Edificio de la fábrica de porcelana Rosenthal

La historia del conocido de Walter Gropius y el propietario de la fábrica de porcelana Philippe Rosenthal comenzó con una apuesta que perdió el arquitecto. En 1967, Gropius vino de América a la ciudad de Selb en Baviera para abrir la fábrica Rosenthal, para cuyo edificio creó el proyecto. En la sala de producción, vio un plato, cuyo borde estaba pintado de negro. Philip Rosenthal comenzó a convencer a Gropius de que después de disparar, el color negro se volvería dorado, no lo creía. Se decidió: si Gropius ve con sus propios ojos el oro en este plato, creará un proyecto de pocilga para el lechón Roro, que fue presentado al dueño de la fábrica ese día. Por supuesto, Gropius perdió. Y, por supuesto, dibujó el proyecto para la pocilga, aunque se implementó muchos años después, como una exhibición para la exposición de aniversario en honor del centenario de la Bauhaus, que tuvo lugar en la fábrica de Rosenthal en 2019. No fue una coincidencia que la empresa de fabricación de vajillas se uniera a estas celebraciones: Gropius y Rosenthal estuvieron unidos por muchos años de amistad y varios proyectos emblemáticos que pasaron a la historia de la arquitectura y el diseño de vajillas.

Antes de recurrir a Gropius con una propuesta de cooperación, Philip Rosenthal consideró varios proyectos que le propusieron para la construcción de una nueva fábrica en Zelba. Estos fueron "Monstruos mecánicos que matan la mente y el alma"dijo el industrial. Pero el proyecto Gropius lo sorprendió: se convirtió en la encarnación de la idea de Rosenthal de un espacio amplio y luminoso, un lugar de trabajo ideal donde una persona se sienta cómoda.

Gropius y su oficina de arquitectura de Boston propusieron construir un edificio de techo plano de un solo piso con enormes ventanas y un espacio de trabajo único para los trabajadores de la fábrica de porcelana. El elemento central "alado" que conformaba la entrada hacía que el edificio, visto desde lejos, se pareciera más a una escultura minimalista que a un taller industrial. Justo debajo de estas alas de hormigón hay un invernadero octogonal, que se puede ver desde cualquier lugar de la habitación, un lugar de descanso para los ojos y los pensamientos de los trabajadores. En la década de 1960, cuando los activistas por los derechos de los animales aún no habían tenido tiempo de tomar una parte activa contra decisiones tan exóticas, los flamencos pasearon por el conservatorio de la fábrica Rosenthal. Luego se tomó esta decisión con respecto a la responsabilidad social y la creación de un espacio de trabajo humano. En este asunto, Rosenthal y Gropius resultaron ser personas apasionadas de ideas afines.

Como era de esperar, dos años después, planeando construir una nueva fábrica de cristalería en Amberg, Rosenthal volvió a recurrir a Gropius.Este edificiose convirtió en el último proyecto del arquitecto, cuya encarnación ya no tenía tiempo para ver. Glass Cathedral, Glazier's Cathedral: a menudo se le llama así. Vanguardista, gótico, futurista, sagrado: podría convertirse en una institución religiosa o en un museo de arte moderno. El edificio de un piso está ubicado en un hueco, solo un enorme techo a dos aguas se eleva sobre el suelo. Al mismo tiempo, las habitaciones están inundadas de luz natural, gracias a las numerosas ventanas ubicadas en el techo y a una fachada completamente transparente.

Por cierto, la cooperación de Gropius y Rosenthal, dos ideólogos y partidarios de todo el espacio de producción humano, estéticamente perfecto, no se limitó a dos edificios icónicos. Según el proyecto Gropius, se lanzó un juego de té TAS en una fábrica de porcelana, otra encarnación de las ideas de la Bauhaus sobre una cosa perfecta, funcional y ascética que combina nuevas tecnologías, artesanía práctica y los principios del arte.

Autor: Anna Sidelnikova