Choose a language
Use Arthive in the language you prefer
Sign up
Create an account
Register to use Arthive functionality to the maximum

Портрет Клетчатого из «Приключений принца Флоризеля» и его место в истории искусства

  16 
Изучаем, что послужило прототипом картины из фильма и почему авторы советского кино гениальны, хоть и погрешили против хронологической точности.
Портрет Клетчатого из «Приключений принца Флоризеля» и его место в истории искусства
Советский фильм «Клуб самоубийц, или Приключения коронованной особы» (1981) не зря любим многими зрителями. Во многом это заслуга сценаристов, которые превратили два достаточно многословных сборника рассказов «Клуб самоубийц» и «Алмаз Раджи» Роберта Льюиса Стивенсона в единый связный сюжет с переплетающимися линиями. А еще они украсили историю множеством замечательных штрихов — например, полностью, с нуля, придумали сцену с портретом Председателя (Д. Баниониса), написанного персонажем по фамилии Перкинс.
…Принц Флоризель (бандитам): «Сейчас я покажу вам портрет
Портрет – реалистичный жанр, изображающий существующего в действительности человека или группу людей. Портрет - во французском прочтении - portrait, от старофранцузского portraire — «воспроизводить что-либо черта в черту». Еще одна грань названия портрет кроется в устаревшем слове «парсуна» — от лат. persona — «личность; особа». Читать дальше
. Я предупреждаю вас, что это именно портрет
Портрет – реалистичный жанр, изображающий существующего в действительности человека или группу людей. Портрет - во французском прочтении - portrait, от старофранцузского portraire — «воспроизводить что-либо черта в черту». Еще одна грань названия портрет кроется в устаревшем слове «парсуна» — от лат. persona — «личность; особа». Читать дальше
. Во всяком случае, я прошу вас отнестись к нему, как к портрету».
Как мы помним, преступники, несмотря на опасения Флоризеля, с легкостью опознают Клетчатого, и авангардный стиль портрета в этом им не мешает. Удивительный факт — но это узнавание вполне правдоподобно, потому что и в реальной жизни те картины, на которые ориентировались художники фильма, обладали портретным сходством.
  • Портрет
    Портрет – реалистичный жанр, изображающий существующего в действительности человека или группу людей. Портрет - во французском прочтении - portrait, от старофранцузского portraire — «воспроизводить что-либо черта в черту». Еще одна грань названия портрет кроется в устаревшем слове «парсуна» — от лат. persona — «личность; особа». Читать дальше
    Клетчатого
  • Пабло Пикассо "Портрет Амбруаза Воллара"
Вероятней всего, прототипом реквизита был «Портрет
Портрет – реалистичный жанр, изображающий существующего в действительности человека или группу людей. Портрет - во французском прочтении - portrait, от старофранцузского portraire — «воспроизводить что-либо черта в черту». Еще одна грань названия портрет кроется в устаревшем слове «парсуна» — от лат. persona — «личность; особа». Читать дальше
Амбруаза Воллара» (1910) кисти Пикассо, который хранится в Пушкинском музее, поэтому мог быть хорошо знаком художникам фильма.

Это один из самых знаменитых портретов в стиле кубизм
Термином «авангард» сегодняшние специалисты по искусствоведению называют общий тренд новых течений, возникших в мировом искусстве на рубеже XIX и ХХ веков. От понятия «модернизм» его отделяет весьма тонкая грань. Читать дальше
Кубизм (фр. cubisme) - узнаваемый стиль, который зародился в начале XX века, и многие его приемы востребованы до сих пор. Характерны: прямое использование геометрических форм, узкий круг сюжетов (портреты, натюрморты или здания), деформации, угловатость, полное отсутствие реалистичности. Форма здесь важнее цвета.
Читать дальше
, по которому видно, что и в этой манере можно успешно передать внешность модели. Давайте сравним картину с фотографиями Воллара.
Портрет Клетчатого из «Приключений принца Флоризеля» и его место в истории искусства
Сходству между двумя картинами — настоящей и реквизитом, способствует то, что Воллар и артист Банионис относятся к одному физическому типу. Оба они крепкие мужчины с большим лбом и мощной шеей.

