Картина «Сальватор Мунди» или «Спаситель Мира» – 500-летняя работа, уверенно приписанная Леонардо да Винчи, – продана 15 ноября 2017 года на аукционе Christie’s в Нью-Йорке за 450 млн 312 тыс. 500 долларов (включая премию). Изображение Иисуса Христа, которое уже окрестили «мужской Моной Лизой», стало не только рекордсменом среди живописных произведений на публичных торгах, но и самой дорогой картиной на планете.

Ныне известно лишь менее чем о 20-ти картинах гения Возрождения, и «Спаситель Мира» – последняя, остающаяся в частных руках. Другие принадлежат музеям и институтам.
Salvator Mundi (Savior of the World)
1500, 65.7×45.7 cm
Битва ставок
Работу называют «величайшим художественным открытием» последнего столетия. На торги в главном аукционном зале Рокфеллер-Центра собралась почти тысяча коллекционеров, антикваров, советников, журналистов и зрителей. Ещё несколько тысяч следили за продажей в прямом эфире. Битва ставок началась со 90 млн долларов и длилась менее 20 минут. После того, как цена превысила 200 млн долларов, сражение вели лишь два претендента. Цена в 400 миллионов, названная покупателем по телефону, стала финальной (ещё 50 миллионов составила премия и другие сборы).
На данный момент личность нового владельца исторический картины - включая пол и даже регион проживания - сохраняются в тайне.
Самая дорогая картина в мире
Horse and Rider
12×7.8 cm
Предыдущий рекорд на открытых торгах установило полотно Пабло Пикассо «Алжирские женщины (версия О)» – 179,4 млн долларов на распродаже Christie’s в Нью-Йорке в 2015 году.
Наиболее высокая цена за работу какого-либо из старых мастеров была заплачена на торгах Sotheby's в 2002 году – 76,7 млн долларов за «Избиение младенцев» Питера Пауля Рубенса. Полотно принадлежит частному коллекционеру, но выставлено в Художественной галерее Онтарио в Торонто.
А самой дорогой работой самого да Винчи стал рисунок серебряной иглой «Лошадь и всадник» – 11,5 млн долларов на распродаже в 2001 году.
Слева: Леонардо да Винчи, «Лошадь и всадник» (дата неизвестна). Частная коллекция
Наиболее высокая цена за работу какого-либо из старых мастеров была заплачена на торгах Sotheby's в 2002 году – 76,7 млн долларов за «Избиение младенцев» Питера Пауля Рубенса. Полотно принадлежит частному коллекционеру, но выставлено в Художественной галерее Онтарио в Торонто.
А самой дорогой работой самого да Винчи стал рисунок серебряной иглой «Лошадь и всадник» – 11,5 млн долларов на распродаже в 2001 году.
Слева: Леонардо да Винчи, «Лошадь и всадник» (дата неизвестна). Частная коллекция
Massacre of the innocents
1611, 142×182 cm
Между тем, «Спаситель Мира» стал не только самой дорогой картиной, проданной на открытом аукционе, но и в целом на планете. До недавнего времени первенство оспаривали полотна Поля Гогена «Когда свадьба?» и «Обмен (Interchange)» Виллема де Кунинга – оба были куплены в частных сделках за 300 млн долларов (цена, заплаченная за первое произведение, ныне поставлена под сомнение; подробности читайте в нашем отдельном материале).
С учётом судебного разбирательства вокруг работы французского постимпрессиониста, топ-5 самых дорогих картин теперь выглядит так:
1. «Спаситель Мира», Леонардо да Винчи (450,3 млн долларов в 2017 году; открытые торги);
2. «Обмен», Виллем де Кунинг (300 млн долларов в 2015 году; частная сделка);
3. «Игроки в карты», Поль Сезанн (259+ млн долларов в 2012 году; частная сделка);
4. «Когда свадьба?», Поль Гоген (210? млн долларов в 2014 году; частная сделка);
5. «Номер 17А», Джексон Поллок (200 млн долларов в 2015 году; частная сделка).
