尖叫声

每个人都知道“尖叫”，即使是那些远离美术并且不会立即回想起艺术家名字的人。尖叫声成为20世纪的可怕象征，在流行文化中屡屡重复，并于20世纪初写下，并被广告商，动画师，电影制片人和平面设计师重新绘制了一千次。这种模棱两可的流行只有在一种情况下才能超越绘画的杰作：当它达到最大力量时，声音的技巧，情感和思想便会出现。

爱德华·蒙克（Edvard Munch）在1893年绘制了《尖叫》的第一版。对于蒙克一生中多次重复他最重要的绘画这一事实，必须有一些深刻的心理学解释。他绘画并重新绘画了相同的主题。但在《呐喊》的故事中，这四个副本的最重要含义是 石版画）可以安全地假定为经济和冒险犯罪分子。艺术家的痴迷使他以不同的技巧和一生在不同的时期重复了同一故事，这不仅使奥斯陆的两个主要博物馆都有了一笔有名的画作，而且有一位私人收藏家以创纪录的价格获得了这幅著名的画作。 2012年5月2日，一位美国商人莱昂·戴维（Leon David）成为粉彩作者1895年创作的《尖叫》（The Scream）副本的幸福所有人。它以119.922.500,00美元购买

在奥斯陆国家美术馆展出了用油和蛋彩画在纸板上用油和蛋彩画制成的“呐喊”的副本（1893年创作的变体是文字的左侧）和蒙克博物馆。 （1910年版）。蒙克博物馆是 另一个“尖叫” -于1893年以粉彩绘画。从这两个博物馆失窃了这些画作。

1994年，这幅著名的画作首次在国家美术馆被盗：整个冒险过程不到一分钟就打破了窗户，取下了图片，然后关闭了闹钟。笔记中的小偷感谢警卫队的出色工作，但这是一个严肃的理由–就在这时，正在广播挪威冬季奥运会的开幕。

第二次绑架“呐喊”看起来并不像一个激动人心的知识分子艺术侦探。 2004年，强盗在光天化日之下，在持枪的看守者和游客面前闯入了蒙克博物馆，并从“尖叫声”和“麦当娜”的墙壁上撕下。两年过去了，轻微受损的画才回到了原处。

这部作品丰富的冒险故事不仅与其可观的成本有关，而且与“呐喊”对观众的神奇影响有关。有传言说这四本都被诅咒了，它们带来了痛苦和恐惧。但是，这张图片中最重要的萨满教法是色彩和线条。在颤抖中，一种即将来临的灾难，恐怖和残酷的自然灾害的感觉，仿佛在闷热的空气中，线条，饱和的，不自然的对比和深色。这种经验是如此丰富，以至于批评家们在这张照片中看到的总是更多：战争，灾难和动荡，自然的敌视，有时甚至是整个与人类有关的20世纪的象征。

作者：Anna Sidelnikova