Взглянем на другие портреты, написанные, аналогично «Портрету Воллара», в манере аналитического кубизма.
  • Хуан Грис "Портрет Пикассо"
  • Пабло Пикассо, лето 1912 года
Аналитический кубизм
Термином «авангард» сегодняшние специалисты по искусствоведению называют общий тренд новых течений, возникших в мировом искусстве на рубеже XIX и ХХ веков. От понятия «модернизм» его отделяет весьма тонкая грань. Читать дальше
Кубизм (фр. cubisme) - узнаваемый стиль, который зародился в начале XX века, и многие его приемы востребованы до сих пор. Характерны: прямое использование геометрических форм, узкий круг сюжетов (портреты, натюрморты или здания), деформации, угловатость, полное отсутствие реалистичности. Форма здесь важнее цвета.
Читать дальше
 — это стадия развития кубизма, которая пришлась на 1909−1912 годы. В картинах этого направления предметы разбиваются на мелкие части, подобные кристаллу, и при этом различия между пространством и формой стираются. Перспектива сломана, предмет изображается с нескольких ракурсов одновременно, как в совмещении нескольких геометрических чертежей. В таких картинах возникает стереометрический эффект — объем превращается плоскость, боковая грань в переднюю, и так далее. Единый колорит, без контрастов, позволяет предмету перетекать в фон, элементы кажутся полупрозрачными. Благодаря этому то, что изображает художник, оказывается вне времени и пространства.

Лица в подобных картинах тоже оказываются «гранеными» и показанными одновременно с разных сторон. Но это позволяет талантливым авторам подметить самое характерное в человеке, отбросив лишнее (так же, как это происходит в карикатурах).
  • Пабло Пикассо "Портрет Вильгельма Уде"
  • Фото Вильгельма Уде
Картина Диего Риверы «Молодой человек в сером свитере» и герой этого портрета.
Картина Диего Риверы «Молодой человек в сером свитере» и герой этого портрета.
Однако, если поставить рядом «Портрет
Портрет – реалистичный жанр, изображающий существующего в действительности человека или группу людей. Портрет - во французском прочтении - portrait, от старофранцузского portraire — «воспроизводить что-либо черта в черту». Еще одна грань названия портрет кроется в устаревшем слове «парсуна» — от лат. persona — «личность; особа». Читать дальше
Воллара» и «Портрет Клетчатого», то видны различия в стилистике. Автор советской картины (художник-постановщик ленты Исаак Каплан), не создает трехмерного пространства, а работает с двухмерным. В этом пункте «Портрет
Портрет – реалистичный жанр, изображающий существующего в действительности человека или группу людей. Портрет - во французском прочтении - portrait, от старофранцузского portraire — «воспроизводить что-либо черта в черту». Еще одна грань названия портрет кроется в устаревшем слове «парсуна» — от лат. persona — «личность; особа». Читать дальше
Клетчатого» больше напоминает следующую стадию развития кубизма — Cubisme de cristal («кристаллический кубизм», как называют его на Западе — в российском искусствознании этот термин не распространен): предметы показаны более плоскостно и декоративно.