С учётом судебного разбирательства вокруг работы французского постимпрессиониста, топ-5 самых дорогих картин теперь выглядит так:
1. «Спаситель Мира», Леонардо да Винчи (450,3 млн долларов в 2017 году; открытые торги);
2. «Обмен», Виллем де Кунинг (300 млн долларов в 2015 году; частная сделка);
3. «Игроки в карты», Поль Сезанн (259+ млн долларов в 2012 году; частная сделка);
4. «Когда свадьба?», Поль Гоген (210? млн долларов в 2014 году; частная сделка);
5. «Номер 17А», Джексон Поллок (200 млн долларов в 2015 году; частная сделка).
1.1. Виллем де Кунинг, «Обмен (Interchange)», 1955. Частная коллекция
1.2. Поль Гоген, «Когда свадьба?», 1892. Частная коллекция
Творение Леонардо да Винчи возглавляет и список самых дорогих живописных произведений, реализованных публично (в отличие от объектов закрытых сделок, их цена известна наверняка). За ним следуют уже упомянуты «Алжирские женщины» Пикассо, на третьем месте – «Лежащая обнажённая» Амедео Модильяни (170,4 млн долларов в 2015 году), на четвёртом – «Портрет доктора Гаше» Винсента Ван Гога (82,5 млн долларов в 1990-м). С учётом инфляции, последний шедевр ныне оценивается в 151,2 миллиона, а потому «Три наброска к портрету Люсьена Фрейда» Фрэнсиса Бэкона, проданные в ноябре 2013-го за 142,4 млн долларов, считаются пятыми в этом перечне.
1.2. Поль Гоген, «Когда свадьба?», 1892. Частная коллекция
Творение Леонардо да Винчи возглавляет и список самых дорогих живописных произведений, реализованных публично (в отличие от объектов закрытых сделок, их цена известна наверняка). За ним следуют уже упомянуты «Алжирские женщины» Пикассо, на третьем месте – «Лежащая обнажённая» Амедео Модильяни (170,4 млн долларов в 2015 году), на четвёртом – «Портрет доктора Гаше» Винсента Ван Гога (82,5 млн долларов в 1990-м). С учётом инфляции, последний шедевр ныне оценивается в 151,2 миллиона, а потому «Три наброска к портрету Люсьена Фрейда» Фрэнсиса Бэкона, проданные в ноябре 2013-го за 142,4 млн долларов, считаются пятыми в этом перечне.
The women of Algiers (version O)
1955, 114×146.4 cm
Провенанс
Хотя нынешний владелец «Спасителя Мира» пока сохраняет инкогнито, имя продавца известно. Это миллиардер российского происхождения Дмитрий Рыболовлев – шеф футбольного клуба AS Monaco. Панель он приобрёл через своего швейцарского арт-дилера Ива Бувье, которого теперь обвиняет в обмане на сотни миллионов долларов при сделках вокруг произведений искусства. Картина Леонардо была одним из камней преткновения в этой судебной битве.
Бувье купил работу в Sotheby's за 80 млн долларов в 2013 году и через несколько дней перепродал российскому магнату уже за 127,5 миллионов, получив в результате цепочки афер прибыль в 47,5 миллионов. Сам арт-дилер все обвинения отрицает.

Дмитрий Рыболовлев (слева) и Ив Бувье. Коллаж: vanityfair.fr
При исследовании провенанса экспертам удалось выяснить, что «Спаситель Мира» был продан в 1958 году как предполагаемая копия всего лишь за 45 фунтов стерлингов (60 долларов в нынешних ценах). После этого он исчез на десятилетия и вновь появится на региональном аукционе США в 2005 году уже без атрибуции. Предположительно, цена составляла менее 10 тыс. долларов. В 2011 году, спустя годы исследований и реставрации, картина появилась на выставке в Национальной галерее в Лондоне, что окончательно закрепило за ней авторство Леонардо да Винчи.
