уильям Блейк. Художник» объединит около 300 работ, в том числе акварели, картины и гравюры. Кураторы создадут уникальное и чрезвычайно атмосферное пространство, в котором посетители смогут подойти к работам Уильяма Блейка как можно ближе — как и хотел сам художник.
Не пропустите: серию из двенадцати «Больших цветных гравюр», созданных между 1795-м и 1805 годами. Они, как правило, не содержат сопроводительного текста, но, судя по всему, Блейк задумал их как противопоставление пар.

Также интересно: Национальная портретная галерея (Лондон) устроит выставку, посвященную дамам из движения прерафаэлитов. Выставка под названием «Pre-Raphaelite Sisters» пройдет с 17 октября 2019 до 26 января 2020 года. Там уделяют внимание не только работам художниц вроде Эвелин де Морган, но и образам дам вроде Эффи Милле (Ефимия Чалмерс Грей). Она отважилась на признание недействительным брака с Джоном Рёскиным (между ними не было плотских отношений), и после развода связала свою судьбу с художником-прерафаэлитом Джоном Эвереттом Милле.

Галерей Тейт (Tate Modern, Лондон) также отдает дань дамам в искусстве, устраивая крупные ретроспективы Доротеи Таннинг (о ней шла речь в материале Сюрреалистические жены Макса Эрнста) и Натальи Гончаровой.
Париж не отстает по части признания роли женщин в истории искусства: Музей Орсе с 19 июня до 22 сент

Париж не отстает по части признания роли женщин в истории искусства: Музей Орсе с 19 июня до 22 сентября чествует художницу-импрессионистку Берту Моризо. Наряду с этим — буйство цвета и северные полутона: Франц Марк и Август Маке в музее Оранжери с 6 марта до 17 июня, а «датский Вермеер» Вильгельм Хаммерсхёй в музее Жакмар-Андре — с 14 марта до 22 июля.

Что: Хоакин Соролья. Испанский мастер света
Где: Национальная галерея, Лондон
Когда: 18 марта — 7 июля

Первая за более чем столетие ретроспектива испанского импрессиониста Хоакина Сорольи в Британии представит более 60 работ, охватывающих всю карьеру живописца. Большинство знаменитых морских пейзажей, парковых видов и сцен с купальщиками прибудут из частных коллекций и международных учреждений. Это редкая возможность увидеть наиболее полную подборку ярких картин «мастера света» за пределами Испании.
Не пропустите: потрясающую жанровую сцену «Починка паруса», полную цвета, света и воздуха, из коллекции Международной галереи современного искусства Ка’Пезаро в Венеции.

Также интересно: музей Тиссена-Борнемисы (Мадрид) с 19 февраля до 26 мая предоставляет возможность решить, насколько скандальными и шокирующими являются картины легендарного художника Бальтазару Клоссовски де Рола (1908 — 2001), известному под псевдонимом Бальтюс.
Артхив: читайте нас в Телеграме и смотрите в Инстаграме

По материалам официальных сайтов указанных музеев и галерей