Georges
Barbier

Biografía e información

George Barbier (Georges Augustine Barbier, 16 de octubre de 1882 - 16 de marzo de 1932, Nantes) - artista gráfico, uno de los famosos ilustradores franceses de principios del siglo 20, que trabajó en el estilo moderno.

Características del artista Georges Barbier: Artista versátil, Georges Barbier siempre ha estado asociado con la moda y el diseño. Creó ilustraciones de libros, bocetos para telas de moda y papeles pintados, diseñó disfraces para cine y teatro, incluido Sergei Dyagilev, y no pasó del diseño de joyas. Y el artista se hizo famoso por sus ilustraciones en art deco que publicitaban modelos de famosos modistas parisinos. Fueron los dibujos de Barbier con perros, gacelas y panteras los que inspiraron a los maestros de la joyería de Cartier, y la famosa "Dama con la pantera" se convirtió en 1914 en el "rostro" de la compañía publicitaria de esta compañía. Estilo barbier formado bajo la influencia de la creatividad. Aubrey BeardsleyY sus soluciones de color son a menudo comparadas con las obras. Leona baksta.

Obras famosas del artista Georges Barbier: "Dama con pantera", “Lido”, “Arlequín”, “Altsion”.

Georges Barbier nació en la ciudad francesa de Nantes en una rica familia burguesa de comerciantes. La información biográfica sobre la infancia del artista es extremadamente escasa; Se sabe que en Nantes asistió a la Escuela de Bellas Artes, y en 1907 ingresó en la Escuela Nacional Superior de Bellas Artes de París, donde estudió en el taller de Jean Paul Loren. En 1911, Barbier realizó su primera exposición individual, que marcó el comienzo de su carrera como artista.

Visto por el editor Lucien Vogel, Barbier comenzó a trabajar como ilustrador en Gazette du bon ton, el buque insignia de la industria de la moda. Los fondos de pantalla que desarrolló para el estudio de Andre Groulet, comenzaron a disfrutar de un éxito rotundo. Los diseñadores de moda notan a Barbier: trabaja mucho para Paul Poiret, Madeleine Vionna, Jeanne Lanvin y otros diseñadores de moda. En 1913, comenzó a trabajar en proyectos publicitarios para su amigo Louis Cartier y creó el famoso patrón de pantera negra, que ha llegado a nuestros días en muchas variaciones de joyería.

Durante la Primera Guerra Mundial, Barbier continuó su colaboración con la publicación, escribió informes de Italia y críticas teatrales. En 1912 se convirtió en miembro de la Société des artistes decorateurs, la Sociedad Francesa de Diseñadores Gráficos, y desde entonces ha expuesto regularmente sus obras en los Salones de la Compañía.
Las elegantes ilustraciones inspiradas en el art déco promovieron la colaboración de Barbier con publicaciones famosas como Vogue, L'Illustration, Femina, Le Jardin des Dames et Des Modes y La Vie Parisienne. No solo dibujó a mujeres vestidas a la moda, sino que creó la moda, transmitió en sus ilustraciones el espíritu de la modernidad, elegante, sofisticado y respetable. Barbier describió no solo a las mujeres y la ropa, sino también la relación entre las mujeres y su ropa. Sus ensayos y artículos sobre el tema de la "alta costura", el arte y el diseño tienen mucho peso en la industria de la moda global.

Barbier giró en los círculos más a la moda y escandalosos de la capital mundial de la moda, en todas partes fue conocido y bienvenido. El artista formaba parte de un grupo de cuadernos y dandies "Caballeros de la pulsera", conocidos por sus modales seculares, sus disfraces, llevaban un estilo de vida vibrante. Los amigos de Barbier incluían a sus primos, los artistas Pierre Brissot y Bute bute de monvely también Jean Besnard, Paul Iribe, Georges Lepap y Charles Martin, todos ellos en el futuro se convirtieron en estrellas de primera magnitud en el mundo de la ilustración de moda. Los biógrafos de Barbier escriben inequívocamente que el artista tenía inclinaciones homosexuales y estaba cerca del escritor y del famoso león secular, el Conde Robert de Montesquieu, y también era amigo de Marcel Proust. Barbier completó las ilustraciones de varios libros, incluidos los trabajos de Theophile Gautier, Paul Verlaine y Charles Baudelaire.

En 1923, Barbier diseñó el vestuario de Follies Bergère en Max Weldy's Fashion House. Junto con el legendario Erte Creó el escenario y el vestuario para varios proyectos estadounidenses, incluido el famoso vestuario de Rudolph Valentino, en el que el actor protagonizó la película "Monsieur Boker". Barbier dominó el mundo de la publicidad, escribiendo soluciones visuales para marcas tan famosas como Renault y Elizabeth Arden.

Georges Barbier murió en la cima de la popularidad, tenía solo 50 años. El artista fue enterrado en su ciudad natal de Nantes, la ceremonia fue modesta y discreta. Los herederos subastaron su biblioteca y una colección de erotica japonesa y europea se transfirió a la Biblioteca Nacional, donde se colocó en la sección "Enfer" con acceso limitado. La primera exposición póstuma de obras de Georges Barbier se celebró solo en 2008 en el Museo de Fortuny (Venecia).