By using our website you accept our conditions of use of cookies to track data and create content (including advertising) based on your interest. Find out more about what data we collect and use at
here.
Франк Ауэрбах — британский художник,создавший ряд самых живых,экспрессивных и ярких картин нашего времени. Изображения людей и городских пейзажей вокруг лондонской студии позволяют называть его одним из величайших ныне живущих живописцев. Революционные,полные силы произведения Ауэрбаха знатоки ставят в один ряд с работами Фрэнсиса Бэкона и Люсьена Фрейда.
На выставке в Tate Britain собраны картины и рисунки Франка Ауэрбаха за последние 65 лет. Мы же предлагаем в дополнение девять фактов из жизни неординарного живописца.
№ 1. Франк Ауэрбах родился в Берлине в 1931 году в еврейской семье. После того как,нацисты пришли к власти,родители отправили семилетнего сына в Англию по программе«Киндертранспорт». Сами же они остались в Германии,надеясь,что правление Гитлера будет недолгим. Эта наивность стоила жизни Максу и Шарлотте-Норе Ауэрбахам: в 1942 году они погибли в концлагере.
Слева: Франк Ауэрбах,«Автопортрет»(1958)
№ 2. В юности Франк Ауэрбах играл на сцене,например,исполнил роль в спектакле по пьесе Питера Устинова«Дом сожалений». В любительском театре он познакомился с актрисой,вдовой и матерью троих детей Эстеллой Олив Уэст(Estella Olive West), которая была на 15 лет старше Франка. Именно она побудила юношу всерьёз заняться живописью,в течение многих лет была его моделью и любовницей. Портреты Уэст художник подписывал её инициалами E. O. W.
№ 3. Преподавателем Ауэрбаха в колледже дизайна и искусств Святого Мартина был Дэвид Бомберг, один из крупнейших английских художников ХХ века. У него же учился и сын выходцев из России Леон Коссоф,с которым Ауэрбах долгое время делил одну студию в Камден-тауне.
Слева: Франк Ауэрбах,«Голова Леона Коссофа»(1954)
Впоследствии Франка Ауэрбаха,Леона Коссофа,Фрэнсиса Бэкона и Люсьена Фрейда критики отнесли к так называемой«Лондонской школе» — послевоенному направлению,сочетавшему фигуративную и абстрактную живопись.
№ 4. Ауэрбах часто соскабливает уже написанное и кладёт краску настолько густым слоем,что она иногда отваливается,а сами картины становятся очень тяжёлыми. Эта манера вначале была раскритикована ценителями и публикой,поэтому первые выставки художника не принесли ему успеха. В течение многих лет он вынужден был давать уроки живописи и делать рамы для картин. Первое признание пришло к Ауэрбаху после выставки в Милане в 1973 году.
Франк Ауэрбах, «Примроуз Хилл» (1971)
Франк Ауэрбах, «Примроуз Хилл» (1978)
№ 5. То,что работы начального периода Ауэрбаха выполнены в тёмных тонах,связано не с особенностями мировоззрения,а с финансовыми затруднениями.
Дело в том,что серая,чёрная и коричневая краски были более дёшевы по сравнению с яркими синей,жёлтой,зелёной и красной. Только после того,как в середине шестидесятых Ауэрбах заключил контракт с галереей Beaux Arts,он получил возможность перейти к многокрасочной палитре. Во второй половине 1960-х художник стал писать пальцами и толстой кистью,мазки на полотнах стали более плавными и ровными.
№ 6. Настоящего признания Франк Ауэрбах достиг уже в зрелом возрасте. В 1986 году он разделил со своим немецким коллегой Зигмаром Польке главную премию 42-й Венецианской биеннале — «Золотого льва». После этого стоимость его работ резко пошла в гору. В 2008-м «Голова Хелен Гиллеспи I»(1963) на аукционе в Лондоне была продана за 1,9 млн долларов,а сам Ауэрбах занял место в топ-10 самых дорогостоящих художников Британии.
№ 7. Как и многие знаменитые художники,Ауэрбах обращался к творчеству старых мастеров. Среди живописцев,которые оказали на него влияние,он называл Тициана,Микеланджело,Рубенса,Рембрандта,Энгра,Гойю — и ещё полсотни имён. В галерее Тэйт хранятся два этюда«по Тициану», а также реплика на картину венецианского художника«Вакх и Ариадна».
Тициан Вечеллио, «Вакх и Ариадна»
Франк Ауэрбах, «Вакх и Ариадна»
№ 8. Франк Ауэрбах в течение длительных периодов пишет одних и тех же моделей. Долгое время его музой была уже упомянутая Эстелла Уэст,затем — жена,профессиональная модель Джулиет Ярдли Миллз(Juliet Yardley Mills), чьи инициалы J. Y. M. встречаются на многих картинах.
В течение 37-ми лет художнику еженедельно позировала Кэтрин Ламперт(Catherine Lampert), которая стала куратором нынешней выставки в галерее Tate Britain.
№ 9. Несмотря на почтенный возраст — 84 года, — Франк Ауэрбах продолжает творить. Он проводит в студии по нескольку часов ежедневно 365 дней в году. «Я как Белый Кролик,всё время сам себе кажусь медлительным. Всё время стараюсь что-то догнать», — говорит художник о себе и своём творчестве.
