Choose a language
Use Arthive in the language you prefer
Sign up
Create an account
Register to use Arthive functionality to the maximum

Роман в искусстве: 5 букв из биографии Эрте

  32 

«Я не только делаю то, что хочу, но делаю это по-своему, а не под влиянием какого-либо другого художника». Феноменальный Эрте — один из «столпов» стиля ар-деко, — фигура почти мистическая. Родившись в XIX веке в России и уйдя в мир грез в конце XX века во Франции, он прожил почти столетие, а его легендарный псевдоним составлен из заглавных букв реального имени. Мы тоже следуем буквам, представляя вам изумительный «Р-О-М-А-Н» Эрте в искусстве!

Роман в искусстве: 5 букв из биографии Эрте
Пять букв его имени из знаменитого «АльфаЭртеБета» в окружении пленительных иллюстраций помогут нам провести увлекательный рассказ о жизни этого удивительного человека и творца.
Роман в искусстве: 5 букв из биографии Эрте

«Р» – Роман, Рисование и Репин

Роман Тыртов родился в 1892 году в Санкт-Петербурге в семье адмирала и был потомком знатного рода, к


Роман Тыртов родился в 1892 году в Санкт-Петербурге в семье адмирала и был потомком знатного рода, который — по одному из предположений, — происходил от татарского хана Тырта. Псевдоним Эрте (Erté) — это акроним двух инициалов: Р[оман] Т[ыртов]. Его художник взял для того, «чтобы не позорить семью». Кстати, по такому же принципу построен и псевдоним автора всемирно известных комиксов про Тинтина — Эрже (настоящее имя Жорж Реми). Но это так, к слову.

Роман с трёх лет увлекался рисованием, а свой первый эскиз платья сделал в возрасте шести лет. Его мать пришла в восторг и показала набросок знакомой портнихе, которая сшила вечерний туалет. Первые профессиональные советы юному дарованию дал ни кто иной, как Илья Репин, и в последствие мальчик занимался с учеником этого знаменитого живописца Дмитрием Лосевским.
А вот отца не радовали увлечения сына. Он рассчитывал, что отпрыск пойдёт по стопам предков, которые поколениями служили на флоте.

«О» – Обложки, Одежда и Образ жизни

Успешно сдав экзамены, 19-летний Роман выпросил в подарок загранпаспорт и навсегда уехал из России,



Успешно сдав экзамены, 19-летний Роман выпросил в подарок загранпаспорт и навсегда уехал из России, сначала — в свой любимый Париж. Об этом городе — центре моды, красоты и искусства, — он мечтал с семи лет, когда побывал на Всемирной выставке. В своём новом доме и под новым именем Эрте начал работать в ателье самого прогрессивного кутюрье того времени Поля Пуаре, создавая эскизы туалетов, головных уборов и аксессуаров.

В 1915 году молодой человек получил предложение о сотрудничестве от журналов Harper’s Bazaar и Vogue. Не в силах сделать выбор, он просто кинул жребий. Случай указал на Harper’s Bazaar, для которого в следующие годы художник создал сотни обложек, тысячи рисунков и эскизов.
Роман в искусстве: 5 букв из биографии Эрте
«Чем бы был наш журнал без обложек Эрте?», — вопрошал владелец журнала Уильям Хёрст.
Роман Тыртов и сам выглядел так, будто сошёл с обложки журнала. Создавая наряды для модниц, он также


Роман Тыртов и сам выглядел так, будто сошёл с обложки журнала. Создавая наряды для модниц, он также носил изысканную и экстравагантную одежду собственного дизайна. Так, американского художника по костюмам Говарда Грира Эрте встретил в пижаме, отделанной горностаем. А в 1926 году на бал в Парижской опере придумал себе костюм тореадора из золотой ламе (парчи). Огромную накидку он украсил свежими розами, которые по одной кидал в толпу, спускаясь по лестнице.


Слева: Эрте в костюме тореадора для бала в Парижской опере (1926). Фото: liveinternet.ru

Роман в искусстве: 5 букв из биографии Эрте
Роман в искусстве: 5 букв из биографии Эрте
Роман в искусстве: 5 букв из биографии Эрте
Роман в искусстве: 5 букв из биографии Эрте
Эрте до конца жизни питал пристрастие к яркой одежде и экстравагантным аксессуарам. Костюмы он носил «с неповторимым изяществом, с каким дикая кошка носит свой мех», писал один из журналистов. Художнику нравились яркие шейные платки, цветные рубашки и, конечно же, дорогая обувь (снова буква «о»).
Кстати, Эрте экспериментировал не только с визуальными образами. Он также пробовал себя в кулинарии: однажды представил публике собственный десерт из фруктов и ягод, украшенный… голубой клубникой. Александр Вертинский потом признался, что «два дня ходил, словно затерявшись в зеркальной вселенной, где сквозь туман проявляются причудливые города, воздушные шары качаются как привязанные, а неизбыточность мига разлита в бесконечности воображения…».

Видимо, было вкусно.

«М» – Мата Хари и другие звёзды

Мата Хари стала одной из первых знаменитостей, которых одевал Эрте. После провала первой попытки отк



Мата Хари стала одной из первых знаменитостей, которых одевал Эрте. После провала первой попытки открыть собственное ателье в 1914 году молодой модельер обратился к сценическим костюмам. Он одел артистов для спектакля «Минарет» в парижском театре «Ренессанс» — именно там исполняла свои экзотические танцы знаменитая куртизанка. В 1917 году Мата Хари была расстреляна по обвинению в шпионаже, но это не сказалось на карьере Эрте.

