Marianna Vladimirovna Verevkina (Mariamna von Verefkin, 10. septembra 1860, Tula - 6. februarja 1938, Ascona, Švica) - ruska ekspresionistična umetnica.
Značilnosti dela umetnice Marianne Verevkine: eden mojih najljubših učencev Ilya RepinMarianna Verevkina je začela iskati nove kreativne rešitve, saj je bila izvrstna umetnica. Leta 1892 je Marianne sodelovala na XX. Razstavi Društva potujočih umetnikov. Repin je pohvalil njene dosežke in Verevkino imenoval "ruski Rembrandt". Vendar je Marianne želela doseči nova obzorja. Deset let je posvetila gojenju talenta svojega civilnega moža, umetnika Aleksej Javlenski, v tem obdobju pa je prevzela ogromno znanja, namenjenega teoriji različnih trendov v sodobni umetnosti. Potem ko je leta 1906 znova začela slikati, si je Verevkina izbrala tempera in znova odkrila čistost barv, veliko delala s kompozicijo. Na kariero umetnice so močno vplivali sodelavci v The Blue Rider, vključno z Vasilij Kandinski.
Znane slike umetnice Marianne Verevkine: "Portret Vere Repine", "Padec. Šola ", "V kavarni", "Avtoportret".
Marianna Verevkina se je rodila v Tuli v družini dednih plemičev. Oče Vladimir Verevkin je bil ugleden državnik. Kmalu po rojstvu hčerke se je družina preselila iz Tule v Vitebsk, kjer je bil Verevkin imenovan na mesto vojaškega guvernerja. Mati deklice, Elizaveta Petrovna Daragan, hči guvernerja province Tula, je bila navdušena nad ikonopisom in portretiranjem. Za svojo nadarjeno hčer je postala prva učiteljica likovne umetnosti. Družina ima še dva otroka - sinova Petra in Vsevoloda.
Leta 1868 so se Verevkinovi po naslednjem imenovanju očeta preselili v Vilno (zdaj Vilna), kjer je Marianna študirala na višji ženski šoli Mariinsky. 1879 - spet se seli, tokrat v poljski Lublin, leto kasneje pa v Moskvo. Leta 1883 je Marianne začela zasebno poučevati pri Illariona Pryanishnikova, se ukvarja s tihožitjem pri Vasilij Polenov na moskovski šoli za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo.
Po smrti svoje matere se je Marianna Verevkina z družino preselila v Sankt Peterburg, kjer je pehotni general Verevkin prejel mesto poveljnika trdnjave Peter in Paul. Mladi umetnik spozna Ilijo Repina in postane njegov študent. Nesreča, ki se je zgodila leta 1888 med lovom, je Marianni skoraj odvzela priložnost za risanje: deklica se je ustrelila v desno roko in se nekaj let naučila rokovati s čopičem, ki ga je držala med srednjim in prstanom.
V ateljeju Marianne, ki se je nahajal v trdnjavi Petra in Pavla, so se zbrale hrupne in vesele družbe umetnikov in umetnikov. Bili smo tukaj Konstantin Somovin Nicholas Roerich, pripeljal Philip Malyavin in Osip Braz... Leta 1891 je Marianne spoznala Alekseja von Jawlenskyja, mladega umetnika, kot je ona, učenca Repina, ki je zanjo postal smisel življenja dolgih trideset let. Yavlensky je nekaj let postal svoj v družini Verevkin, spremljal je Marianne na potovanjih. Večkrat je priznal svojo ljubezen; Marianne mu je zagotovila svoje neizmerno prijateljstvo.
Leta 1896 je Marianne po smrti očeta prejela pokojnino in postala bogata in neodvisna ženska. Skupaj z Yavlenskym sta odšla v Evropo in se naselila v Münchnu. Tu je Yavlensky skupaj z njim študiral na šoli Antona Ashbeja Igor Grabar, Wassily Kandinsky in Dmitrij Kardovski... In Marianne je nepričakovano zapustila slikarstvo in vse postavila na oltar ustvarjalne rasti svojega civilnega moža (če bi se poročila, bi izgubila pokojnino). Marianne je v njihovem stanovanju odprla salon, imenovan "Pink". Marianna Verevkina je z izjemnim analitičnim duhom gostom povedala vse, kar je imela časa, da se nauči o najnovejših trendih in trendih v umetnosti.
