button-pro-crown
PRO accounts for artists
check
Sales via Facebook and Instagram store
check
No ads on web pages
check
Artworks mailing lists
check
Sales of reproductions and digital copies
Read more
button-pro-crown
PRO accounts for artists
arrow-toparrow-down
check
Sales via Facebook and Instagram store
check
No ads on web pages
check
Artworks mailing lists
check
Sales of reproductions and digital copies
Read more

Между строк: как авангард спасался в книгах

Как и когда книги превращаются в арт-объект? Продолжим это мини-исследование.
Между строк: как авангард спасался в книгах

Книга художника: что, где, зачем?

Мы уже писали о том, что явление «книги художника» (livre d’artiste) зародилось в Европе в начале XX века.
В России популярность арб-буков развивалась в три этапа. В начале XX века обрамлять искусство в переплет стали авангардисты, осознавшие, что книга — отличный способ побега искусства из душных галерей в массы.
Вторую волну популярности арт-буков в 60−70-х подняли московские концептуалисты.
Третья волна началась в 2000-х и продолжается до сих пор.

Что за авангард
Термином «авангард» сегодняшние специалисты по искусствоведению называют общий тренд новых течений, возникших в мировом искусстве на рубеже XIX и ХХ веков. От понятия «модернизм» его отделяет весьма тонкая грань. Читать дальше
Малевич, «изобретая» супрематизм, в мастерскую никого не пускал. Единственным исключением была художница-авангардистка Александра Экстер. Некогда жительница Киева, переехав во Францию, она преподавала в школе Фернана Леже, создавала «модельную» одежду, и после долгого забвения ее картины сегодня ценятся «на миллион». Наш небольшой экскурс – по киевским маршрутам «амазонки русского авангарда». Читать дальше
! Гончарова, Бурлюк, Хлебников и другие

Велимир Хлебников одним из первых в русском авангарде решил, что поэзия — не только в рифме. Она во всем: в шуме, звуках и даже внешнем виде книги. Хлебников складывал книги из обоев и привлекал художников из объединения «Ослиный хвост» рисовать иллюстрации.
Именно Хлебников подтолкнул Наталью Гончарову экспериментировать с авангардными книгами, а еще — выпустить ограниченную серию арт-открыток. И это при том, что широко художница была известна своими иллюстрациями к классике. В частности, она оформляла «Слово о полку Игоревом» и «Сказку о царе Салтане» Пушкина.
Разворот книги «Сказка о царе Салтане» Пушкина с иллюстрациями Натальи Гончаровой (фото: www.labirin
Разворот книги «Сказка о царе Салтане» Пушкина с иллюстрациями Натальи Гончаровой (фото: www.labirint.ru)
Больше о книгах Велимира Хлебникова — на выставке «ПтиЦы и ЦЫфры».
В 1910 году по инициативе Давида Бурлюка в издательстве «Журавль» вышла книга «Садок судей».
Альманах выпустили на обойной бумаге тиражом 300 экземпляров, в авторах — Давид и Николай Бурлюки, В



Альманах выпустили на обойной бумаге тиражом 300 экземпляров, в авторах — Давид и Николай Бурлюки, Василий Каменский, Велимир Хлебников, Сергей Мясоедов и другие. Книгу иллюстрировал Владимир Бурлюк. Спустя три года «Садок судей» вышел повторным тиражом.

Иллюстрации к альманаху Давида Бурлюка (Санкт-Петербург, Русский музей)
Футуристы взялись «раскручивать тему» и создавать книги из недорогих, но необычных материалов: они использовали обои, газеты, канцелярский картон, писали их вручную или набирали грубыми, «газетными» шрифтами. Книги футуристов не говорили — они будто чеканили фразы о приходе новой эпохи.

(фото ниже — с сайта art1.ru)
Между строк: как авангард спасался в книгах
Между строк: как авангард спасался в книгах
Между строк: как авангард спасался в книгах
Между строк: как авангард спасался в книгах
Алексей Крученых «Взорвал» (1913 г.) Обложка и выходные данные. Фото: elib.shpl.ru
Алексей Крученых «Взорвал» (1913 г.) Обложка и выходные данные. Фото: elib.shpl.ru

Все ручками, ручками!

Почему авангардисты писали книги от руки? Они считали, что типографский шрифт лишает слово индивидуальности. А вот почерк человека меняется в зависимости от его настроения, поэтому поэзия, написанная от руки, вдвойне успешно передает мысли поэта читателю.
Алексей Крученых и Велимир Хлебников «Тэ ли лэ» (1914 г.) Фото: vk.com/avantgarde_archives
Алексей Крученых и Велимир Хлебников «Тэ ли лэ» (1914 г.) Фото: vk.com/avantgarde_archives

