Cristo muerto (de luto por el Cristo muerto)

Almacenado en la Pinacoteca de Brera en Milán De luto por el Cristo muerto - no solo el cuadro más famoso de Andrea Mantegna, sino también uno de los más inusuales de la pintura mundial.

¿Cuál es su inusual?

Primero, en la composición. Los talones de Cristo tocan el borde inferior del cuadro y la cabeza casi descansa sobre el superior. En tal colocación del cuerpo en el lienzo, no habría nada especial si fuera una figura ubicada frontalmente, de pie o sentada. Otra cosa es representar un cuerpo acostado perpendicular al eje horizontal. Mantegna tuvo que recurrir a una reducción de perspectiva extremadamente aguda y elegir un punto de vista muy bajo. Y lo hizo con una credibilidad magistral: aquí su estudios estudiosos tratados de perspectiva, geometría y óptica.

En segundo lugar, el inusual “Luto por el Cristo Muerto” de Mantegna en el naturalismo. Al contrario de su reverencia por la antigüedad con su culto a los héroes y a los hombres guapos ideales, el Salvador Mantegna retrata a un plebeyo deliberado. Esto se evidencia en su rostro anguloso, pecho ancho de campesino, pies endurecidos y estresados. Del mismo modo, la Virgen María en la imagen "La Virgen y el Niño, Juan el Bautista y María Magdalena" dotado de un bello, pero picado y deslumbrado rostro de campesina. Aún más clara es esta tendencia en la imagen. "Cristo cargando la cruz".

Evidentemente, esta obstinada resistencia a aristocratizar al "Rey de los judíos" fue la principal posición del artista. Así, Andrea, el hijo de un leñador de Padua, acerca a Jesús, el hijo de un carpintero de Belén, a los sabios y pobres, a quienes, de hecho, vino Cristo (en la época de Mantegna finalmente monopolizado por el Vaticano).

Pasión por "El duelo por el Cristo muerto"

Se sabe que este cuadro de Mantegnier era muy caro y estuvo guardado en su casa hasta la muerte del artista. Se supone que el único "Lamento del Cristo Muerto" que ha sobrevivido hasta el día de hoy es la copia original, y el original se ha perdido.

Ya hoy se han desarrollado verdaderas batallas por la imagen entre Milán y Mantua. En 2006, cuando se celebró el 500 aniversario de la muerte del artista, el centro de las festividades sería Mantova, donde Mantegna trabajó y vivió la mayor parte de su vida y donde fue enterrado. Sin embargo, la Pinacoteca Brera de Milán se negó a proporcionar “Luto por el Cristo Muerto” para la exposición de Mantua. Surgió un gran escándalo, que el entonces ministro de Cultura de Italia, Francesco Rutelli, se vio obligado a resolver. Como resultado, los expertos milaneses pudieron demostrar que el temple del lienzo de Mantegna es demasiado frágil y no sobrevivirá al transporte ni siquiera a la cercana Mantua. Sin embargo, no se puede descartar que el problema aquí no sea la preservación de la obra maestra, sino la notoria rivalidad cultural de las ciudades del norte de Italia.

Cita visual de Mantegna en la película de Andrei Zvyagintsev

La imagen sigue excitando las mentes ahora.

Por ejemplo, en el minuto 10 de la película "Return" de Andrei Zvyagintsev podemos ver cita directa "Luto por el Cristo muerto". Por primera vez, los hijos adolescentes ven a un padre dormido que aparece repentinamente de la nada en sus vidas. Se acuesta en la cama en la misma posición y es tomado desde el mismo ángulo bajo en el que está escrito Cristo Mantegna. Zvyagintsev establece un película de parábolas, y con esta cita inequívoca, obviamente fija el paralelo entre padre y Dios: ambos son duros e inflexibles, ambos interfieren en la vida de una persona cuando menos se espera, ambos dictan su voluntad a sus hijos y ambos son incomprensibles.

Autor: Anna ayer