生平和信息
自1977年以来是苏联（俄罗斯）艺术家联盟的成员。图形艺术家。俄罗斯联邦荣誉艺术家（2003年）。
1944年生于该村。阿巴古尔森林克麦罗沃地区。 1968年，他毕业于伊尔库茨克艺术学院。自1969年以来参加展览。 1976年，他获得列宁·科莫索尔（Linin Komsomol）奖，并获得了苏联文化部和苏联艺术家联盟的I级文凭。 1977年被接纳为苏联艺术家联盟。他在新库兹涅茨克和莫斯科生活和工作。目前居住在新库兹涅茨克。
尼古拉·罗斯科（Nikolai Rothko）从来没有为壮观而奋斗，它凭直觉保护自己免受苏联艺术所发展的地块和构图结构的压力。罗斯科以某种方式设法找到了一条独立的艺术道路。在大多数情况下，在艺术家的实验系列作品中，很难挑出反映最终意识结果的作品。同时，画家允许观看者参与图形隐喻的形成，即其含义的知识。艺术家将空间和色彩模式转变为主题形式的象征符号，在其中实现了生动的幻想和“至高无上”。首先，这似乎就是为什么罗斯科（Rothko）的第一批作品出现在60年代后期的原因，并注定不会对展览进行评论。但是，这还有另一个原因。那时，他的绘画可塑性，节奏和寻求有效表现力的不同性质就让自己感到了。在他的许多画作中，Rothko叠加或紧密地结合了彩色平面，纹理结构和相关的图形形式，从而形成了高张力，现在是戏剧性的，有时是喜庆的，然后是可变的。
使用Nikolai Rothko和其他手段对空间进行艺术描述。通常，体积有节奏的结构对雕塑起着主导作用。近年来，对图片亮度的追求也吸引了这位画家。光线还可以增加张力，干预如画的纹理的饱和存在，从而增加图像的精神表达。
Nikolai Rothko逐渐获得了他的塑料风格。而且，尼古拉·罗斯科（Nikolai Rothko）成为艺术家的所有阶段以及他个人风格的发展都与他所处的土地密不可分。家园：塔伊加州克麦罗沃地区阿巴古尔村。广阔的土地，与此同时放弃也似乎是世界上最遥远的范围。绘画成瘾是一种莫名其妙的冲动。然后，我在学校很幸运：尼古拉（Nikolai）在伊尔库茨克（Irkutsk）学习，在那里他以不羁的写作风格和对构图空间构成的沉思态度接受了“工艺技能”。在70年代初，在莫斯科和大都市地区开设一所非正式学校的经历紧随其后，这是无价之宝-在Evgeny Abramovich Rosenblum的工作室学习。在这里，在研究西方实际艺术过程的同时，首次出现了实现艺术的可能性，这种可能性现在被理解为获得个人，个人自由的一种方式。同时，在这段时间里，接受自我训练和与年长的朋友（在很多方面也都是导师）进行密切交流的培训不多，是Evgeny Strulev，他是七十年代最好的艺术家之一。
回到新库兹涅茨克后，罗斯科突然选择了具有纪念意义的陶瓷之路，这完全是他自测的方式，这是通往他自己的又一个漫长的阶段。而这次并没有白费。他的画架创造力的教训是强调数字的三维性。这是尼古拉·罗斯科（Nikolai Rothko）的第一个绘画系列-“音乐”，“魔术师”。
罗斯科（Rothko）的油漆经历了类似于创建俄罗斯壁画的周期。他的某些作品具有独特的可塑性，其色彩系统将自然和有机的色彩方案结合在一起，就像自然产生的美丽植物一样。通过绘画对象的方法，颜色获得了一种自我评价的声音，从而形成了一种新的统一体，一种神秘的合唱形式，其中每一种单独的涂料的燃烧都不会掩盖阴影，而是增强了相邻的颜料。该颜色是连接其最多样的塑料搜索的主导因素。简而言之，Rothko的颜色是一个公理。