Использован и аналогичный способ «игры» с атрибутами — в нашем случае с носовым платком и игральными картами.
Мы разобрались с тем, к какому художественному направлению принадлежит «Портрет
Портрет – реалистичный жанр, изображающий существующего в действительности человека или группу людей. Портрет - во французском прочтении - portrait, от старофранцузского portraire — «воспроизводить что-либо черта в черту». Еще одна грань названия портрет кроется в устаревшем слове «парсуна» — от лат. persona — «личность; особа». Читать дальше
Клетчатого», теперь давайте изучим эту картину и ее место в фильме с точки зрения исторической аккуратности.
Итак, рассказы Стивенсона создавались в 1877—1878 годах, однако никаких дат в тексте не названо. Ориентировочно можно принять, что действие происходит в викторианской Англии до наступления 1880-х годов. Разобраться же, о каком времени думали создатели советского фильма — невозможно. Главные герои ленты — мужчины, они одеты в мундиры и классические костюмы, которые нельзя датировать точно. Провести «атрибуцию» обычно позволяют женские наряды, однако с этим фильмом метод не работает: примы (Любовь Полищук и Елена Соловей) наряжены в то, что им больше идет, а массовка одета в вымышленные платья «а-ля XIX век» без четко выраженной стилистики. Одно можно сказать точно — действие происходит до 1870−1880-х годов, потому что позже появляются турнюры (спереди юбка выпрямляется, а сзади подкладывается «подушечка»).
Возможно, это связано с тем, что у фильма — как это часто бывало в советском кинематографе, был ограниченный бюджет, который не предусматривал настоящих исторических реконструкций костюмов. Но, скорее всего, причина в том, что авторы фильма прекрасно понимали, что история про принца-благодетеля — это своего рода сказка. Сам Стивенсон прямо называл своего персонажа «новым Гарун-аль-Рашидом», а оба сборника рассказов впервые издал под одной обложкой, озаглавив «New Arabian Nights» (1882). На экране, как и в книге, нам показывают обобщенно-идеальную викторианскую Англию, где еще далеко до прорывов в моде 1900-х и 1910-х годов, когда женское платье все упрощается и упрощается.
Получается, в эпизоде с портретом налицо проблема с исторической достоверностью: действие в фильме происходит примерно до 1880-х годов, а аналитический кубизм — это уже 1909−1912 годы. Кристаллический кубизм
Термином «авангард» сегодняшние специалисты по искусствоведению называют общий тренд новых течений, возникших в мировом искусстве на рубеже XIX и ХХ веков. От понятия «модернизм» его отделяет весьма тонкая грань. Читать дальше
Кубизм (фр. cubisme) - узнаваемый стиль, который зародился в начале XX века, и многие его приемы востребованы до сих пор. Характерны: прямое использование геометрических форм, узкий круг сюжетов (портреты, натюрморты или здания), деформации, угловатость, полное отсутствие реалистичности. Форма здесь важнее цвета.
Читать дальше
вообще датируется 1915−1916 годами. В то десятилетие, когда могла быть создана картина, подобная «Портрету Клетчатого», уже не было той сказочной викторианской Англии! Авторы фильма сознательно пошли на этот анахронизм
Впервые анахронизмы в живописи стали использовать мастера Возрождения и раннего классицизма; художники изображали исторических и мифических персонажей - например, богов и героев мифов - в современных одеждах и обстановке. Современное течение анахронизма - гиперманьеризм - возник в Италии в конце 1970-х, его отцом-идеологом стал Джорджо де Кирико. Читать дальше
для создания очень яркой и запоминающейся сцены.

Какие же портреты были передовыми и шокирующими приличную публику в 1877 году, во время публикации книги Стивенсона?
  • Поль Сезанн "Мадам Сезанн в красном кресле"
  • Поль Сезанн "Портрет сидящего Виктора Шоке"
Это было время, когда творили Ренуар и Сезанн — и их портреты кажутся вполне реалистичными по сравнению с работами кубистов. В это время еще не начал писать Ван Гог, а Пикассо и Хуан Грис даже не родились.

Так что художник Перкинс — автор «Портрета Клетчатого», как живописец оказывается истинным провидцем! Вероятно, именно поэтому он и попадает в клуб самоубийц, от глубокого душевного раздора… Кстати, картины из мастерской Перкинса демонстрируют нам следующую важную стадию развития кубизма — синтетический кубизм
Термином «авангард» сегодняшние специалисты по искусствоведению называют общий тренд новых течений, возникших в мировом искусстве на рубеже XIX и ХХ веков. От понятия «модернизм» его отделяет весьма тонкая грань. Читать дальше
Кубизм (фр. cubisme) - узнаваемый стиль, который зародился в начале XX века, и многие его приемы востребованы до сих пор. Характерны: прямое использование геометрических форм, узкий круг сюжетов (портреты, натюрморты или здания), деформации, угловатость, полное отсутствие реалистичности. Форма здесь важнее цвета.
Читать дальше
(1912−1917).
Кадр из фильма
Кадр из фильма
Кадр из фильма
Кадр из фильма
Это еще одно доказательство того, что художники фильма при создании реквизита вдохновлялись творчеством Пикассо. Ведь скрипки, написанные в подобном коричневом колорите, были излюбленной темой испанского художника. Или, быть может, разгадка еще проще: Перкинс — это реинкарнация Пикассо, которому суждено будет родиться на свет совсем скоро, в 1881 году.
Артхив: читайте нас в Телеграме и смотрите в Инстаграме

Автор: Софья Багдасарова.