Московский концептуализм: детские книжки и взрослая ирония

В начале 70-х за книги снова взялись авангардисты. Многим художникам приходилось, скажем так, жить двойной жизнью: официально заниматься детской иллюстрацией, а неофициально — рисовать в свое удовольствие и устраивать квартирные выставки. Вот и получалось, что детская литература того времени была буквально наводнена потрясающими иллюстрациями, питающими фантазию. Яркий пример — работы Ильи Кабакова, как старые, так и новые.
Recommended artworks:
Ekaterina Vyacheslavovna Kvitchenko. Napa Valley, California
Napa Valley, California
2023, 90×60 cm
$509.00
Original
Elena Mikhailovna Ledovskikh. THE PHANTOM OF THE EMPRESS IN THE OLD CASTLE
  • Ad
THE PHANTOM OF THE EMPRESS IN THE OLD CASTLE
2020, 50×2×60 cm
Alexei Filatov. "Guardian Angel."
  • Ad
"Guardian Angel."
2024, 70×100 cm
$504.00
Original
Alexei Filatov. Society Profile
  • Ad
Society Profile
2024, 100×155 cm
$915.00
Original
Rita Rudenok. Pumpkins
  • Ad
Pumpkins
07.01.2025, 70×110 cm
$463.00
Original
Alexei Filatov. Through the thorns to the stars
  • Ad
Through the thorns to the stars
2024, 70×100 cm
$504.00
Original
Beklan Kizilcay. World ship
  • Ad
World ship
150×100 cm
$5,000.00
Original
Nvgenia Mastyaeva. Passion, love, tenderness.
  • Ad
Passion, love, tenderness.
2024, 50×70 cm
Sergei Borisovich Krivonogov. Early morning in Karelia. Kivi-Koivu
  • Ad
Early morning in Karelia. Kivi-Koivu
2024, 30×30 cm
$236.00
Copy
€100.00
Digital copy
Copies
€100.00
Digital copy
Nvgenia Mastyaeva. Seven-colored Flower
  • Ad
Seven-colored Flower
2023, 90×70 cm
Asiya Evgenyevna Konechenkova. Scabiosa purpurea. Series: Meadow Herbs
  • Ad
Scabiosa purpurea. Series: Meadow Herbs
25.01.2025, 50×40 cm
$445.00
Original
IKS. The Rock
  • Ad
The Rock
2025, 6×6 cm
$103.00
Original
Catherine Gnatiuk. Winter gold
  • Ad
Winter gold
2025, 24×30.3 cm
$154.00
Original
Художник проиллюстрировал около 75 детских книг, он же работал над иллюстрациями для «Мурзилки», «Веселых картинок» и других детских проектов.
Логотип журнала «Веселые картинки» в 1979 г. создал другой московский концептуалист — Виктор Пивовар

Логотип журнала «Веселые картинки» в 1979 г. создал другой московский концептуалист — Виктор Пивоваров.

А что сегодня?

Художники по всему миру создают рукописные книги, медийные видео-книги, книги-инсталляции и другие арт-объекты. Например, частью инсталляции украинского художника Романа Михайлова «Радиф. Последний ребенок», является огромная книга, листы которой сделаны из грузовых железнодорожных вагонов.
Проект Романа Михайлова «Радиф. Последний ребенок» (2015 г. Металл, видео). Фото: pinchukartcentre.o
Проект Романа Михайлова «Радиф. Последний ребенок» (2015 г. Металл, видео). Фото: pinchukartcentre.org
Украинская художница Ирина Озаринская создала арт-бук в виде… пальто:
Харьковский художник Гамлет Зиньковский создал несколько десятков арт-буков. Обычно книги являются ч

Харьковский художник Гамлет Зиньковский создал несколько десятков арт-буков. Обычно книги являются частью большой экспозиции мастера, но пока что ни разу не выставлялись вместе в рамках отдельной выставки.

Источник фото: www.mediaport.ua

«Книга людей» Гамлета Зиньковского (фото: pinchukartcentre.org)
«Книга людей» Гамлета Зиньковского (фото: pinchukartcentre.org)
«Книга людей» Гамлета в 2013 году выставлялась в украинском павильоне Венецианской биеннале. Это сборник зарисовок о простых людях вокруг нас, которых в разговорах друг с другом мы неосторожно называем «серой массой».
Также сегодня очень популярны Pop Up буки: книги с трехмерными иллюстрациями, которые могут двигаться. «Кружевными» работами известен, к примеру, мастер Эмиль Гузаиров.

Между строк: как авангард спасался в книгах

Февраль - фестиваль!

Выставки арт-буков постоянно происходят по всему миру — правда, если за рубежом этому феномену посвящают отдельные мероприятия, то в России, в основном, арт-буки встречаются как часть арт-инсталляции.

Одно из самых популярных мероприятий в мире, посвященных теме — ярмарка арт-буков Printed Matter. Следующая пройдет в Лос-Анджелесе 12−14 февраля 2016 года.
Recommended exhibitions and views
Работа Panayiotis Terzis с прошлой ярмарки Printed Matter. Фото: www.facebook.com/printedmatter
Работа Panayiotis Terzis с прошлой ярмарки Printed Matter. Фото: www.facebook.com/printedmatter
Так что книга давно перестала быть просто источником знаний в том смысле, какой в эту фразу вкладывали наши школьные учителя. Книга — мощный символ, носитель информации, и не обязательно словесной. И художники с удовольствием наполняют этот символ новыми смыслами.