Fenómeno

El presagio del surrealismo de la región de Kaluga abre las capas de una nueva comprensión de la pintura. Y no solo la pintura, sino también la esencia del hombre, su profundidad, su conexión con lo intemporal e ilusorio. Esta filosofía cósmica se captura en el tríptico Infierno, Purgatorio y Paraíso, desde el cual solo podemos ver las dos primeras partes.

"Fenomenon" - infierno Y a primera vista, es un conjunto de imágenes poco sistemático, que recuerda a Bosch con su "Jardín de las Delicias terrenales", que tiene la misma franqueza y antinaturalidad. Pero si los planes de Bosch no son ajenos a algún sarcasmo, entonces el infierno de Chelishchev es realmente un lugar de tormento eterno.

La composición al principio parece confusa, pero en realidad es inherente a la estructura de la pirámide, cada una de las cuales lleva sus propias cargas semánticas y de color. Los bloques de hielo, la cima de la pirámide, se elevan sobre el infierno enjambre, enmarcados por el mar y los rascacielos estadounidenses. Cada fila de colores está llena de personas, imágenes fantásticas y miniparcelas. La pirámide de hielo de abajo se convierte en egipcia, cuya base se asemeja a un desierto chamuscado bordeado de cabezas humanas.

La siguiente fila es carpas y personas, arrastrando sin sentido bloques de piedra. Aquí hay cuerpos sin vida, escenas de entierro, un campo de tenis absurdo y un fotógrafo que lo encuentra todo entretenido.

El centro de la "capa" azul es la cabeza en el recipiente en una cubierta de vidrio. Quizás se trata de una referencia a la historia bíblica sobre la golpiza de la cabeza de Juan el Bautista, que se puso en un plato y se entregó a la hija del rey Herodes. En los íconos, la cabeza del profeta generalmente se representa en la copa, como un símbolo del sacrificio divino.

El tema de los niños y la maternidad en la "capa" más cercana al espectador se muestra aquí como desfigurado, puesto al revés. Un bebé gemelo a los pies de una madre con muchos pechos, una mujer lactante con una mirada feroz y una niña con las piernas desfiguradas por la perspectiva de Chelishchev. La terrible cercanía de los cuerpos no habla de cohesión, sino solo de la soledad de las almas y de la completa falta de sentido de lo que está sucediendo.

Parece que el autor está obsesionado con la idea de los fanáticos del circo, que disfruta de la patología fisiológica. Pero el objetivo del artista no es solo causar disgusto e interés malsano, sino también estirar un hilo invisible entre la persona real que contempla la imagen y el misticismo en el que creía sinceramente, en el que veía su llamado: "... Me he alejado mucho de la comprensión humana normal y del significado de la vida y de la actitud de una persona en el sentido del universo, por eso me siento bastante solo. Creo que leo mucho, toda mi vida en el trabajo, en la pintura, me gusta un puente entre la ciencia y el arte, esto ocurre muy raramente, ¡y este destino ha caído en mi suerte! - escribe Chelishchev en 1947.

Según el artista, la inspiración, el impulso para crear este lienzo le llegó en el momento en que vio la famosa puerta de bronce de la iglesia de San Zeno Maggiore en Verona. La imagen a gran escala fue precedida por casi treinta y cinco bocetos y bocetos hechos en gouache, que hoy en día se encuentran dispersos en museos de todo el mundo. Estas son figuras y escenas, la mayoría de las cuales más tarde encontraron su continuación en la trama final. Estas son imágenes creadas por una fantasía dolorosa, imbuida de instintos y conteniendo una burla oculta.

Por supuesto, el trabajo de Tchelishchev "Fenómeno" provocó una reacción violenta. Y el asunto no estaba en el conjunto de imágenes repulsivas y la vaguedad general de la trama, incluso para aquellos que saben mucho sobre la vanguardia. En los héroes representados en el lienzo, el público se reconoció. Aquí puede ver no solo al propio autor con un pincel en la mano, sino también las imágenes de Gertrude Stein, la escritora Alice Toklas, la artista francesa Leonor Feeney y el amigo de la vida del autor Henry Ford. La figura masculina desnuda es Nikolay Magallanes, el famoso bailarín y modelo Chelischev.

Esta imagen mística no es una historia fácil. "No hay profeta en su propio país" - una cita que es increíblemente apropiada para Chelishchev, como muchos otros que han abandonado la Rusia revolucionaria. Fue admirado por toda Europa y América, pero no por la Unión Soviética. El "Fenómeno" llegó a su casa de acuerdo con la voluntad del autor en 1958, casi de contrabando. El lienzo estaba enrollado y oculto en el escenario de la compañía de ballet del coreógrafo y amigo de Chelishchev George Balanchine. El Fenómeno fue transferido a la Galería Tretyakov, donde se mantuvo intacto en los almacenes durante casi 40 años, antes de ser mostrado al público en el museo.

La autora: Lyudmila Lebedeva.