Проблемы и реставрации

Между тем, в предпродажном отчёте специалисты Christie's описали проблемы деревянной панели. Они отметили, что художник положил минимум пять тонких слоёв краски для достижения телесного эффекта на лице Христа, как в случае с Моной Лизой. Были также выявлены многочисленные пентименто (видимые изменения), которые подтверждают, что это – оригинал Леонардо.
Но при этом живописец использовал панель из древесины грецкого ореха с сучками. Примерно в 1600 году на ней появилась «длинная кривая трещина, которая тянется по картине вертикально слева от головы Христа (но не проходит через его лицо)».
Слева: «Спаситель Мира» в раме. Фото: Christie's
В отчёте Christie's также отмечается, что панель «пострадала от червей, которые источили древесину».
В 2007 – 2010 годах «Спасителя Мира» реставрировала Диана Модестини из Нью-Йорка. «Грубо наложенные и искажающие поздние слои были удалены, а повреждённые фрагменты аккуратно и скрупулёзно восстановлены», – пишут эксперты Christie's, добавляя, что подобные потери «ожидаемы в большинстве картин старше 500 лет».
Собственный отчёт Модестини даёт более подробную информацию. «Спаситель Мира» получил повреждения на ранней стадии и впоследствии несколько раз претерпел изменения. Оригинальный чёрный фон был заменён зелёным, а позже – грязно-коричневым. К 1900 году, когда картину купил Фрэнсис Кук как произведение Бернардино Луини, последователя Леонардо, она была «гротескно перекрашена». В частности, Христу была добавлена борода.
Но при этом живописец использовал панель из древесины грецкого ореха с сучками. Примерно в 1600 году на ней появилась «длинная кривая трещина, которая тянется по картине вертикально слева от головы Христа (но не проходит через его лицо)».
Слева: «Спаситель Мира» в раме. Фото: Christie's
В отчёте Christie's также отмечается, что панель «пострадала от червей, которые источили древесину».
В 2007 – 2010 годах «Спасителя Мира» реставрировала Диана Модестини из Нью-Йорка. «Грубо наложенные и искажающие поздние слои были удалены, а повреждённые фрагменты аккуратно и скрупулёзно восстановлены», – пишут эксперты Christie's, добавляя, что подобные потери «ожидаемы в большинстве картин старше 500 лет».
Собственный отчёт Модестини даёт более подробную информацию. «Спаситель Мира» получил повреждения на ранней стадии и впоследствии несколько раз претерпел изменения. Оригинальный чёрный фон был заменён зелёным, а позже – грязно-коричневым. К 1900 году, когда картину купил Фрэнсис Кук как произведение Бернардино Луини, последователя Леонардо, она была «гротескно перекрашена». В частности, Христу была добавлена борода.

Слева - картина Леонардо в 1904 году с поздними дорисовками, справа - в наши дни, после очистки и ретуширования областей потери краски. Фото: Christies Images via The Art Newspaper
Перед продажей в 2005 году на картину был нанесён новый слой лака – «клейкий и неровный, с грубой подкраской». Эксперты предполагают, что поработал «владелец или местный любитель».
Диана Модестини профессионально восстановила «Спасителя Мира». Она стабилизировала картину, удалила значительную часть поздней перекраски и внесла косметические изменения, чтобы сделать её ближе к оригиналу Леонардо.
«[Продажа картины Леонардо] – это, скорее всего, единственный шанс, который мне когда-либо выпал, – сказал после торгов генеральный президент Christie’s Юсси Пулкканен. – На данный момент это вершина моей карьеры».
Артхив: читайте нас в Телеграме и смотрите в Инстаграме
По материалам официального сайта Christie’s, агентства France-Presse и The Art Newspaper. Главная иллюстрация: торги за «Спасителя Мира» Леонардо да Винчи; фото Eduardo Munoz Alvarez / AFP