Открытие выставки «Начало» — официальный День рождения творческой группы «½», объединения двух художников с самостоятельным, оригинальным видением мира.
Идея создания группы возникла, когда художники подошли к возрастному рубежу 30 и 60 лет — то есть к тому самому математическому соотношению «одна вторая».
Идея создания группы возникла, когда художники подошли к возрастному рубежу 30 и 60 лет — то есть к тому самому математическому соотношению «одна вторая».
Первая совместная выставка Анны и Александры Щёголевых даёт старт долгосрочному проекту, который, по замыслу художников, будет представлен по всей стране — от Северо-западного региона до Дальнего Востока.
Оба художника имеют серьёзный выставочный опыт в России и за границей. Солидный «послужной список» Анны Щёголевой — самобытного автора, работающего в стиле «синтетического реализма» — поражает обширностью географии: с 1999 года Анна неоднократно экспонировала свои «до боли русские» картины в Китае, Японии, Австралии, Корее, Франции, Англии, Германии… И если великий Василий Верещагин привозил из своих путешествий в Россию образы далёких и диковинных миров, Анна Щёголева, напротив, 20 лет показывала миру нашу удивительную Родину. Сегодняшнюю, а не абстрактную, «лубочную» — такую, какой увидела и осознала сначала постсоветскую, перестроечную державу, затем — Россию «нулевых», а теперь и Россию 21 века…
В творчестве Анны Щёголевой присутствуют 3 ипостаси: художник-исследователь, художник-психолог и художник-философ. Первый открывает явление, второй — анализирует и выносит ему «приговор». Третий — осмысляет новообретённый опыт и создаёт на его основе удивительно глубокий, нравственный и тёплый образ — настоящий «ковчег русских характеров».
Александра Щёголева — следующее поколение, плоть от плоти «90-ых»: мост между великой советской культурой и культурой будущего — пока не окончательно понятной и найденной творцами «нового времени».
Если «отцы» жили в определённых временем и системой творческих канонах, будь то хоть «левые», хоть «правые» тенденции, «дети» — освобождены от всех норм и рамок.
«Всё вторично»… «Быть или не быть…"
Александра Щёголева отвечает на эти «гамлетовские воззвания» обращением к тысячелетнему опыту мирового искусства. К интеллектуальным его ветвям… Идея этого автора — в том, что «время и место действия — это всего лишь декорации, скрывающие суть явлений, мало в чём изменившихся со времён Древнего Рима».
Поэтичные, часто драматичные образы — будь то срез другой культуры, подсознания, сна — словно ищут в зрителе собеседника, заставляя задаваться нравственными вопросами, удивляться, а иногда и вспоминать, что не только Сократ может сказать: «Я знаю, что ничего не знаю…"
В объединении «½» столкнулись две философии: человека родом из Советского союза, романтика с гуманистическими ценностями Анны Щёголевой, и меланхоличного летописца человеческих страстей Александры Щёголевой, стремящейся «ошелушить» национальную идентичность ради обнаружения «изначального» — основы, отделяющей Человека от Обезьяны, Добро от Зла, Жизнь от Смерти, вечное от сиюминутного… Альянс двух таких разных по мироощущению авторов, представителей разных поколений — это настоящий «сплав эпох», несомненно, интересный зрителю!
Оба художника имеют серьёзный выставочный опыт в России и за границей. Солидный «послужной список» Анны Щёголевой — самобытного автора, работающего в стиле «синтетического реализма» — поражает обширностью географии: с 1999 года Анна неоднократно экспонировала свои «до боли русские» картины в Китае, Японии, Австралии, Корее, Франции, Англии, Германии… И если великий Василий Верещагин привозил из своих путешествий в Россию образы далёких и диковинных миров, Анна Щёголева, напротив, 20 лет показывала миру нашу удивительную Родину. Сегодняшнюю, а не абстрактную, «лубочную» — такую, какой увидела и осознала сначала постсоветскую, перестроечную державу, затем — Россию «нулевых», а теперь и Россию 21 века…
В творчестве Анны Щёголевой присутствуют 3 ипостаси: художник-исследователь, художник-психолог и художник-философ. Первый открывает явление, второй — анализирует и выносит ему «приговор». Третий — осмысляет новообретённый опыт и создаёт на его основе удивительно глубокий, нравственный и тёплый образ — настоящий «ковчег русских характеров».
Александра Щёголева — следующее поколение, плоть от плоти «90-ых»: мост между великой советской культурой и культурой будущего — пока не окончательно понятной и найденной творцами «нового времени».
Если «отцы» жили в определённых временем и системой творческих канонах, будь то хоть «левые», хоть «правые» тенденции, «дети» — освобождены от всех норм и рамок.
«Всё вторично»… «Быть или не быть…"
Александра Щёголева отвечает на эти «гамлетовские воззвания» обращением к тысячелетнему опыту мирового искусства. К интеллектуальным его ветвям… Идея этого автора — в том, что «время и место действия — это всего лишь декорации, скрывающие суть явлений, мало в чём изменившихся со времён Древнего Рима».
Поэтичные, часто драматичные образы — будь то срез другой культуры, подсознания, сна — словно ищут в зрителе собеседника, заставляя задаваться нравственными вопросами, удивляться, а иногда и вспоминать, что не только Сократ может сказать: «Я знаю, что ничего не знаю…"
В объединении «½» столкнулись две философии: человека родом из Советского союза, романтика с гуманистическими ценностями Анны Щёголевой, и меланхоличного летописца человеческих страстей Александры Щёголевой, стремящейся «ошелушить» национальную идентичность ради обнаружения «изначального» — основы, отделяющей Человека от Обезьяны, Добро от Зла, Жизнь от Смерти, вечное от сиюминутного… Альянс двух таких разных по мироощущению авторов, представителей разных поколений — это настоящий «сплав эпох», несомненно, интересный зрителю!
