Prometheus

En el verano de 2009, Barbara Piasecka-Johnson (1937-2013), una ex criada polaca que, después de un matrimonio exitoso, se convirtió en heredera del gigante imperio farmacéutico Johnson & Johnson, puso a la venta en la oficina de Londres de la subasta de Sotheby's. barroco. La cantidad total de ventas fue de 9.9 millones de libras (unos 16 millones de dólares), y el lote más caro de toda la colección comercializada fue la imagen. "Prometeo" Jose de Ribera: fue vendida por 3.8 millones de libras.

Los precios altos son siempre el resultado de la sinergia de muchos factores. Y no siempre es posible decir cuál de ellos fue crucial. Quizás el hecho es que "Prometheus" es una de las imágenes más características de Ribera con su drama "firme" y su claroscuro agudo. O tal vez los rumores sobre el interés malsano de Ribera en la tortura y la tortura están directamente relacionados con la leyenda de la pintura. O la forma de actuación de "Prometheus" de "Karavadzhiyevskaya" desempeñó su papel, y CaravaggioComo ustedes saben, siempre están a la venta.

Ribera usó su solución de composición favorita en Prometheus: colocar el cuerpo en una postura tensa y complicada estrictamente a lo largo de la diagonal de la imagen. En posiciones similares, aunque no idénticas, aparecen en la década de 1620 en las pinturas de Ribera, los santos Bartolomé (1, 2, 3)Andrey, Sebastian. La composición "elaborada" por los santos cristianos en 1630 o más tarde, cuando se escribió Prometeo, resultó ser casi más adecuada para el antiguo titán. Además, la trama del mito de Prometeo, el desinteresado defensor de la raza humana de la arbitrariedad de los dioses, es propicio para los ejercicios pictóricos en la transmisión del tormento físico y el retorcimiento.

Según una versión del mito de Prometeo, el titán robó el fuego del herrero Hefesto en el Olimpo y lo transmitió a la gente, haciendo de la luz, el conocimiento y la civilización la herencia de la humanidad. Sin embargo, el castigo de los dioses por la prerrogativa quitada de ellos no tardó en llegar. Zeus le ordena a Hefesto (en otras versiones, Hermes) encadenar a Prometeo a las rocas de la cordillera del Cáucaso, donde todas las noches un águila picoteará su hígado y crecerá en la mañana.

La transferencia exacta de la anatomía de Prometheus encadenado, la tensión final de todos los músculos, una herida sangrante desgarrada en su costado y, lo más importante, la transferencia de intensidad emocional de enorme poder: esta es la "tarjeta de visita" de Ribera. Todo esto hace que la imagen sea dramáticamente emocionante y tan deseable para los compradores. Según algunos datos, para estudios y esbozos, Ribera visitó regularmente las cárceles de Nápoles, donde observó a prisioneros torturados. Esto le permitió retratar el cuerpo humano, violentamente invertido, extendido en una posición incómoda y dolorosa de una manera naturalista. No es de extrañar que a la Ribera a veces se la llame "artista de la tortura".

Ribera realmente se inspira en las técnicas pictóricas de Caravaggio, conocidas como "kyarokuro" y "tenebroso". Algunos autores antiguos se esforzaron por encontrar evidencia de sus reuniones personales. Pero por el bien de la justicia histórica, debe aclararse que José de Ribera y Michelangelo Merisi da Caravaggio no tuvieron tiempo de encontrarse: Caravaggio salió de Nápoles en 1607, y Ribera probablemente se mudó allí y se quedó allí toda la vida durante varios años. Más tarde, cuando Caravaggio ya no estaba vivo.

Entre los ocho compradores, la caza de este lote en Sotheby's, eran representantes de Prado, pero no lograron reponer la colección del museo principal de España. Desafortunadamente, la identidad del nuevo propietario de Prometheus, según las reglas de privacidad de la subasta, sigue siendo desconocida.

Publicado por Anna Ayer