Его клиентками были балерина Анна Павлова, звезда мюзик-холла «Фоли-Бержер» Жозефина Бейкер, танцовщицы кабаре Лидо, Чикагской и Лондонской оперы и Гранд Опера в Париже.
В 1922 году Сергей Дягилев попросил Эрте придумать костюмы для балета «Спящая красавица». Однако художник успел сделать лишь два эскиза, когда получил приглашение на работу в Америке. На это организатор «Русских сезонов» ответил: «Никогда от денег не отказывайся. Я сам-то никогда не отказываюсь», — и Эрте отправился за океан.
  • Эрте, Танцовщик из серии «Театр»
  • Эрте, Мелисанда из серии «Театр»
Там он работал с настоящими звёздами Голливуда: обладательницами «Оскаров» Нормой Ширер и Клодетт Колбер, актрисой Мэрион Дэвис, Лиллиан Гиш и многими другими.
Танцовщица нью-йоркского ревю Зигфильда в костюме от Эрте. Фото: liveinternet.ru
Танцовщица нью-йоркского ревю Зигфильда в костюме от Эрте. Фото: liveinternet.ru

«А» – Ар-деко


Ар-деко (от французского art déco — «декоративное искусство») – очередной виток развития стиля модерн, обусловленный стремительной промышленной революцией начала XX века. Для стиля ар-деко характерна обтекаемая геометрия эпохи технического прогресса, чистые и сильные линии, стилизованные мотивы, строгая эстетика новых материалов и механизации, пришедшая на смену замысловатым природным формам и драгоценным материалам ар нуво и модерна. Следуя за археологическими находками своего времени, этот сугубо декоративный стиль также вобрал в себя элементы изобразительного искусства классической античности, Египта и культуры ацтеков.

 
Читать дальше
и «Алфавит»

Стиль Эрте — изысканный, вычурный, романтичный, экзотический, но в то же время детально продуманный,


Стиль Эрте — изысканный, вычурный, романтичный, экзотический, но в то же время детально продуманный, функциональный, ритмичный и полный фантазии, — был квинтэссенцией течения ар-деко в 1920-х годах. После Второй мировой войны интерес к этому направлению искусства, моды и массовой культуры угас, но опять вспыхнул в 60-х — 70-х. Эрте оказался едва ли не единственным живым и ещё активно работающим художником из того времени, и вновь стал невероятно популярным.

В этот период Эрте наконец-то закончил свой знаменитый «Алфавит» (AlphaErté bet Suite). Эту серию он начал в 1927 году после очень успешной выставки в галерее Шарпантье в Париже и планировал завершить два года спустя. Однако художник был слишком загружен заказами и не успел этого сделать. В результате работа растянулась на 40 лет.
И вот, когда в 1967 году Эрте предложили сделать выставку в Лондоне, он перед самой отправкой рисунков выяснил, что… забыл нарисовать одну букву, L. «Я сразу начал рисовать её и завершил как раз перед показом. Как выяснилось, эта буква пользовалась наибольшим успехом у публики», — писал он позже.

«Н» – Николай и Нью-Йорк

В течение двадцати лет постоянным спутником, другом и администратором Эрте был князь Николай Урусов.


В течение двадцати лет постоянным спутником, другом и администратором Эрте был князь Николай Урусов. Его смерть вполне соответствовала декадентскому образу жизни: весной 1933 года партнёр художника укололся шипом розы и спустя несколько дней умер от заражения крови. «Мой мир, казалось, рушился вокруг меня. Я чувствовал себя последним представителем исчезнувшей эпохи», — вспоминал позже Эрте.

Он сделал ещё одну попытку завязать отношения, но его избранник был азартен и проиграл на скачках крупную сумму. С тех пор кутюрье жил один.
В 1960-е годы Эрте захватила скульптура — он начал делать изящные статуэтки из бронзы. «Я испытываю чувство возбуждения всякий раз, когда вижу и трогаю бронзу из моей коллекции скульптур», — говорил он.
«Н» также означает Нью-Йорк. После феноменального успеха выставки Эрте в лондонской галерее Estoricks в 1967 году стало известно, что Метрополитен-музей купил практически все 170 выставленных работ.
«Я думаю, что это беспрецедентный случай, когда музей приобретает целую выставку живущего художника», — написал Эрте спустя годы.
Ещё одним значимым местом в Нью-Йорке стал Бродвей. В 1987 году Эрте создал сценографию для мюзикла «Звёздная пыль». Это была последняя попытка художника продемонстрировать миру свой свободный дух. Спустя три года он скончался в возрасте 97 лет и был похоронен на Булонском кладбище рядом с родителями, которых в 1923 году он вывез из большевистской России.
Истинный художник, Эрте заранее написал сценарий похорон и сделал эскиз гроба — он был выполнен из красного дерева и украшен венками в стиле ар-деко


Ар-деко (от французского art déco — «декоративное искусство») – очередной виток развития стиля модерн, обусловленный стремительной промышленной революцией начала XX века. Для стиля ар-деко характерна обтекаемая геометрия эпохи технического прогресса, чистые и сильные линии, стилизованные мотивы, строгая эстетика новых материалов и механизации, пришедшая на смену замысловатым природным формам и драгоценным материалам ар нуво и модерна. Следуя за археологическими находками своего времени, этот сугубо декоративный стиль также вобрал в себя элементы изобразительного искусства классической античности, Египта и культуры ацтеков.

 
Читать дальше
.
«Воображение — главное в моем творчестве. Всё, что я делал в искусстве — игра воображения. И у меня всегда был один идеал, одна модель — движение танца». Эрте
По материалам typorn.org и liveinternet.ru