Choose a language
Use Arthive in the language you prefer
Sign up
Create an account
Register to use Arthive functionality to the maximum

Как выбрать авторскую картину: советы начинающим коллекционерам

  4 
Хорошо подобранная авторская картина в интерьере смотрится гораздо лучше, чем самая дорогая репродукция. Такое полотно всегда несет в себе энергию художника, который его создал, в то время как репродукция этого лишена. Если подойти к вопросу серьезно, такое произведение может даже стать выгодной инвестицией. Когда картина рассматривается как объект вложения средств, за советом о покупке лучше обратиться к арт-дилеру. Если же полотно покупают для украшения интерьера, справиться можно и своими силами. А мы подскажем, на что обратить внимание при покупке.
Как выбрать авторскую картину: советы начинающим коллекционерам

Как выбрать стиль полотна

Профессионалы используют термин «насмотренность». То есть чем больше полотен человек видел, тем тоньше он будет чувствовать разницу в стилях, тем лучше понимать, что подойдет для конкретного интерьера. Специалисты советуют искать примеры оформления картин в интерьере на тематических сайтах или агрегаторах типа Pinterest. И, конечно, нужно смотреть сами авторские картины.
Насмотренность поможет вам разобраться в стилях современной живописи. Но как понять, что будет лучше всего смотреться в интерьере? Дизайнеры рекомендуют обратить внимание на несколько стилей или сюжетов, которые хорошо вписываются в любое пространство. Это:

1. Современное прочтение импрессионизма. От полотен французских мастеров прошлого отличается переходами цвета — омбре и более абстрактным характером. Такая авторская картина вряд ли станет доминантой интерьера, но сможет задать настроение всему пространству. Современные работы в стиле раннего французского импрессионизма хорошо смотрятся в стилях ар-деко


Ар-деко (от французского art déco — «декоративное искусство») – очередной виток развития стиля модерн, обусловленный стремительной промышленной революцией начала XX века. Для стиля ар-деко характерна обтекаемая геометрия эпохи технического прогресса, чистые и сильные линии, стилизованные мотивы, строгая эстетика новых материалов и механизации, пришедшая на смену замысловатым природным формам и драгоценным материалам ар нуво и модерна. Следуя за археологическими находками своего времени, этот сугубо декоративный стиль также вобрал в себя элементы изобразительного искусства классической античности, Египта и культуры ацтеков.

 
Читать дальше
, лофт, даже минимализм
О минимализме сейчас чаще всего говорят как об изобразительном и дизайнерском приеме, и даже как о модном образе жизни, при котором люди обходятся самыми необходимыми вещами. На Netflix даже можно посмотреть документалку об этом аскетичном движении и его апологетах. Но в 1960-х этот термин впервые использовали американские арт-критики, чтобы обозначить новые тенденции в творчестве молодых художников и скульпторов. Читать дальше
и хай-тек.


2. Минимализм
О минимализме сейчас чаще всего говорят как об изобразительном и дизайнерском приеме, и даже как о модном образе жизни, при котором люди обходятся самыми необходимыми вещами. На Netflix даже можно посмотреть документалку об этом аскетичном движении и его апологетах. Но в 1960-х этот термин впервые использовали американские арт-критики, чтобы обозначить новые тенденции в творчестве молодых художников и скульпторов. Читать дальше
в живописи полностью соответствует этому направлению в дизайне. Чаще всего он ассоциируется с абстракцией, но это может быть и условно фигуративная живописи (например, характерный для восточного искусства сюжет — силуэт дерева или цветущей ветви на светлом фоне).

3. Городские пейзажи, в том числе ив абстрактном стиле. Они хорошо вписываются не только в лофт, но и в любой другой современный стиль. Некоторые пейзажи будут уместны даже в таких направлениях, как кантри или шебби-шик — по крайней мере, их можно «примерить» к обстановке.

4. Современный стиль фовизм
Фовизм считается самым первым авангардным стилем ХХ века. Свое название это направление получило в 1905 году и просуществовало всего пару лет, после чего художники, называвшие себя фовистами, углубились каждый в свои творческие изыскания. Самые яркие представители этого стиля – Анри МатиссАндре Дерен и Морис де Вламинк. Читать дальше
. От классического он позаимствовал яркие краски и характерную манеру рисования. Такая авторская картина хорошо впишется в лофт и эко-стиль. Она может хорошо смотреться и в винтажном интерьере.

Все это — общие рекомендации. Владелец квартиры обычно интуитивно чувствует, что подходит, а что нет. К этому стоит прислушаться. В конце концов, картина должна вам нравиться — ведь вам предстоит на нее смотреть каждый день.
Изображение Ferenc Keresi с сайта Pixabay
Изображение Ferenc Keresi с сайта Pixabay
Напоминаем, что в Артхиве уже собрана обширная «Энциклопедия стилей» — это грамотные, увлекательные и отлично иллюстрированные материалы наших авторов.