Mariannina učenka in služabnica Elena Neznakomova, ki jo je vzela s seboj v München, je postala kamen spotike v njunih odnosih z Jawlenskym. Vendar ne za dolgo - Marianni ni bila všeč intimnost v odnosih z moškimi, rojstvo malega Andreja, sina Elene, pa v življenje te nekoliko nenavadne, a prijazne družine ni vneslo posebne disonance. Odšli so v Rusijo, da bi rodili, po tem pa so malega Andreja predstavili kot nečaka Yavlenskega.
S smrtjo Antona Ashbeja, ko je bila njegova šola zaprta, in prijeten, prijazen svet komunikacije in umetniških interesov razpadel, se je Marianne vrnila k čopičem in platnu. Njena izbira je padla na tempera barve, s katerimi je umetnica sodelovala do konca življenja. Leta 1907 Marianna naslika sliko Jesen. Šola ": šest barv, plus bela in črna. Naslednji dve leti, preživeti v družbi Wassilyja Kandinskega in Gabriel Munter, postanejo zelo plodni: v Murnau, majhnem bavarskem mestecu nedaleč od Münchna, se v družbi somišljenikov rodijo nove umetnikove slike, drzne barve in kompozicije. Spomladi 1909 so prijatelji organizirali "Novo združenje umetnikov, München". Eden od njegovih članov, Franc Marc, je zapisal: "Marianne von Verevkin je duša vsega tega podjetja ... Kar zadeva umetnost, je ona tista, ki ne zadene v obrv, ampak v oko!" Dejansko se je Mariannina ustvarjalna raven povečala, kar so opazili tako prijatelji kot kritiki. Po razpadu NOHM sta leta 1912 Yavlensky in Verevkina vstopila v novo združenje - "Modri jahač"v organizaciji Kandinskega in Marka.
Z izbruhom 1. svetovne vojne se je celotna družina preselila iz vojaške Nemčije v Švico v mesto Saint-Pré na obali Ženevskega jezera. Finančno stanje se je poslabšalo - pokojnine iz Rusije so prejemali neredno. Družina se je preselila v Zürich, kasneje pa na jug Švice, v letoviško vas Ascona. Yavlensky se ni samo ukvarjal s slikanjem. Marianne se je zaposlila v farmacevtskem koncernu: dokončno so ukinili pokojnine in morala je živeti od nečesa. Po uspešni razstavi, ki mu jo je v Wiesbadnu uredila nova sekretarka Jawlenskyja, Emmy Steyer, se je umetnik odločil, da bo tam ostal za vedno, in poklical Eleno in sina Andreja. Marianne je bila nad izdajo šokirana.
Ostal sam, umetnik je dobil nove življenjske pomene. Risala je razglednice in jih prodajala dopustnikom, še vedno pa je veliko pisala v tempera. V svojem dnevniku je Verevkina zapisala: "Ascona me je naučila spoštovati vse človeško, ljubiti srečo stvarstva in revščino bivanja, vse to nositi v sebi kot veliko duhovno bogastvo." Leta 1922 je podarila številne slike sebe in svojih prijateljev tamkajšnjemu muzeju moderne umetnosti. Leta 1924 se je Verevkina pridružila lokalnemu združenju umetnikov "Big Dipper", ki je bilo uspešno razstavljeno v Švici in Berlinu.
Na koncu življenja je Verevkina tolažbo našla v prijateljskih odnosih z berlinskim poslovnežem Ernestom Alfredom Ayejem. Njuna srečanja so bila redka, toda Santo - kot je Marianne imenovala življenjsko sopotnico - ji je vrnil smisel življenja. Njene slike so se spet poigravale s svetlimi barvami. Marianne so pomagali tudi njeni novi prijatelji, Diego in Carmen Hagman. Navdušeni nad umetnikovim delom, nadarjenostjo in osebnostjo so ji Hagmanovi kupovali slike in redno obiskovali Verevkino v Asconi.
Marianna Verevkina je umrla 6. februarja 1938. Vsa Ascona je šla k umetniku na njeno zadnjo pot. Leta 2002 je bila po njej poimenovana ena od ulic v Münchnu. Umetnikovo delo je v njeni domovini malo znano; šele leta 2010 je bila v Državni Tretjakovski galeriji prva samostojna razstava Marianne Verevkine.