Как выбрать размер и оформление

Сразу подумайте о том, где будет висеть полотно. От этого зависит размер картины, которая вам нужна. Место выбирают так, чтобы полотно было удобно рассматривать.

Размер картины должен соответствовать обстановке. В маленьких комнатах не всегда уместны большие полотна, разве что речь идет об абстракциях в светлых тонах. Но и слишком маленькая картина может потеряться в интерьере. А вешать на одну стену сразу несколько полотен можно только в том случае, если они сочетаются друг с другом. Иначе комната будет производить впечатление музея с плохо продуманной экспозицией.

В классическом интерьере можно разместить на одной стене сразу всю коллекцию небольших работ. Такой способ практиковался в галереях и частных домах XVIII и XIX веков. Но между картинами все же должно оставаться достаточно пространства.

Авторская картина не всегда требует рамы. Для современной живописи такое оформление и вовсе считается лишним. Но в таком случае края холста должны быть аккуратно оформлены. Полотно в классическом стиле лучше оформить — можно обратиться в багетную мастерскую, чтобы все было сделано на профессиональном уровне.

Чтобы картина хорошо смотрелась в интерьере, нужно ее правильно закрепить. Самый простой способ, конечно, повесить ее на гвоздь, но можно использовать альтернативные варианты — в том числе двусторонний скотч или даже клей. Многие любят менять картины местами. В таком случае лучше организовать подвесную систему, когда к одному длинному рельсу, установленному под потолком, крепятся лески и специальные крючки для полотен. Тогда вы легко найдете, куда повесить новую авторскую картину, если решите обновить интерьер.

При выборе полотна обязательно устройте примерку. Без этого будет очень тяжело понять, как оно будет смотреться в интерьере. Заодно можно будет подумать об освещении — где расположить светильники.

Внимание к качеству: практические советы

Внимание к качеству: практические советы

Авторская картина — это тоже товар, пусть и специфический. Поэтому при выборе нужно обращать внимание на качество. Для этого:
• осмотрите поверхность картины и убедитесь, что нет сколов краски;
• обязательно переверните полотно и посмотрите, нет ли на холсте трещин — их появление говорит о недостаточно качественном грунте;
• чтобы не пропустить возможные дефекты, осветите полотно фонариком или лампой;
• спросите, какой материал использовался для грунта: порой начинающие художники используют ПВА, но такая картина в ближайшие полгода покроется трещинами;
• уточните происхождение холста — многие художники используют фабричный грунтованный холст, изготовленный с добавлением синтетики, и это отличный вариант — такая картина менее чувствительна к перепадам температуры и влажности.
На полотне не должно быть видимых повреждений, заплат, дырок и т. д. Нужно убедиться, что нет и кракелюра или залома холста.
Авторская картина может быть написана на льняном холсте. Для этой ткани характерно наличие мелких узелков или утолщений. Если художник выравнивал поверхность и срезал эти утолщения, а затем покрывал грунтом, то в этих местах волокна уже ослаблены — этого быть не должно. Нужно приглядеться к неровностям с лицевой стороны. Если на обороте на таких участках проступает грунт, значит, повреждение уже есть, и от покупки лучше отказаться.

Бывает так, что приобретенная картина со временем провисает. Но это не говорит о качестве холста. Просто художник использовал недосушенный подрамник или в помещении были перепады влажности. Холст можно перетянуть. Это делают в багетной мастерской.


Где искать

Если интересуют авторские картины, искать их можно не только в галереях. Можно подключить соцсети — молодые художники часто продают работы через Фейсбук и Инстаграм, где в последнее время возникло множество тематических групп — мы подробно писали об этом сегменте. Причем работы авторов, которые выставляются на таких площадках, стоят сравнительно недорого. Стоит также посещать тематические выставки и фестивали.
Не исчезла и профессия арт-конссультанта: если обратиться к специалисту, он поможет вам с поисками. Подскажет, на кого стоит обратить внимание, какие форматы и техники подходят к вашему запросу, как в дальнейшем обеспечить хранение полотна.
Разумеется, такие поиски все равно требуют времени и денег. Если вы желаете найти авторскую картину самостоятельно, и при этом сократить время поисков, загляните в раздел «Картины» на нашем сайте. Артхив — это самый большой интернет-магазин живописи, у нас представлены работы 30 тысяч художников. Мы предусмотрели удобные фильтры для поиска работ в разных стилях. Для выбора можно также воспользоваться нашими подборками от экспертов-искусствоведов.